素材摘录自《人物工笔重彩画法》，吴玉亮编绘，天津杨柳青画社2013年出版，节选网络共享内容仅供参考！
眼睛和鼻子的画法
步骤一：用中墨勾黑眼球、瞳孔、眼睫毛，胭脂墨勾鼻翼、鼻孔。↓↓↓步骤二：用胭脂渲染血色，淡赭石渲染肉色。淡花青墨渲染睫毛、眼白，重墨皴染黑眼球，留出瞳孔和高光，用淡草绿罩染黑眼睛，最后用赭石、石绿、白、大红相调各罩染肤色。↓↓↓
头部的画法（一）
步骤二：赭石渲染肤色，后罩染淡赭石加淡三绿加白粉，胭脂和朱磦染嘴唇。↓↓↓
头部的画法（二）
步骤一：中墨勾脸的结构，重墨画发丝和眉毛。↓↓↓
步骤二：淡墨染头发，赭石渲染结构，胭脂、曙红分染血色，后罩染淡赭石加淡三绿加白粉。↓↓↓
头部的画法（三）
头发的处理要信报其头部的基本形，注意长势，可分若干较大的组，每组里再找些变化。外轮廓的处理要注意虚实及穿插，画出体积感，发际处要特别注意放虚，要使之长在皮肤上，不要生硬，否则易虚假。
步骤一↓↓↓
手的画法
手的用线要圆厚润泽、坚挺，指实掌虚，指尖处略虚，掌纹及指肚用笔要注意停顿，总之用笔要有虚实变化，不用平均对待。
手的画法示范（一）
步骤一：赭墨勾画手的结构。↓↓↓
步骤三：胭脂、曙红分染血色，后罩染淡赭石加淡三绿加白粉。↓↓↓手的画法示范（二）
步骤一：赭墨勾画手的结构。↓↓↓
步骤三：胭脂、曙红分染血色，后罩染淡赭石加淡三绿加白粉。↓↓↓
手的画法示范（三）
步骤一：赭墨勾画手的结构。↓↓↓
构图的变化
在中国画的创作中，我们对于在主体人物不变的情况下，其构图如配景可以有多种多样的变化，即多种构图。如果配景可以是室内，也可以是室外。如果同是室内或室外，同样可以变化多种绘画内容。如作品《妆》在表现内容上，可以把主体人物放在镜前，也可以不画镜子加以表现。另外，还可以画与画面关联不是很密切，即不远不近的内容来暗示观者，用以表现更加美妙的作品主题，给观者留下无限美好的遐想和启迪，来教育和感化人们的心灵。↓↓↓
色彩的变化
同一个主体人物与作品配景，根据实际需要可变化不同的色彩，即有多种不同的色彩变化。它可以是冷色调也可以是暖色调，也可是中性色调。即使单纯的冷色调或暖色调也可以有若干种颜色的变化。如暖色打底着暖色，暖色打底着冷色；冷色打底着冷色，冷色打底着暖色；冷暖色调的相互变化可以使人产生不同的美感和心里情绪等方面的变化。总之，美不仅是形的表达，更是色彩的体现，人们审美的追求与色彩的变化无不紧密相关联。↓↓↓
作品《青花》画法步骤
步骤一：起稿（铅笔稿），根据创作意图，试着在草稿本上可画出多种不同的小构图，待确定满意的构图后，便可以进行勾画草图。草图一般用铅笔勾画，画在较为结实的白纸或夹宣纸上，以方便修改。构图力求丰富、饱满，使之主题鲜明，重点突出。具体勾画时我们要运用各种艺术法则对画面进行正确处理，以表现创作最初的设想和意图。到这一步，俗称定稿，由此便可进行下一步的工作。↓↓↓
步骤二：在白描勾线时要注意中锋用笔，使勾出的线条要有一定的厚重和力度感，需要注意的是，在一块结构内不能变化墨色，要使用同一墨色。白描勾线之后要进行染色，即分染、晕染、烘染、罩染、提染等作画过程。人物以淡墨分染眼睛、眉毛、头发、腐乳、背景等处。用赭石、朱砂、曙红、胭脂、大红等色分染面部五官和手等处。↓↓↓
步骤三：以稍重的墨色对上述相关部位进行多次分染，用赭石、朱砂、曙红、胭脂、大红等色进一步分染面部五官和手等处，其中眼睛、嘴、耳朵用色较其他部位要暖，要注意的是，每一遍用色或墨分染时等上一遍色或墨干透，随着分染遍数的增加，其染色用笔就要愈轻。↓↓↓
步骤四：对作品进行深入刻画。以较重的墨色分染眼睛（黑眼球及瞳孔）、头发和人物背景相关部位等处，同时进一步调整面部五官与头发之间的相互关系。在眼睛和眉毛的处理上要注意眼球和眉毛内外的虚实变化，但不要过于注重对立体感的强调，要保持整体关系的平展和舒朗。以赭石、朱砂、大红调少许土黄或藤黄、石绿及适量的白色对面部等皮肤进行罩染两至三遍，需要说明的是，在调和肤色时白粉宜少不宜多，粉色过多会导致肤色润泽感的缺失。↓↓↓
步骤五：光色的处理在中国画里是一个全新的表现课题，常见于西画的表现上，而在国画上交不多见。中国画里所谓的光色表现，实际上是虚与实的概念。我们把亮部称为实，暗部叫做虚，也就是说明亮的部分较为清楚，是全画要突出表现的地方，即全画的核心部位，是关键所在。画面暗的部分较为模糊，我们称为虚，在实际艺术处理上不能简单地处理成黑与白，应该有冷暖与虚实等不同的变化。这是中国画处理虚实上又一种新的表现方法，其根本 目的是在于扩大画面的艺术内涵，去表现更深远的艺术境界，即求真求实，而更多的东西是在画外。↓↓↓
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
