明清瓷器鉴定与收藏2

2010-04-21 03:10:17

 

釉里红
永乐釉里红较之洪武时期进步明显，从近年发现的海水云龙杯、三鱼高足杯、松竹梅笔盒、缠枝牡丹纹大
香、龙纹大碗来看，红色发色已经较正了，风格与宣德接近。

甜白釉
永乐窑新创品种。为明清瓷器中最重要的白釉产品。甜白瓷制作精湛，器形轻盈秀丽，是以前的白瓷所不
能比拟的。古人用“只恐风吹去，还愁日灸销”的诗句，形象地描绘了这种薄胎白瓷器的特点。釉色：柔
和悦目，似白糖色，给人一种“甜”的感觉。釉面：洁白温润如玉，肥厚如脂、细腻。胎质：高岭土质淘
洗十分精细，铁含量降低，因而胎质洁白，胎壁极薄，有的甚至到了半脱胎的程度，能够光照见影。
纹饰：暗花刻纹和印纹，多为缠枝牡丹、缠枝莲、折枝花、瓜果等。可迎光透视。
器型：碗、盘、高足杯、双耳瓶、玉壶春瓶、执壶等。其中，以白瓷暗花小执壶最为典型。

红釉
永乐窑创新产品。为明清瓷器中最重要的红釉产品。它采用生坯挂釉，入窑高温还原一次烧成。〈景德镇
陶录〉有“永器鲜红最贵”的说法。
胎质：胎体较轻，洁白细腻。
釉色：色纯红，光彩夺目，故称鲜红。因其像闪闪发光的红宝石一样美丽，因此又叫宝石红。由于这种红
釉瓷常常被用来作祭器，故又有“祭红”之称。也有人称为“霁红”、“积红”的。红色鲜艳而匀润，又
往往有暗花云龙纹装饰。
翠青釉
翠青釉为永乐窑新创的品种。其颜色极淡，玉质感甚强，

宣德时期
宣德时期只有短短的十年时间，却在中国制瓷史上有着重要的地位。宣德窑的许多产品，都和永乐窑瓷器
风格相似。在青花瓷方面，达到了最高水平。在颜色釉方面，继承了永乐窑的甜白釉瓷、翠青釉和红釉（
霁红）瓷，以及仿定窑、汝窑器。其中以翠青、霁红、甜白三种瓷器为最佳。
青花瓷
宣德青花瓷与永乐青花瓷齐名，也是明清时期最重要的青花瓷产品。以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多
样和纹饰优美而著名。有“诸料悉精，青花最贵”的说法。
胎质：质地细腻，露胎处有米黄色斑点。
釉色：色带灰青，气泡密集，大小不一，层次很多，俗称“米汤釉”，釉面有橘皮纹状。
青花发色：采用“苏麻离青”进口料，呈色浓艳、稳定，由于晕散厉害，有水墨画的韵味；其色是蓝中泛
绿或泛紫，有铁质褐斑深入胎内，并使表面凹凸不平的；也有色泽幽雅，铁斑浮出于釉面，闪烁金属光泽
的。官窑器还有一种宣青，色纯蓝，没有黑斑，色调与康熙青花相似。可能是提纯的国产青料。宣德后期
有青花瓷单用国产青料，其青花发色为浓艳的黑蓝中微含紫色并有浅淡的晕散。
纹饰：主题纹饰为动物和花卉。动物纹饰中以龙纹多见，有团龙、海水龙、蓝海水白龙、翼龙、蟠螭龙等
，龙的形态特别凶猛；凤凰、麒麟、狮子、海兽波涛纹也常见，龙凤相配组成的吉祥图案应用广泛。花卉
以缠枝花卉、折枝花卉、枇杷绶带鸟纹、石榴、葡萄、束莲纹的比重较大。除花卉果实之外，鱼塘水藻、
松竹梅、佛八宝、梵文、仙山楼阁等纹饰也不少见。由于青花原料的限制，宣德人物图案并不多见，偶有
仕女、婴戏、人物画面等。纹饰笔意豪放、生动，笔法酣畅流利；随意点绘没有轮廓，俗称“一笔点画”
。用料有浓有淡，着色浑然庄重。青花不仅用来描绘主题文饰，还别出心裁地用作色地或陪衬，形成青花
地空白花的新品种。
器型：器物造型敦厚凝重，品种繁多，有盘、碗、仰钟式碗、缸、罐、双系盖罐、贯耳瓶、天球瓶、玉壶
春瓶、梅瓶、抱月瓶、扁腹绶带葫芦瓶、花浇、长颈方口折壶、长圆腹执壶、桶形花座等等。其中以大盘
为多，按形制可分为收口盘、敞口盘、葵花口盘、折沿盘等。瓶、壶、罐等器物均为分段拼接。新创的器
型有鸟食罐、蟋蟀罐。
底足：多为釉底。器物圈足以浅圈足为多。
款识：有“宣德年款遍器身”之说。大致规律如下：碗、碟、盘—釉底的题在底面，砂底的题于外壁口沿
下；高足杯、高足碗、高足盅—题于碗心、内壁；壶、瓶、花插、豆、水盛、鸟食罐—题于口沿；洗—题
于口沿、内心、底面；花浇、瓷灯—题于腹；合碗、盖盒、文具盒—题于盖里和足内，所谓双加款。官窑
有篆体“宣德年制”、分刻制暗款和青花题写两种，为永乐遗风。还有少量楷体“宣德年制”，最常见为
“大明宣德年制”六字款，“德字”心上一横往往不见。六字款分为六字两直行、六字一直行、六字一横
行等几种形式；有加双圈、单圈双框、单框的区别。还有青花题写，凸印阳文、镌刻阴文的区别。而宣德
民窑款则仅见碗心“福”字一种。

断代提示
宣德青花首创了不同青料在同一件器物上交替使用，以浓淡深浅的颜色变化突出层次感的技法。形成了青
色醒目，纹饰生动的特征，并为后世所效仿。
由于宣德朝和永乐朝的青花瓷差别不大，故历史上有“永宣不分”的说法。这二者之间的区别，直到近期
景德镇永乐、宣德官窑窑址的发现，才解决了这个难题。其区别有如下几点：
永乐瓷大多无款；宣德瓷大多有款，落款位置多变。
永乐瓷胎较薄，器较轻；同样的器形，宣德瓷胎较厚，器较重。
永乐瓷的釉层更莹润，器底圈足凝釉处，往往泛青绿色；宣德瓷的釉层较多气泡，釉面呈橘皮纹。
永乐官窑做工精细，瓶罐等器型接痕修整细致，不象元代及明初那么明显，而宣德时少有接痕。
永乐瓷大盘砂底细腻，宣德盘砂底较之略欠细腻，且火石红斑重于永乐。
永乐瓷的青花发色偶然有糊混的现象；宣德瓷青花色则都较清晰，后期有单施国产青花料的现象。
永乐瓷的纹饰多以植物纹饰为主，如花卉水果、松竹梅、芭蕉庭院等；宣德瓷的文饰有相当多的动物文饰
与人物画面，构图比永乐瓷略满，图案纹样以及边饰更为丰富。永乐凤纹少见，宣德则凤纹多见。
永乐宣德其他釉鉴别特点
清康熙、雍正、乾隆三朝均有官窑仿宣德青花产品，仿品既有书宣德款识的，也有书本朝款识的。其造型
、纹饰虽然仿得成功，但却难仿出宣德青花的铁结晶斑，只好用重笔点染，差强人意。
康雍乾时所仿宣德器砂底未作特殊处理，仍按本朝的习惯做法，修坯时留有旋削纹，而不是像宣德瓷那样
打磨得十分光洁，因此看上去显得较粗糙，其白釉底没有雾状效果。
仿品釉内气泡大小一致，疏朗而死板，釉中也没有沉陷的铁锈斑。以宣德青花葫芦形扁壶为例，清康熙、
雍正所仿的器物，云龙、花鸟、人物纹饰比较呆板，青花纹饰有浮于釉面的感觉。
清末民初的仿品则胎骨厚重，造型粗笨；伪仿品的扁瓶身上没有接痕而在身侧旁却可以摸到模制合缝，其
圈足为长方形而无圆角（真品圈足为长方形带圆角）。
在分辨宣德青花款的真伪时，笔法上若看不清，可以用八倍以上的放大镜在强光下照视。凡款色多雾暗而
下沉，器身和口里足内釉薄处闪有明显的牙黄色，浓釉处微闪淡青色者，即便无橘皮棕眼，也无疑是真品
。凡款色涣散浅淡又浮于釉面，釉白全身均匀一色的，虽有橘皮棕眼的特点，也不是宣德真品。通常，明
代仿款也是青花雾暗下沉，民国仿款色浮而不沉，清代康熙、雍正仿款介于其间。
青花釉里红
宣德时期的青花釉里红瓷器，数量不多。如双龙抢珠纹碗，龙云呈鲜红色，边饰为青花。
青花五彩
宣德时期还创烧出青花五彩瓷器。即用红、黄、绿、褐、紫等釉上彩和釉下青花相结合的制作工艺烧制的
瓷器。其特点是色彩浓艳，花纹瑰丽（《博物要览》称为“宣窑五彩，深厚堆垛”）。这种青花五彩装饰
，偶尔得见，且稍显粗糙，但却为以后著名的成化斗彩瓷器的生产奠定了基础。
釉里红
宣德釉里红数量和品种都较永乐年间大为增加。明人高濂《遵生八笺》评价说：“宣德年造红鱼把杯，以
西红宝石为末，图画鱼形，自骨内烧出，凸起宝光，鲜红夺目，若紫黑者，火候失手，似稍次矣。”
装饰手法：有如下几种：胎体刻画图案然后用釉里红覆盖；如双龙戏珠纹；毛笔勾勒花纹，如缠枝石榴花
纹；图案整块涂抹，如三鱼纹和三果（苹果、桃、石榴）纹。
纹饰：有花卉、狮球、海马纹等。
青釉瓷
宣德青釉器为东青釉，器物一般里外及底足均施釉。
红釉瓷（霁红）
宣德红釉瓷，与永乐红釉齐名。这种鲜红器的烧制成功，是明代景德镇瓷匠的一项重大贡献。一般里外均
施红釉，或者仅外壁施红釉。瓷面多见橘皮纹，多数精细器物的口部和近底足处凝釉截齐。其胎釉均较永
乐略厚，致红色稍觉黯黑。常见器型有盘、碗、高足碗、酒壶等。
蓝釉瓷（霁蓝）
霁蓝釉是一种高温石灰碱釉，生坯施釉，在12080—1300度的高温下一次烧成。其特点是色泽深沉，釉面
不流不裂，色调浓淡均匀一致。呈色也比较稳定。霁蓝器除了素地外，往往用金彩来装饰，给人于富丽堂
皇的感觉，许多器还刻印有暗花。
白釉瓷
宣德窑白釉瓷（甜白）“汁水莹厚如堆蜡，光莹如美玉。”

明正统（1436—1499）
明景泰（1450—1456）
明天顺（1457—1464）
正统、景泰、天顺三朝几乎不见有任何官款的瓷器传世，因此被称为明代瓷器史上的“空白期”。这一时
期，因为饥荒和战乱，禁烧官样青花白底瓷。从文献记载来看，其间，景德镇御器厂的生产并没有完全停
止，只是它烧造的瓷器，可能因为局势混乱，没有书写官款而已。近年景德镇陶瓷考古研究所的“景德镇
珠山出土元明官窑瓷器展览”展出九件确属从正统地层出土的青花器。计有：缠枝花四楼双耳瓶、缠枝莲
托八宝纹侈口碗、九龙纹直壁碗、海涛纹侈口碗、海涛白龙侈口盘、瑞兽纹莲池纹盘、海鸟纹四铺首器座
、海涛纹把杯、青花千彩莲池鸳鸯纹侈口碗。
钴料：多数是国产料。亦有宣德时留下的苏麻离青进口料，色调浓艳，浓郁处有钴铁斑，深入胎骨。如新
加坡国立大学文物馆新收藏正统一景泰青花人物大罐。国产料前期呈色蓝中偏黑，后期发色淡雅的较多，
铁锈斑晕散较少。
胎质：一般而言，正统、景泰的瓷器多是青花瓷器，胎质有细有粗，釉色白中泛青，光亮透明，瓷化程度
较好。青花发色普遍偏灰。
器型：常见器型有罐、瓶、碗、碟和炉等，造型比较敦厚。琢器往往带有双耳，耳有扁方形、月牙形、兽
形、戟形等。出现的戟耳和带座的器物，是对元代造型的复古。
装饰：以一笔点画为主，尤以中锋运笔所绘大片卷云纹最具特征。其龙纹有宣德遗风，只是略为粗放。文
饰以缠枝和折枝花草为主，如青花缠枝莲、缠枝牡丹纹等，还有麒麟、犀牛以及星象图，也较普遍；大罐
的图案多以仙人故事、仙山楼阁为主题纹饰等；还烧造青花波斯文字的器物。天顺年间的青花瓷器造型、
纹样已与成化时期风格相接近。
断代提示
三朝青花瓷的画面特征是：楼台亭阁往往在云雾幻景中。人物脸部鼻尖突出。柳条如断续的雨点。

明成化时期
成化官窑瓷器也是明清瓷器史上占有重要的地位的产品。历史上有“成化无大器”的说法。在这一时期，
青花瓷另具特色，一改永宣以来雄健豪放的风格，造型小巧玲珑，绘画淡雅幽婉，凸显轻盈秀雅的风格。
白釉瓷取得更高的成就，烧制出的薄胎瓷器，几乎达到脱胎的地步。重要的是，还创烧出一种将釉下青花
和釉上彩色相结合的彩瓷—斗彩。
青花瓷
成化时期，早期青花瓷器，除有少数青花器是沿用苏麻离青带有黑斑类似宣德风格而外，其大量典型的产
品则是以青色淡雅而著称。成化中晚期官窑，由于烧造青花瓷的进口青料苏麻离青来源断绝，其所用的青
料是产于江西饶州地区乐平县的陂塘青，也称平等青。这种国产青料，含铁量较少，因此不再出现宣德青
花那种黑斑。由于釉厚润泽（俗称猪羔釉），而使青花纹饰十分含蓄，少数有因青花浓郁而造成的黑斑点
。
胎质：细腻纯净，厚胎者质美如玉，薄胎者玲珑剔透，胎体迎光透视，显现肉红色或牙白色。
器形：“成化无大器”，多为小件器，式样简单，碗、罐等器给人以浑圆之感。有撇口把杯、高足杯、高
足碗、盘、洗、瓶、盖罐、盒、炉、洗、盏托、梅瓶、玉壶春瓶、梨壶等。绝大多数胎体轻薄，修胎规整
，造型轻盈秀巧。
釉面：釉质独特，白润如凝脂。给人以细腻温润之感，故前人誉之为“如脂似玉”。厚胎者多数白中含青
，滋润肥厚，光洁无暇，如脂凝。因釉汁较厚，器物口沿下常见垂流形成的一圈堆积釉。薄胎釉面洁白，
釉水十分匀净。器身内外与底足的釉色是相一致的。
青花发色：平等青，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静。典型的成化青花，为柔和、淡雅而透彻的蓝色，蓝
中泛青，无铁锈斑；也有少量较浓青色。凡同一器中有浓淡二色的，浓者多勾勒纹饰线条，淡者则用以平
涂上色。
纹饰：画意疏朗，绘工精致，线条纤细，多用双线勾勒一笔涂抹的填色法，所填色彩较淡。在图案装饰的
手法上，更趋向于轻松、愉快，如婀娜的花枝和活泼的婴戏图等。人物纹饰开始大量出现，与动物、植物
题材成了三足鼎立之势。主要的纹样有松竹梅、并蒂莲、秋葵、灵芝、花鸟、莲池鸳鸯、狮球、麒麟、飞
龙、螭龙、海水异兽、摩羯鱼、水藻、云气楼台、竹石芭蕉、高人逸士、八仙、仕女、婴戏、三国人物、
密宗法器、梵文经句，等等。出现了夔龙纹，俗称“草龙”。器口内外多以弦纹，少数以卷草纹带或锦地
纹带装饰。足外墙一般围以两、三道弦纹，一道靠上，两道靠近足底部边缘。
底足：分有釉与无釉，带釉居多。露胎无釉的底足，有较多的黄褐色或暗褐色斑点，称作“糊米底”。这
种“糊米底”用手摸时，仍感细润，为成化窑产品所独有。盘子塌底，碗、盘器足较直且稍高，底有釉。
碗、盘圈足外墙大多饰有青花双圈边线，这是鉴定成化瓷的参考依据之一。
款识：成化年款，以青花楷书“大明成化年制”双行竖排为主要体式，也有6字横排的。多写在器底，亦
有书于器口边或器足里沿。格式有匾额款和直款。款识外有的加方框，有的加圆圈，也有的无线框。其外
围圆圈、方框都紧束款字，但线条粗细不匀，色泽深浅不一，而且欠规整。从窑址出土的瓷器来看，写有
双框款的瓷器，一般是成化后期的产品。也有在罐上只有一个“天”字却无圈框的款识，俗称“天字罐”
。

辨伪
明嘉靖、万历的仿品，款识近似成化器。天启、崇祯时的仿品，款识文字多不规整。清康熙中晚期仿品，
釉面常成致密的粉白色或青白色，与真品不类；款识文字纤弱方正；有些图案文饰如花鸟、婴戏等造型板
滞无神。清雍正时仿品釉面也为粉白色，但迎光胎质则显纯白色或青白色；其所仿款识文字无力。

斗彩瓷
斗彩是成化时期制瓷创新的杰作，也是成化朝为丰富彩瓷品种而作出的一大贡献。其制法是先以青花色料
在胎上勾绘出纹样的轮廓线，施釉烧成以后，于轮廓线内填以红、黄、绿、紫等多种色彩，再经低温两次
烧成。因其画面看上去像是釉下青花与釉上色彩在相斗媲美，故名斗彩。斗彩将两种不同彩绘方法的优点
结合起来—釉下青花的蓝色是斗彩的主调，加上釉上色彩，较之纯粹青花的单调宁静，显得富丽堂皇；与
后来浓艳热烈的五彩相比，又显得清雅柔和。
胎釉：斗彩制品胎薄体轻，釉汁莹润。官窑器底部釉水和器身釉水色泽是一致的。
器型：大多轻盈秀雅，绝无大器。圆器中最大口径均在36厘米以下。有盖罐、碗、杯、碟、洗、高足杯
等。其作品鸡缸杯、高士杯、葡萄杯、三秋杯、婴戏杯、天字罐等皆为绝代精品。“成窑有鸡缸杯，为酒
器之最。”（《豫章陶志》）
纹饰：主要有花鸟、鸡禽、水果、龙纹、海兽、人物等。
绘画：采用双线勾勒填色法，线条纤细，色彩平涂，分浓淡而不分阴阳，无渲染烘托。绘老少人物衣着，
只绘单色外衣而无内衣作衬托，故有“成化一件衣”之说。所绘花鸟，体态丰满；花叶常作手掌状，花朵
只绘正面，叶片无阴阳反侧，杆枝不皴皮，花朵多一色；水藻画似带状，柳树叶画成“个”字状；花木多
以地坡为衬，山石也无凹凸之感。为免色泽单调，又出现了在花朵上用其他色彩填心的手法，如红花绿心
、黄花红心、紫花黄心、青花红心、红花紫心等。画彩技法不仅有填彩（青料双勾轮廓线，釉上填入色彩
）、还有点彩（全器图案主要是釉下青花画成，只以釉上彩色稍加点缀）、加彩（全部图案主要以青花构
成，只是部分使用釉上填彩）、染彩（在青花图案的轮廓边缘，用釉上彩色相衬）、覆彩（在釉下青料已
绘成的图案上，覆盖釉上彩色）等多种。
色彩：除青花外，釉上色彩达6种以上，而且色彩纯正，特征鲜明。如鲜红，色艳如血；油红，色重艳而
有光。鹅黄色，娇嫩透明而闪微绿；蜜腊黄，色稍透明；姜黄，色浓光弱。葡萄紫，色如熟葡萄而透明；
姹紫（差紫），色浓而无光。孔雀绿色，浅翠清透；松绿，色深绿而闪青；水绿、叶子绿，色皆透明而闪
微黄。
款识：一般写在器底，只有27厘米以上的圆盘的款识，写在盘外口下。为青花楷书，笔法苍劲有力，藏锋
，起落处无虚尖；中锋用笔，笔道圆润。有人将“大明成化年制”六字款编成六句歌诀：“大字尖圆头非
高，成字撇硬直倒腰，化字人匕平微头，制字衣横少越刀，明日窄平年肥胖，成字一点头肩腰。”基本概
括了成化六字款的特征。青花字色不论浓淡，色泽都很深沉，无漂浮感。此外，还有以蓝釉为地，凸起白
釉的款识，以及“大明成化年制”的阳文刻款。
辨伪
以斗彩鸡缸杯仿伪品最为常见。清康熙朝仿品比真品稍高，底径略小于真品，足边一周无釉处比真品宽；
底部六字方框楷书款将底部占满，线粗色重，文饰比较板滞；青花山石图案上加有浓重的青花点，为真品
所无。清乾隆时仿品有的是高柄卧足，器外带有乾隆御题诗，底足内有“大清乾隆仿古”印文。民国时仿
品釉面泛青，青花色浮，色泽清淡，文饰呆滞。
明代嘉靖、隆庆、万历三朝和清代康熙、雍正、乾隆三朝，都有成化款之仿作。仿品的色彩和款识与真品
虽有相近之处，但仍有破绽可寻。嘉、隆、万时仿款显得笔画粗重，排列稀疏，圈栏过大，与成化款的笔
法貌似而笔力不同，色彩也浓而不艳，只有云朦、气泡与成化窑相似，几可乱真。清三代仿品款较明代仿
款为优，特别是在调配颜色和款识写法上，与真品甚似。不过，成化真款都显有一层云朦，有气泡如珠，
字的青花色晦。而清代仿款在放大镜下可以看出云朦很淡，气泡不匀，字的青色亦显涣散，胎色微透黄或
白色闪青，底足釉砂相连处少微黄色。

釉里红
成化年间釉里红瓷开始走下坡路。其制作工艺大多因袭宣德时期。其文饰绘画为两种方法：
一、 图案整块涂抹，如三文鱼；
二、用毛笔勾勒图案，如九龙纹。

弘治时期
弘治时期御窑厂曾停烧了18年之久，所以，这一时期官窑留下来的瓷器很少见。弘治窑对明清瓷
业的最大贡献是创烧出黄釉，为明清黄釉瓷中最有代表性的品种。

青花瓷
弘治朝的青花瓷器，从器型、装饰和青料使用等各方面看，都是成化风格的继续。因此有“成弘不分”之
说。
胎质：与成化时期同，修胎规整。官窑胎质细润坚密。
釉面：釉色洁白光亮，釉汁肥腴滋润，釉层内有粉末状小气泡。釉色可分为灰青釉、卵白釉（如脂似玉）
、亮青釉（釉面光亮闪青）。
器型：供器较多，以盘、净水碗、香炉为主。
青花发色：仍使用平等青料，由于配料成分和烧成温度不同，有较浓和较淡的色调之分。官窑青花瓷大体
与成化青花瓷相同，发色浅淡雅致。其中少数浓艳者，则呈现深沉的灰蓝色调，接近于正德时期的青花色
阶。民窑青花亦是使用平等青，发色青淡，没有成化典雅质感。有晕散现象。另有一类型，线条奔放，发
色浓艳。
纹饰：以莲池游龙和海水螺纹最具时代特征。葡萄纹以卷曲的藤蔓、展开的叶片、珍珠般的果实而具有鲜
明的时代特征。常见纹饰有海水龙纹、火云龙纹、龙穿花、海马怪兽、松鹤、四季花果、缠枝花卉、葡萄
、蕉叶、结带宝杵、海水江牙、婴戏、仕女及梵文等。
底足：圆器底足圆滑，盘底下塌（明中晚期同类器都有此种特点），圈足比成化时稍矮。足外下部有的也
用青花画双圈弦纹。
款识：官窑青花有“大明弘治年制”和“弘治年制”两种楷书款，加双圈。字体秀丽有力，其中“弘”字
的部首“弓”绝大多数向右弯，好象要向当中倒下，却被右边的“么”支撑住。
断代提示：弘治瓷与成化瓷的区别：
弘治瓷的胎与釉总的不如成化瓷讲究，器物造型不如成化瓷精巧；器物圈足墙比成化瓷略矮，足内墙直立
，深浅不一；盘类有塌底现象。器内下凹，是鉴定弘治瓷的参考依据之一。
弘治瓷上的纹饰，绘画技法与成化相同，但线条纤细流畅，比成化瓷更加柔和。

黄釉瓷
弘治窑瓷器最有时代特色、最为突出的是黄釉。它的色调才是真正的黄色，它达到历史上低温黄釉的最高
水准。由于这种黄釉是用浇釉的方式浇在瓷胎上，所以称之为“浇黄”；又因为其色淡雅异常娇嫩，又称
“娇黄”。其制法以铁为着色剂，在烧成的白瓷或烧结的瓷胎上浇釉，再经低温二次烧成。
釉色：黄润明洁，娇嫩晶莹，釉面光亮，似一泓清水。浇黄釉较一般的低温釉烧造的温度稍高（850—900
度），稳定性略好；另一特点是透明度较好，瓷胎上雕刻的图案花纹能透过釉层显现出来。有一种特殊的
艺术效果。
器型：以盘、碗为主，另有不少供器，如香炉、净水碗等。以黄釉双耳罐、黄釉碗最著名。
底足：圈足足墙比成化器略矮，盘类有塌底的现象。
辨伪
现在所见的伪仿品相对较少，多为在弘治白瓷上后加彩。大体上在白瓷盘上加绘黄彩、红彩云龙，加绘红
彩灵芝、鱼纹，加绘五彩花鸟或红绿鱼藻图，等等。这种真胎假彩，纹饰线条都拘谨生硬，毫无生气；处
处都能见到临摹描绘的痕迹。有的器物因第二次入窑烧制而致釉面火光十足，或者留下“荞麦地”灰垢小
点。

正德时期
正德时期官窑，其烧制的瓷器，上承成化、弘治旧制，下启嘉靖新貌。转变了前期纤细精致的风格。在造
型、纹饰和品种上除全面继承前代传统外，还有许多创新之作。