素描静物写生

教材分析

素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，它描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。

素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。

在静物写生中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然也有赖于物体色调准确的描绘。

在素描静物写生中，物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求不断加深对透视规律的理解。

学情分析

学生已学习了几何形体素描，有了一定的素描基础，但由于很多学生对形的把握能力弱，比例、透视严重不准，有的学生对明暗调子不敏感，表现层次不丰富。有些学习主动性较差，但是个体的程度又不一，表现的方式各有差异，教授起来有一定难度。

教学目标

1、了解静物的光线来源并掌握

2、对静物素描写生过程的初步了解和掌握

教学重点和难点

教学重点:掌握静物素描的方法

教学难点:黑白灰之间的关系

教学过程

提出问题:在日常教学中，有很多的学生经常会问:画面灰了怎么办，画面构图不具备冲击力怎么办，主体无法很好的突出表现怎么办，很多并不是因为学生的绘画基本功差，其根本原因在于学生的审美意识不足，对美的感知处于被动状态，无法很好的主动控制画面。

引入课题:计素描不能单纯的像写生那样一比一的照抄物体，要让学生了解形式美的普遍规律，在训练中多关注画面黑白灰形态的点，线，面，肌理等视觉元素及不同的组合形式，在对比中体现无限的美感，掌握好对比，就等于掌握了画面，对比存在于多种概念中。

1:线条的对比

2:形状的对比

3:黑白的对比

4:肌理的对比

5:空间的对比

首先是强烈的黑白对比，让本篇作品眼前一亮，"跳"了出来,再以本作品为例画面中形状的对比掌握的非常到位，画面上方白色瓷罐主体的体积和下方次要物体黑色瓷杯的关系处理得当，很好的突出了画面的主体(黑色的背景极大的延伸了整个作品的空间感，最前方的黑色瓷杯和后方纯黑的背景拉开了作品空间的对比，使该设计素描通透有力(作品构图简洁，线条多以曲线为主，给人以舒适，轻松的感觉(虽然刻画简单，但学生把"对比"掌握的非常淋漓尽致，不失为一幅佳作，除此之外，我们还可以看到其他作品中有关"对比"应用，掌握好对比，就等于掌握了画面的主动权，在现今数以万计的艺考大军中，如何使自己的作品"跳"出来，如何使自己的画面有特点，在众多学生中托影而出(这时候，掌握好"对比"，应用好"对比"，在设计素描中就显的尤为重要了。

教师示范写生步骤:

科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。

1、确立构图

推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。

2、画出大的形体结构

用长直线画出物体的形体结构，物体看不见部分也要轻轻画出，要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次，高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线的形状位置。

3、逐步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的，细节要精心刻画。

4、调整完成

深入刻画时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整，主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等，做到有所取舍、突出主体。

教学环节 教师活动 预设学生行为 设计意图

1、 让学生认识到自己作业所在的问题。

2、 展示、讲解分析

 3、示范演示

 4、学生写生练习 

5、巡回指导 

6、训练学生的造型能力