明清金银器如何鉴别真伪

　　目前，很多人对艺术品的认识仍然存在一些误解，尽管天价艺术品的新闻满天飞，但事实上并非所有的艺术品都昂贵。那怎样才可以得知家中宝贝的市场价值呢?针对艺术品方面不一定是藏友其昂贵的艺术品才算好的收藏，只要大家有一双会甑别的眼睛或者借助可靠的鉴定评估机构，民藏走入艺术收藏是难以企及的事情。

　　艺术市场不断调整的整体格局，已经在市场成为共识。调整之后路向何方，有着不同的猜测和尝试。在2018年的艺术市场中，一些趋势依旧强烈地存在并影响市场：中国书画尤其是近现代板块坚挺，古代书画热度不断上升，北京、上海市场调整而中国香港艺术市场持续繁荣，市场制度逐渐健全，美育教育社会认同……脚步慢下来，才能更稳健。一个愈加健康的市场环境正在形成，承载着参与者、建设者的期待和努力。

　　明清金银器大致分为典章、祭祀、冠服、生活、鞍具、陈设和佛事等几大种类。主要器种有盆、碗、盒、盘、碟、杯、盅、锅、瓶、筷等。这些银器结构新奇、造型典雅，富有浓郁的生活气息。明清是我国金银器制作工艺繁荣和成熟的时期。中国古银器工艺考究，银光闪耀;加之系贵重金属所制以及放置百千年也不生锈等特性，自古以来上自帝王将相，下至文人雅士，皆喜欢以欣赏和收藏银器自娱。近年来，在收藏市场上，一些明清或银器特别受收藏投资者青睐，其市场价呈现之势。 有非同寻凡的价值。 都是宝物，非常珍贵。

　　

　　金银器从材质上一般可分为金器、银器和鎏金银器三大类，从实际使用上则可分为器物和饰物两大类。金银器是收藏领域中一个不可忽视的门类，金和银都属于稀有的贵金属它们具有美丽的光泽质地柔软易于加工因而深受人们喜爱，金银器又具有不易氧化和耐腐蚀的特性可历经千年仍新亮如初因此不少金银制品历代相传成为传世之宝，目前一些造型和品质俱佳的金银器在收藏市场上不易觅得但仍有很多藏友对其情有独钟精美的造型、繁复的工艺、材质的保值性使古代金银器成为今天的收藏市场新宠。

　　金银器鉴定方法：通过铭文、造型纹饰、制造技术等方面的综合分析进行间接的推断。

　　铭文　铭文是断代直接、从中国金银器的发展看，唐代中期以前金银器上的铭文很少见。唐代中期以后，有铭文款识的金银器显著增多。借助铭文可以比较容易地确定器物的时代，了解器物的名称、用途、制作机构等相关信息。有些金银器虽然没有铭文，但却可以通过同地伴出的其形制相近的金银器上的铭文或同已知同类器物的特点相对照，间接进行年代推定。

　　造型　古代金银器的造型和种类极为丰富多样。每个时代都有其流行的器物、款式。唐以前的金银器主要是饰物，以杯、碗、盘、壶为主的器皿是唐始大量出现的。在各种器皿中，盘在唐、宋、元时期都是比较常见的，世桃形和双桃形的则仅见于唐代，蕉叶形碗和鸡冠壶则分别是宋、辽的器物。再如杯，从魏晋到明清都是比较多见的，但八曲长杯主要流行于魏晋至唐，以后则很少见。而有着比较明显外来风格的高足杯、带把杯主要流行于魏晋至唐代中前期。同样造型的金银器皿，在不同的时代也表现出不同的风格。如宋代器皿造型轻薄小巧、纤柔雅观，纹饰上追求诗情画意;而唐代器皿普遍形体高大、造型厚重丰盈有气势。另外，每个时代的器物也有其独特的时代风貌，如商周的简约灵巧，春秋战国的清新活泼，两汉的粗放工整，魏晋南北朝的异域情调，唐代的富丽堂皇，宋元的清秀典雅，明清的华丽浓艳等。只要把握了这些时代特点，各时代的器皿就很容易分辨了。

　　艺术品估值分几个层面，先是要确定其名款和实物相符，做到保真;其次要达到预期价值的创作水平，做到保质;再次是要符合当时市场上同类艺术品的预期，做到保价;后要预判其作者的市场地位和作品的未来走势，做到保赚。由于艺术品价值评估标准具有多重性，艺术品的艺术价值、文化价值、物理价值、时代审美观以及社会经济文化等因素都会对其价值产生影响，使艺术品的价值评估比人们想象的更复杂，估值风险成为艺术品金融业务伴生体。

　　纹饰　纹饰是各个历史时期思想文化的形象写照，它往往展现出明显的时代特点。依据纹饰断代，主要应该掌握三点:各个时代或地区的某种纹饰。如摩羯纹只见于唐代而其时代均不见。以动物纹为主题纹饰的各种只出现在战国至两汉时期的北方匈奴地区。同一纹饰在不同时代的特点。如，各个时期的龙凤纹样有明显不同，唐代的龙一般以单个出现，三爪，形象较为朴实。明代的龙多成对出现，或为二龙戏珠，或为行龙赶珠，五爪，极富神异色彩。唐代的凤有的像长尾鸟，有的像孔雀，与飞禽差异不大。明代的凤则身体蜷曲，形象凶狠。第三，参考其质地器物上的纹饰。由于受特定时代氛围，同一时代不同质地的各类器物，在装饰题材上往往表现出相似或相同的特点。如战国金盏上的蟠螭纹、云雷纹，大量出现于同时期的青铜器上。唐代金银器上的宝相花、团花、绶带纹等图案，在铜镜、丝织品上也大量存在。因此，在利用纹饰断代时，应尽可能多参考其质地的文物。

　　工艺　制作工艺从商周至明清，每一时代都在继承前代工艺的基础上不断推陈出新并由此形成各自时代的工艺特点。两汉以前因受青铜工艺的影响，主要采用范铸工艺。两汉时期除范铸工艺外，还从西方传入了金丝抽拔与炸珠等技术。魏晋以后，青铜工艺的影响已基本，器物的成型及装饰主要采用捶揲和錾刻等工艺。宋、元时期流行夹层技法，自秦汉以来习见的掐丝镶嵌、焊缀金珠的技法几乎不见。花丝、镶嵌主要流行于明清时期，点烧透明珐琅工艺只有清代才有。

　　艺术品是非标准化的，信息透明度和流动性较差，风险较大。艺术品投资的门槛远高于传统资产，成功的投资需要知识的积累和对市场的长期关注，这有赖于投资者对市场未来趋势的敏锐观察和把握。艺术品种类繁多，垄断性强，投资者主观偏好性大，即使是同一作者或同派的作品之间替代性也非常低，这也使艺术品投资成功经验难以广泛和推广。除了在拍卖等交易场所外，画廊、博览会等私下交易的信息透明度不高。艺术品的异质性使艺术品投资的风险呈现多样化和多变性的特点。

　　一些上市公司为了财务报表好看，开始卖房、卖画、卖飞机、卖股份等资产。2018年12月14日，在深交所上市的电广传媒发布公告称，子公司湖南有线电视网络集团将徐悲鸿创作的油画《愚公移山》以2.088亿元给湖南广播电视台。根据媒体报道，电广传媒发布的2018年三季度报告显示，1-9月公司净利润为亏损1.35亿元。2017年，电广传媒已经有4.64亿元的亏损，如果连续两年亏损，电广传媒将成为“ST”股。而卖画这一交易可能使电广传媒四季度净利润由负转正。

艺术精品文化历史价值是经济价值的基础。伴随着艺术精品的攀升和坚挺，艺术精品财富管理的理念被越来越多的人接受。艺术品私人银行业务、艺术品家族信托、艺术基金会、艺术品保管与保险等都是艺术品财富管理的渠道和路径。艺术品财富管理可以地帮助客户保值增值、隔离风险、避免、合法节税、基业长青。而目前国内艺术品财富管理的服务供给无法满足需求，艺术品财富管理才刚刚开始。