《海上钢琴师》

三年前看《海上钢琴师》，自以为有所见解地引经据典。如今再理解成熟二字，不免心愧意。

影片中那段诤友之谈：我是生在这艘船上，我已经和这个世界擦肩而过了。天才1900流露出他命运的可泣。轮船就是他生命的归属，这个世界从一开始从没有人真正地理解过他。

他是一个孤独的天才，无父无母，四季轮回一生都没有下过船，却能弹奏出令无数人为之疯狂的曲子。虽幼年有船工养父，少年有小号手朋友，巅峰有对手来赛，但这些满足仅是给1900生命中增加了不一样的色彩。但最真实的生活应是小号手刚认识他时：夜晚独自弹奏钢琴过度时光。

尽管生活与音乐相伴，人群相拥，无时无刻充满着欢乐，却止不住孤独的如影而随，当同样的某一刻一如既往的发生：人们疯狂自由女神四散而去，他就是一个普通青年。

让我印象最深的是他对于爱情。留声机录制第一份音乐时的1900，无意看到窗外的女孩，一见钟情。没有注意到任何事物的女孩仅是无意的日常举动，却发酵了他内心的爱情之渊，懵懵懂懂的情窦初开，顾盼生辉的柔情绰态，伴随着丘比特之箭的指尖游动，成就了1900的留下的唯一钢琴曲。当创造出来的艺术饱含一个人的爱时，不在视野之内的女孩，也便是灵魂奔赴的对象，可是有些事注定要一波三折。

爱情让他勇敢，晚上1900偷偷的找到了女孩住的位置，亲吻一下沉睡的女孩又慌张离去，灯影下忙碌的脚步在寻找夜的温柔。

无法舍弃的爱情的1900得知女孩即将下船，爱情的力量促使他决定离船登上陆地，为了寻找到她，为了新的生活。

遗憾的是，还没下船的1900看到陆地停驻了很久，最终回到了船上。

而1900的选择，是身边的人都不能曾理解，这是孤独天才与自我战斗失败而匍匐在内心的恐惧之下。

在这个世界上，每个人都被关在一座铜塔之中，每个人都是孤独的。只能靠符号与他人交流，而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的，不确定的。似乎情理之中，似乎意料之外。

直到轮船强制退休马上被炸毁时，小号手朋友义无反顾的找到他，1900说出来他的内心：

 整座城市，你根本无法看到他的尽头，尽头.....

 你能告诉我哪里才是城市的尽头吗？在跳板上我觉得自己还好，一切都还好。穿着我的那件大衣，我确实看起来很有型，然后我打算要下去。

 我发誓，那并不是我上船的原因，并不是让我看到的让我停下了脚步，麦克斯。让我停下来的是我们没有看到的。

 明白吗？我所看不到的，城市里纵横交错的街道，除了尽头，什么都没有，那里没有尽头。我所看到的是，我下船之后的未来，我看不到世界的尽头。

 用钢琴打比方，钢琴键就是有始有终的，我很清楚的知道钢琴一共有88个键，没有人对此提出意义，没有无限的因素在里面，you are infinite.

 在那些钢琴键上，你演奏出来的音乐有万千变化，我喜欢这样，我只能过这种生活。

你把我弄到那个跳板上，然后你突然在我面前扔一个上面有万千琴键的键盘，这就是我不能下船的原因，麦克斯！是因为它们无穷无尽，那个键盘本身是无穷无尽的，而如果键盘是无穷无尽的话，演奏音乐是不可能的。你根本没有站在合适的位置上，那是上帝的钢琴。

 那整个世界都只是重压在你的身上，你甚至不知道什么时候才是结束，才是尽头？

我是说，你从来都没害怕自己会因为想到这个就奔溃吗？甚至只是想想生活在其中就会不寒而栗！

我是生在这艘船上，我已经和这个世界擦肩而过了。

推心置腹后的小号手才真正理解了1900。他理解他的，不是因为1900恐惧懦弱而逃避，而是1900的灵魂归属感。

理解是人类出现以来最宝贵的东西，它源于人类最原始生命的情感纽带无法继承的根深蒂固最难懂的不为知。

1900的恐惧只是灵魂的颤动为之，也许某一刻人们会为了一些目的性的东西去追寻，但最终我们会被精神的强制性压迫而回。与生活中年轻人的他乡留不住灵魂，故乡留不住肉体，老年人的执意农村生活，海外商人的落叶归根相呼应。而灵魂相悖发生在1900身上即是一种恐惧感，它源自于内心深处，如果生而为人保持人格的独立和精神肉体的同一性，那么，1900的选择即是最好的见证。而1900又与普通人不一样，因为他是天才，他不能把自己的生命链接成千万众的普通人，他不能丢掉自己灵魂的归属感。如果是这样，他不再是天才而是一个普通的人，行尸走肉于陆地再没艺术输出而无价值，他成全了自己灵魂的完整性。

如果小号手强制作为也可以保1900性命，但他尊重了1900的选择，作为朋友，这就足够了。

直到轮船到了强制炸毁的时候。我才反应过来，这同样是个悲伤的故事，不仅是因为1900的死。

更重要的是，这一切故事中的天才1900的命运有点遗憾。但最残忍的是这出遗憾并非造成任何影响。生活仍在继续，任何人的生活都没有因为这出悲剧的发生而变得更糟。