图/劳伦斯·金出版社
约瑟夫·弗兰克[1] 1950年作品。可容纳2000家庭的城镇，鸟瞰图。
现代建筑图纸一般是用电脑制作的。超写实的数字图纸常常骗过人们的眼睛，令人难辨真假。
纽约建筑师詹姆斯·瓦臣斯[2]1981年为人口密集地区住宅建筑设计的建筑方案。这幅钢笔素描主张将高层建筑变为框架式结构，可容纳住宅和花园，内部设有街道、商店和办公区，以营造出村落的氛围。
但在整个20世纪，建筑师们更常用的是以铅笔和钢笔绘画、素描、水彩画、拼贴画以及其他形式为拟建建筑的视觉效果进行诗意般的表述。
勒·柯布西耶[3]在这幅1929年所作的演讲示意图中勾勒出他眼中的布宜诺斯艾利斯，其中有藏于地下的交通网。
《建筑图纸100年》——此书新近出版，作者尼尔·宾汉姆是设计与建筑历史学家、伦敦英国皇家美术院建筑图纸顾问策展人——呈现了20世纪里的300幅建筑图纸，形象诠释了建筑图纸的发展史。
阿纳·雅各布森[4] 1936年的作品，哥本哈根的一家德士古公司[5]加油站，使用了钢笔、水彩和水粉。这座加油站今天仍在使用，并被视为现代派建筑的代表作。
“浏览这些建筑图纸，我们可以追溯到20世纪的设计与绘图中那些对建筑视觉外观的真实描述，”宾汉姆写到。“其间充满传统风格、实验创新和优美之感。”
二战期间德国建筑师汉斯·夏隆[6]考察了被轰炸过的建筑群，在1943年到1945年期间，利用晚上的时间用铅笔和水彩绘制了类似此图的幻想作品。
该书的特色是上世纪建筑大师们的全彩作品，包括弗兰克·劳埃德·赖特[7]、勒·柯布西耶、密斯·凡·德罗[8]、弗兰克·盖里[9]和扎哈·哈迪德[10]。
斯蒂芬·康内尔[11] 是位美国现代派建筑师，2000年与人合作创办了洛杉矶建筑与设计博物馆。洛杉矶的哈佛大学公寓，水粉画，1989年作，其加州流行风格可见一斑。
宾汉姆将上世纪分作若干历史阶段，呈现了20世纪初期盛行的传统绘图，中期的现代派作品，以及20世纪60年代和70年代初这两种风格交替出现的绘图作品。
伊里尔·沙里宁[12]为赫尔辛基议会大厦创作的获奖作品，1908年作，使用了钢笔、水粉和水彩。人们常常认为是其巅峰之作，却从未付诸施工。
该书既收录了为未付建设项目而作的精美绘图（如伊里尔·沙里宁设计的赫尔辛基议会大厦），也有重要的里程碑式建筑的简洁绘图，如下图所示的悉尼歌剧院：它以貌似简练的涂鸦笔法，激动地捕捉到了这座今天的标志性建筑的外形轮廓。
丹麦建筑师约翰·伍重[13]为悉尼歌剧院作的初步草图，1960年作，以钢笔和彩色蜡笔在透写纸[14]上绘制而成。
“如今电脑辅助设计制图大行其道，从这个视角看，”宾汉姆写到，“二十世纪仿佛就是传统手工建筑绘图的黄金年代。”
法国建筑师雷蒙德·孔农1965年作品，于法国雷恩复建的一座砖木结构建筑。铅笔素描，笔触极其精确，风格高度写实。
译注：
[1]约瑟夫·弗兰克（Josef Frank 1885 -1967），犹太裔的奥地利和瑞典籍建筑师，1965年获奥地利国家建筑最高奖。
[2]詹姆斯·瓦臣斯（James Wines），美国景观建筑师、建筑学教授，生于1932年。
[3]勒·柯布西耶（Le Corbusier,1887-1965），瑞士 / 法国(1930年后)建筑大师、城市规划家和作家。
[4]阿纳·雅各布森（Arne Jacobsen1902-1971），丹麦著名建筑师，工业产品与室内家具设计大师。
[5]德士古公司（Texaco），一家美国大型石油公司，总部设在纽约州的哈奇森。
[6]汉斯·夏隆（Hans Scharoun，1893—1972）德国建筑与城市规划师，曾任大学教授，代表作柏林爱乐乐厅。
[7]弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright, 1867 -1959），美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。
[8] 密斯·凡·德罗（Mies van der Rohe，1886-1969），德国人，是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌斯齐名。
[9]弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry），1929生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，当代著名的解构主义建筑师。
[10]扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），1950年出生于巴格达，2004年普利兹克建筑奖获奖者。
[11]斯蒂芬·康内尔（Stephen Kanner，1955- 2010），美国现代建筑大师。
[12]伊里尔·沙里宁（Eliel Saarinen，1873-1950），芬兰建筑师和城市设计师。
[13]约翰·伍重（Jorn Utzon），丹麦建筑师，2003年普利兹克建筑奖获得者。
[14]透写纸（Tracing paper），又称描图纸，是一种半透明纸，是将未裁剪和装订的纸张浸入优质硫磺酸几秒时间制成的。
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