2017 年设计迈阿密落幕，有这些“能用的艺术品”值得一看

“一场更加丰富多彩的混乱”

每年 12 月初，来自全球各地的收藏家、艺术家、设计师，都会齐聚美国东南部的海滨城市迈阿密。作为最重要的当代艺术与设计展会之一，巴塞尔艺术展迈阿密展会（Art Basel in Miami Beach）和设计迈阿密（Design Miami），吸引着全世界的目光。

刚刚过去的 12 月 6 日至 10 日，设计迈阿密如期举办。和往届一样，这场声势浩大的展会依然没有中心议题，除了我们熟悉的设计师，像是 FENDI、COS、LV 这样的时尚品牌也来参展。

今年，蔓延全城的设计氛围更加浓厚了，来自 34 家画廊的手工珠宝、陶瓷制品和复古家具充斥着整个迈阿密。连 MIT 都赶来搭建一个“自组装实验室”，用来展示最新的快速液体打印技术。设计迈阿密上五花八门的设计被《金融时报》评论为，“一场更加丰富多彩的混乱”。

我们试图从这场“混乱”中，找到一些值得一看的设计，它们也许并不美，但或多或少会带来一些灵感。

创立于 1993 年的美国品牌 Converso，以先锋设计集合店著称，目前在纽约、洛杉矶、芝加哥均有展厅。Converso 的家具融合了建筑师的想象，强调设计形态，因此吸引了不少设计师和收藏家的目光。

这次展会上，Converso 展示了瑞士设计师 Albert Frey 为它设计的一组家具——豆绿色的沙发坐垫铺在未经染色的质朴木头上，它兼具了沙发和储物的功能，尽管它的木头棱角也许会让人不太舒服。不过，设计师称，这是对 1940 年代加州流行的“新自由、自觉”的现代生活方式的追忆。

同样是与多位不同的当代设计师合作，创立于 1999 年的巴黎品牌 Galerie Kero 把自己称作是“实验空间”。

在设计迈阿密上，它把整个展厅都用法国明星设计师组合 Bouroullec 兄弟的作品填满。当中最引人注目的要属“700 Chaines”，这个由陶瓷风铃堆叠起来的大型装置是 Bouroullec 兄弟去年的作品，它可以一直从天花板垂到地面上，极具收藏价值。

法国建筑师 Maurice-Claude Vidli 的“孤立星球”充满了隐喻。

1971 年时，Vidli 曾试图让自己逃离这个世界，于是他为自己建了一个“隔离舱”。在一个内部漆成白色的玻璃球里，配有白色的真皮座椅，Vidli 经常会爬进去，以阻挡外部的喧哗。

美国老牌画廊 Maison Gerard，把这颗“孤立星球”带到了设计迈阿密进行展出。

美国艺术家 Mike Starn 和 Doug Starn 的新作有个颇具诗意的名字，“今天，所有的噩梦一同袭来”（All the Nightmares Came Today）。

作品本身就是一种混乱——凌乱的丝绸、天鹅绒，填充了竹子支架，它暗示了在派对狂欢之后的混乱现场。现在，这个作品由 Cristina Grajales 画廊收藏。

雕塑家 Tom Sachs 最新的作品，是一组极富冒险精神的工业化产品。

这组作品由工厂里的机器铣床完成，切割成圆圈的胶合板做了沙发和桌子的支架，两块板子就简单拼凑出了椅子。从主题“UNITED STATES”和部分星条旗图案中，你或许也能猜得出它的暗示。

带来这组作品的是 Salon 94 Design，它的使命是“为优秀艺术家展出那些与众不同的设计”。

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