楷书是大众艺术

书法界有些人认为，楷书算不得书法，写得再好都只是算子书；只有那些别出心裁，龙飞凤舞写出来的东西才算是书法。甚至说什么曲高和寡，高深的艺术只有极少数人才能欣赏，认为大众欣赏的就不是艺术。其实，曲高和寡的真正含义并不在此。真正有生命力的艺术都是为大众服务的。

书法就是书写的法则，就是笔法、字法、章法、墨法，楷书同样要讲究这些法则，所以，我们认为楷书是大众艺术，是学书法必不可缺的一门课，在书法中有着非常重要的地位。

其实，楷书既是最基本的又是最高深的书法。因为是最常见所以最基本，因为被大众接受，就来不得半点虚假，稍微有点书法审美能力的人，都能辨别出楷书的优与劣，所以说楷书又是最高深的。

唐人张怀瓘在《六体书论》中谈到楷书说：“大率真书如立，行书如行，草书如走。其于举趣盖有殊焉。夫学草、行、分不一二，天下老幼悉习真书，而罕能至，其最难也”。张怀瓘用人的动态比喻真、行、草三种字体，真书像站立，行书像走路，草书像奔跑。它们所取的要领是不同的。张怀瓘还说到唐代学习行、草及八分书的人很少，只占一、二成。普天下老幼都学楷书，而很少有成就高的，证明楷书是最难写好的。

楷书又是初级审美的最高典范，学习楷书能够了解隶定以后文字的本形；楷书是研究文字规则和审美规则如何结合的基础，通过楷书能掌握书法的基本技巧；通过楷书能认识中国文化托于文字反映的基本审美思想。

楷书还是一种集大成的字体，而且也是一种通行的字体。学习楷书实际上是学习书法的捷径。楷书内部凝结的书法理论非常丰富，远多于其他书体。学习楷书就是直接学习最先进的成果。这里并不否定不学楷书也可以学好书法的观点。只不过是通过实践证明，不学楷书的人多数往往形成书写毛病，且积习终身，难于登堂入室，难以具备大师级秉赋。

楷书顾名思义又是一种标准字、法则字。这种字体的价值不是在于被推广，而是在于楷书被推广千年之后，至今再没有发生根本的变化，字体被锁定了。加上篆隶书在当代不常应用，学起来很难凑效。因此，特别是从事书法教育的人，更应该懂得这一点。初学者尤其是这样，就像小孩学步，如果连站都不行，还怎么能走和跑呢？

学习楷书，特别是毛笔楷书，需要下很大的决心，花很大的力气。不然，很难坚持下去。人们都说写毛笔字很难，写正楷更难。写楷书笔画要求严，结构规则多，不仅不能急于求成，而且不能有半点马虎。确实不容易做到。但做到了却是一种很好的磨练，也是一条最佳的捷径。

要学好楷书，必须养成良好的习惯。

首先要有严谨的态度，须一丝不苟；还要耐得住寂寞，不得急促浮躁；更要持之以恒，不可三天打鱼，两天晒网。要选择比较适合自己审美观的名家碑帖，忙里偷闲，挤出时间，不断临帖，读贴，比较，分析。初学者切忌随主观意愿随意练字，随意练字往往是重复错误，就会背道而驰，渐行渐远。

学好楷书必须掌握方法。

楷书须当行、草写，要快写，既要注重笔画的细节，又要注意书写的速度和力度。否则就会僵化，没有生气。

清人宋曹在《书法约言》中说：“楷书如快马斫阵，不可令滞行，如坐卧行立，各极其致。”魏晋人写经行笔疾涩，杀锋入纸，入木三分，从不臃肿含糊。

学书法最宜先从寸楷入手。蒋和《书法正宗》里说，初学楷书，先宜写五公分左右见方之大楷最为适合。字太大则浪费纸张墨汁，字太小又难于控制笔力。

学楷书必须讲究笔法。

宋人姜夔在《续书谱》中说：“真书用笔，自有八法，吾尝采古人之字，列之以为图，今略言其指：点者，字之眉目，全藉顾盼精神，有向有背，随字异形。横直画者，字之体骨，欲其坚正匀静，有起有止，所贵长短合宜，结束坚实。撇者，字之手足，伸缩异度，变化多端，要如鱼冀鸟翅，有翩翩自得之状。挑剔者，字之步履，欲其沈实。晋人挑剔或带斜拂，或横引向外，至颜、柳始正锋为之，正锋则无飘逸之气。转折者，方圆之法，真多用折，草多用转。折欲少驻，驻则有力；转不欲滞，滞则不遒。然而真以转而后遒，草以折而后劲，不可不知也。悬针者，笔欲极正，自上而下，端若引绳。若垂而复缩，谓之垂露。”他的论述虽不及孙过庭《书谱》博大精深，但比较切于实用。他曾根据楷书的八法（即永字八法）把古人的字罗列起来作为图解，得出一些要点：点是字的眉目，重要的在于顾盼精神，有向、背动态，随着字的不同改变点的形态。横、竖是字的骨架，要让它坚挺、端正、匀称、安稳，重要的是长短要合适，交接处要稳固。撇、捺，是字的手足，伸、缩各个不同，变化多端，要像鱼的鳍、鸟的翅膀一样，有翩翩自得的状态。挑剔等笔画，是字的步履，要让它沉实。晋朝人写挑剔时或带有隶书的波磔，至初唐欧阳询父子还有这样的笔法，或者自然地向外抽笔而出，到颜真卿和柳公权才回锋向内上方挑出，全用中锋，这就失去了飘逸的气息。转折的笔法主要在方、圆。楷书多用折，草书多用转。折笔时要略作停顿，这样才有力量。转要快，不可滞留，滞留则不遒劲了。然而真书有时也用转，这样才显得遒媚，草书有时也用折，这样才显得刚劲，学书者不可不知道。竖画悬针作时，笔要极正，像被重物拉起的绳子。如果末端又回锋向上了，那叫做垂露。姜夔在这里把笔法做了比较细致的讲解，他的这些说法对后世影响比较大。

楷书更要讲究章法。

有的人认为楷书如排算子，没有章法。其实这是根本不懂章法的观点。明人蒋骥在《续书法论》中谈到楷书章法：“观古人之书，字外有笔、有意、有势、有力，此章法之妙也。《玉版十三行》章法第一，从此脱胎，行草无不入彀。若行间有高下疏密，须得参差掩映之迹。”这段话的意思是说，楷书的章法最难，无论是横竖成行还是有竖行而无横列，都要求字与字之间的顾盼呼应。古人曾用“大九宫”来说明这个问题，即上、下、左、右之字都与中间一字呼应。这不是一个死方法，只是用来考察和说明字里行间的关系。

　　楷书同样可以写出神采、气势、韵味。

宋人姜夔《续书谱》中指出：“真书以平正为善，此世俗之论，唐人之失也。古今真书之神妙，无出钟元常，其次王逸少。今观二家之书，皆潇洒纵横，何拘平正，且字之长短、大小、斜正、疏密、天然不齐，孰能一之？谓如“东”字之长，“西”字之短，“口”字之小，“体”字之大，“朋”字之斜，“党”字之正，“千”字之疏，“万”字之密，画多者宜瘦，少者宜肥，魏晋书法之高，良由各尽字之真态，不以私意参之耳。”

这段话举出以钟繇、王羲之为代表的魏晋真书潇洒纵横、各尽字之真态，来对比唐人一味求平正的失误。姜夔 的见解是很正确的。汉字虽然叫方块字，但实际每个字短长、肥瘦各异，疏密欹正不同。作真书切不可截鹤续凫，令其整齐划一，布若算子，失尽字本身的势态。唐人以书判取仕。士大夫追求功名，故限制了在正书中表现自己的个性，因而字形呆板。姜夔所谓“私意”，正是指唐人的这种明显的功利目的。

是不是字写得好就是书法家，或者只有进入某某书法家协会才算是书法家？也不尽然。确实有些高手在民间，因为观念的原因，就没有加人某某书协。也有凭着偶尔的机会进入某某书协的人，平时却很少练字，而且书法水平并不高。

只有专心致志一辈子从事书法事业，而且有深厚的造诣，才能算是真正的书法家。楷书是大众艺术，如果连楷书都写不好的人，也就是连大众艺术都不懂的人也算是书法家，那么，书法家就太贬值了。

历史上的书法家往往又是一位政治家、文学家、或者诗人、学者。