内赏其情外观其形，黄宾虹山水画情景俱佳，内外结合方知大美
内赏其情外观其形，黄宾虹山水画情景俱佳，内外结合方知大美
山水画家在进行山水画创作时，从师法传统起步，并有其过程。而赏析名家大作，一来为提升审美层次，二则能审视章法，二者均能提升绘画水准。但赏析名家大作时，不能只选一面，需内赏其情外观其形，内外结合方知大美。 似乎画界皆知黄宾虹，但想从其画卷中习得画中特点以及章法，了解“五笔”、“七墨”等仍旧不够，提炼山水特征外仍需从情中入手，在内外共赏中感知画家画作的精妙之处。 如果从表层对黄宾虹山水画特点进行提炼，似乎能够看到主要的特点就是“黑”，而这个特征从笔墨而来，由此便会牵扯出笔墨特点，但黑不能全盘论之，如从黑中入手只窥得画作一角。 个人认为，黄宾虹的山水画并非技法中有固定程式，而是并无固法，他的山水画不在外表的厚重，而是源于精神的投入。让中国传统文化和笔墨间有了碰撞，通过践行“内美”的方式去传达中国画作的古朴魅力。 黄宾虹对于墨色的演绎富有特点，他的风格过于偏激，以至于个性十足，加之对墨色的运用纯熟有章法，在个性中便容易出彩。标新立异并非难事，但失去章法便容易偏颇，失去艺术色彩。 从黄宾虹的艺术创作来看，他的画可赏但难法，独特画风一人为之是开拓，但学之变会步入困境，变得过分程式化。实际上，黄宾虹晚年画法不拘形式，新手为之，是基于个人特点上的自由创作，如果执意学之便会困顿难行。因此赏其画作不应一味临摹，而要取道创新，从意境中领略创作之魂，掌握其画法真谛。 从黄宾虹对于国画的态度容易知道，他的画中意境并非单单纾解情与思，而是站在传统文化的角度上，将生命感悟倾注于画中。用老庄孔理论阐述绘画理论，是传统文化思想和绘画理论的杂糅，而这种行动足以看出他是愿意为画殉道之人，脱离了常规绘画者的层次。 恰恰是因为这种风格，让其画作在内外赏析时，不仅要关注画家情感还要关注画家思想，之后结合画中意境去揣测、感悟画中所描绘的情感。在画和理之间游走，同时上升到意识层面，而其画作内涵难懂之处便在于此。
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
