春节档还没结束，还没看完全部电影的我，就被一段话洗脑了——
道路千万条，安全第一条。
行车不规范，亲人两行泪。
被洗脑的同时，又被一个人刷屏了——
吴京。
随着《流浪地球》的火爆，吴京成为中国第一个「百亿影帝」。
我本以为会在热搜中看到「祝贺」、「恭喜」这类的词眼，却没想到被骂声抢了先。
吴京也「光荣」成为第一个背负「百万骂名」的「百亿影帝」。
在没了解吴京之前，我从未想过一个人对「热爱」的执念能忽略得与失，跨越生与死。
说实话，《流浪地球》还没上映时，我和很多观众一样，并不看好它。
毕竟，中国科幻，在很多人看来还是一件很「科幻」的事。
更何况，这还是一颗差点就「流产」的「小破球」。
导演郭帆，在微博上写了一封感谢信，其中提到了吴京，他说：
「小破球，要记住，吴京爸爸让你活下来。是他，让你成为一个人（或者是一颗球）。」
没有吴京，就没有《流浪地球》的今天。
没有《流浪地球》的今天，中国科幻的启动不知道还要再过多少年。
毕竟全中国很难再找出第二个「傻子吴京」，愿意为了自己的热爱不计回报甚至倾家荡产了。
吴京对电影事业的热爱到达了一个顶峰。
在没有儿子之前，就连「死神」都不能撬动他想拍好一部电影的心。
刚出道，吴京在香港拍摄第一部影片《杀破狼》，剧里他只有一句对白，剩下的全是和甄子丹交手的打戏。
导演面对两位长期习武的人丝毫没客气，要求取消套招，直接开打。
打到一半，甄子丹一棍子下来，打在吴京身上，实心的木棍被打断了。
还来不及揉。
又换了第二根，再打，棍子又断了。
45 秒的打戏，拍了 4 条，足足在吴京身上打断了 4 根木棍。
电影上映后，不少人评价刚出道的吴京，动作到位，狰狞的表情更加到位。
吴京只能苦笑。
那实心的木棒打在身上，是真的疼啊。
只要导演不说停。
「傻子」吴京就从来都不知道停下来，肉打烂了，衣服扯扯盖住继续来；流鼻血了，随手一擦跟没事人一样。
渐渐地，在一次次挨打中，吴京也摸索到了表演的真谛，那就是：打得越疼，表演就越真；表演越真，观众就越兴奋。
为了能让更多的人感到兴奋，吴京开始变成一个「较真」的人，「较真」就意味着要挨更多的打。
拍摄《我是特种兵》时，从筹拍到开拍，18 个月时间，吴京每天都待在军营里，接受和其他军人一样的训练。
想要休息，先做 500 个俯卧撑。
俯卧撑做完了关灯上床，再做 300 个仰卧起坐。
白天地狱式的魔鬼训练，让困意来得更加容易，一沾枕头就能睡着。
在部队中，和「死神」擦肩而过成了一件司空见惯的事。
吴京曾听见子弹划破空气，掠过耳边的声音，那声音并不好听，但吴京会记住一辈子。
他也曾躺在地上，看着坦克擦着自己的鼻尖行驶过去，轰鸣的发动机声中，却清晰地听见了自己的心跳声。
在角色面前，吴京没得选，
他必须要把自己扔进这个大环境中去，去切实感受每一个军人在痛苦面前的坚持，在生死面前的抉择。
只有在现实中把苦吃个够，才能避免在角色中吃苦。
《我是特种兵》的播出，让很多人都记住了吴京，他在人们的心中也留下了「铮铮铁骨」的形象。
怀揣着对军人的崇拜，吴京决定自己拍摄一部军人题材的电影。
《战狼》就此诞生。
电影不像电视剧，它需要在短短两个小时内就将观众的情绪带至高潮，这就免不了大量情节的冲突和画面的绚丽。
吴京心里明白，这次更要来「真」的。
于是，《战狼2》第一个镜头，吴京就和死亡打了个照面。
那是一场在水中的打戏，需要吴京从 13 米高的甲板跳入水中，为了加快下潜的速度，他在自己身上绑上了重重的铅块。
跳了几次之后，吴京已经明显感觉到吃力，但依旧不满意。
深呼吸，准备再来一次。
调整好之后，一跃而下，重重地扎进汹涌的海浪中，突然眼前灰了，海底好像伸出一只手，在拖着他急速下坠。
给口气吧，一口就好。吴京心想。
渐渐失去意识的时候，救生员及时赶到，抓住了吴京，给了他迫切需要的那口气。
从「死神」手里逃出来的吴京，反而变得更加大胆。
不少爆破戏危险性太大，请不到群演，吴京就亲自上阵，一度多次造成耳朵暂时性失聪。
拍摄射击戏份，被碎石擦伤眼睛；
拍摄动作戏，被板块砸到手臂；
威亚戏试拍过程，手腕被卷进铁链。
一部电影拍下来，几乎全身上下没有一块好的地方。
和弗兰克打斗时，放弃套招，感受真实的爆发，一拳拳重重地打在脸上，鲜血狂飙。
弗兰克直言：「没见过吴京这样不要命拍电影的。」
吴京用自己身上的每一寸肌肤去真实地感受疼痛，只有自己知道有多疼，才能让观众知道有多疼。
他走在跟电影「较真」，跟自己「死磕」的路上。
他说：「不经历生死，就无法去演绎生死，装、拿、捏观众是感受不到诚意的。」
棍子打在身上，是真的疼；深海里的窒息，也是真的绝望。
一次次的死里逃生，让吴京更加执念于交出一份自己满意的作品。
疼痛和磨难，迟早重塑一个更强大的吴京。
很多想要追求自己梦想的人，最终都会败倒在现实和金钱的脚下。
拍电影，更是如此。
《战狼》的诞生，并不算顺利。
开拍时没人看好，投资方只有两家，还不肯加钱，怕亏。
没钱，就意味着将就，可梦想，又怎么可以将就？
吴京一度悬在半空中，不知道何去何从。
突然，他将目光转向了自己的房和车，没人投资，他就自己投资。
抵押了全部资产之后，他对谢楠说：「如果这次赔了，那就是倾家荡产了，你还愿意嫁给我吗？」
谢楠看着他说道：「这是你的梦想，如果你不去实现，我们守着那些钱也没什么意思，我还有个小房子，大不了从头再来。我养你。」
硬汉吴京，屈服在「我养你」三个字上，决定放手一搏去追逐自己的梦想。
不害怕失去的人，最有勇气。
《战狼 2》交出了56 亿的完美答卷，吴京终于在中国电影业有了自己的一席立足之地。
1 年之后，《流浪地球》导演郭帆找到吴京。
支支吾吾说出自己的请求：希望能找个有知名度的男演员客串，最好还不要片酬。
吴京二话没说，答应下来。
拍着拍着，一天变成一个月，戏份也变得越来越多。
片酬呢？还是没有。
吴京没吭声，继续拍。
但投资方却突然撤资了，这回想拍都拍不下去了，整个剧组大眼瞪小眼，不知道该怎么办。
吴京毅然决然找到郭帆，给了 6000 万，告诉他继续拍！
7000 个人，为了一部电影每天只睡 4 个小时，现在说不拍就不拍了，吴京看不下去。
他们，多像 1 年前无助的自己。
没人帮，那就他来帮。
客串可以，不要片酬可以，带新演员可以，倒砸 6000 万也可以，吴京什么都不要。
他只要郭帆记住：「今天我帮助你，未来你遇到执着追求电影艺术的人，你也要帮助他。」
在外人眼里，这稳赔的买卖，也就只有吴京这个傻子还干得乐呵了。
6000 万可不是一个小数目，当初《战狼 2》也就是差那几千万才差点拍不下去。
但吴京还是选择相信这个团队。
这是中国科幻的一大步，即使今天栽在这里，他也认了。
3 年时间，吴京早在一次次爆炸中完成了对自我的重塑。
他不再执着于自己拍好电影，他更希望能看到越来越多的人尝试着去拍好电影。
他追过梦，知道追梦的过程有多艰苦，但也知道梦里的世界有多美好。
所以他要用尽全力去呵护这 7000 人看似不切实际的梦想。
即使荒唐，但也要有继续做梦下去的权利。
事实证明，吴京还是很有眼光。
《流浪地球》火了。
当好评都给予了电影和导演时，吴京却莫名其妙地背负上了各种骂名。
当国外对《流浪地球》的评价越来越高时，国内的评分却慢慢下降。
豆瓣评分一星甚至全部清一色针对吴京。
有人因为吴京的参演，所以拒绝去看《流浪地球》。
不断秀着智商底线的他们，早已被柠檬酸了眼睛，不愿意睁眼理智的用事实去评判。
将吴京放在靶心，用他们所谓的道德标准去射击吴京的这种场景早已不是第一次出现了。
早在《战狼 2》火爆时，吴京就已经背负了一身的骂名。
有人说吴京代表着「强奸式」爱国教育。
有人甚至造谣吴京一家的国籍。
吴京是中国香港国籍，谢楠是美国国籍，儿子是英国国籍。
还批判道，一个不是「中国人」的人把一群中国人忽悠得团团转。
最后谢楠的妈妈受不了被污蔑，出来回应，晒出了吴京、谢楠的护照，和他们儿子的出生证明。
吴京在采访时，被问到此事也只是无奈的笑了笑说：「我们都是中国人，这件事，大家就当个笑话吧。」
「傻子」吴京，即使被污蔑，即使被骚扰，也只能用苦笑回应。
可是他的宽容并没有换来键盘侠们的收敛。
他们把对吴京的恨，上升到电影，甚至上升到国家。
「战狼」变成了「无脑爱国」的代名词，「吴京」变成了「直男癌」的代名词。
他的梦想，被肆意地调侃，被嘲笑，被否定。
可是他究竟哪里错了？
在这个「笑贫不笑娼」的时代，什么时候，连爱国都成了一种罪过。
我们可以接受好莱坞大片中，受人喜爱的男演员一个打十个，却无法承认黑头发，黄皮肤也能在枪林弹雨中脱逃；
我们可以感动于美国士兵在生死面前不忘信仰的坚持，却无法承认那一面五星红旗能为多少遭遇苦难的人带去希望；
我们可以相信在世界末日面前，资本主义国家拯救地球的故事，却无法说服中国人在灾难面前能够扛起拯救全人类大旗。
跪久了，果然都站不起来了。
不仅自己站不起来，还要去指责那些站起来的人。
汗水和努力，鲜血和奉献在键盘侠眼里，都变成了卖惨的说辞。
在他们的世界里，越是努力的人，越具有被嘲笑的资格。
「傻子」吴京，当然首当其冲。
对于吴京来说，比起国人谩骂，那打在身上一根根的木棒或许真的不算什么。
当梦想成为被嘲笑的理由，当初心成为被消遣的对象，当爱国成为被讽刺的借口。
我们还剩下什么？
这个社会需要吴京，这个世界也需要吴京。
他在用自己的一生告诉那些还在坚持自己梦想的人，继续走下去，不要害怕旁人的眼光，不要畏惧流言蜚语，总有一天，你也可以成功。
总有人要去「拯救」地球。
那个人如果不是你，凭什么不能是吴京？
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