我最敬佩的画家，一位是周思聪，另一位是刘其敏老师。他们的画画得好，人品也十分高。
（一）
我还在学校读书时，已闻中央美术学院周思聪的大名，在报刊经常看到她发表的作品。她创作的作品《人民和总理》获1979年全国美展一等奖。对于别的画家而言，这可说是功成名就了，可以“躺平”收获成功的果实了。
周思聪 《人民与总理》 获全国美术展览金奖
可是周思聪并没有停止对艺术的追求。她毅然放下自己熟悉的画法，开始新的艺术探索。她先后推出《矿工图》组画、《高原风情画》组画、《荷之系列》等一系列作品。
她一生中从不随波逐流，以平实而具赋有感染力的笔触，保持住自己绘画的独特性，”尤其是画家对中国社会底层百姓生存状态的关注，始终贯穿于作品深处，这是一种发自内心的觉醒，这种平民意识和高尚情怀，展现了她心中的博大精神与淳朴之美。“
周思聪 《人间地狱——矿工图之三》
周思聪 《日出而作》
可惜她年几轻轻就得了不治之症，不得不一面受尽病痛折磨一面作画。她后来选择了画“荷花”，这些作品淡雅，润泽，细腻，沉实。流露出对疾病死亡的无可奈何然而又淡然平静超然的心境。如果说这就是'禅意”，似乎也不对。她没有传统文人画那种孤傲冷僻。因为她对生命对人间仍充满着热爱和眷恋。她是用“心”在作画。这样的画家才是真画家。周思聪英年早逝，这真是令人痛惜。
周思聪 《非雾又非烟 》
周思聪 《一花一世界》1992年作
（二）
在学校时我经常见到刘其敏老师，我年级低，学的专业又不同。所以没机会接触。只觉得他瘦瘦高高，样子满严肃。
刘其敏 《晚秋斜阳》（1991）
我第一次和他交谈是我毕业出来工作了几年了。那时我创作了一些版画作品，参加省的美术展览。到广州参观展览时，回学校教工饭堂吃饭。他捧着饭菜来到我旁边坐下。我有点受宠欲惊的站起叫了声”刘老师“。他拉住我坐下，仔细询问湛江版画创作情况。当时还具体还谈了些什么，我差不多忘记了。只留下当时谈话的情景印象。后来他给我写了信，说了不少鼓励我深入生活多创作的话语。于是我和他建立了通讯联系。
刘其敏 《潮平岸阔》（1993）
也许他们那代人有那代人的言语习惯，信里没有婉转的客套，也没有时髦的言词，但字里行间，我深深感受到真诚、信任和热情。我也敞开心扉，敢于说出自己的一些看法，请教一些自己疑惑的问题。他的回信总是详详细细的。以自己的体会冉冉道来，就像促膝细语，平和耐心。我受益匪浅。
刘其敏 《高速》（1991）
有一回，我托一个回校的学生带了箱廉江橙给他。该学生放假回湛时对我说：”你那刘老师真是怪人，家里啥都没有。睡的床还是包装板叠成的。“刘老师孤身一人。对物质生活似乎没有要求，他的艰苦朴素在学校的人都知道。我也不好意思去了解这类事。直至有一次，我爱人单位的领导知道我是广州美术学院出来的，于是问我认不认识刘其敏老师。他说他还是戴红领巾在遂溪农村读小学的时候，刘其敏老师就经常寄书部笔等学习用品给他，有时寄钱来。一直到他出来参加工作了，还常常来信鼓励他。后来因工作反复变动，才断了联系。我问他如何认识刘老师的，他说是在”四清“运动时认识的，他的家很穷。刘其敏老师资助过的人有多少，好像学校里的人也不知道，更未听刘老师说过。
刘其敏《沙田沃土》（1992）
1987年他因病提前退休，他本来就有严重的疾病，熟悉的人都说他是'半条命的人“。然而，退休后的他却背着简单的行装，踏遍了珠三角的工地农村沙田滩涂，投入到刚刚开始的改革开放热潮之中，创作了大量的素描作品。
这些作品一问世，即引起热烈的反响。这些素描作品洋溢着作者对现实生活的饱满热情，对珠三角改革开放出现的新气象由衷的讴歌，有强烈的现代形式感，给人一种崭新的感受，有很强的艺术感染力。刘其敏老师可能是最早到改革开放第一线，创作反映改革开放题材作品的画家。热爱生活，关注现实，与时代同步伐，与群众同呼吸，这是刘其敏老师一生的写照。
刘其敏 《高速》（1991）
刘其敏 《丘陵地带》（1992）
高尚的人总是会受到人们的尊敬的。这是社会和谐美好的正能量。人格高尚的画家通过其创作的作品对社会产生很大的影响。为我们这些从事艺术创作的后来人树立了榜样。他们永远活在人们心里。
联系客服
