工笔画是中国传统绘画技法之一，起源于唐代。工笔画的特点是细腻入微，色彩鲜明，形象写实，具有鲜明的装饰艺术特色。

工笔画通常运用笔、墨、颜、线、点等技法，以细致入微的线条勾勒出人物或物体的轮廓，再进行逐层绘制，以色彩和光影的变化描绘出形象的细节，最终呈现出具有较高逼真度的画面。

工笔画的起源可以追溯到唐代，唐代工笔画以描摹动物、花卉、器皿等为主，经历了宋、元、明、清等时期的发展和完善，成为了中国传统绘画中的一大流派之一。

工笔画的发展历程中，不同的时代、不同的画家都在不断探索和创新，使其更加精湛和优美。如明代画家仇英就是工笔画的代表人物之一，在笔墨、色彩的运用上，不断吸取西方文艺复兴艺术的元素，创造出了具有中国传统文化特色的工笔画作品。

工笔画对中国画的发展起过重要的作用，其特点和技法被广泛运用于山水、花鸟等其他画派中，甚至对西方现代艺术也产生了影响。

总的来说，工笔画是中国传统绘画中的一个重要流派，其起源可以追溯到唐代，经历了历代不同的发展和完善，成为了一种具有鲜明装饰艺术特色的绘画形式。

在中国的传统文化中牡丹雍容富贵的气质也深受大众的喜爱，国画牡丹寓意好，雍容大气送富贵，繁荣兴旺之象征，古往今来，数不尽的文人雅士和达官贵族，无不沉醉其中，尽享其倾国倾城之姿色。牡丹的美，富丽端庄、雍容华贵，素有“花中之王”的美誉。

关于牡丹画设色

（一）技巧部分

1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称之为统染。

3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。

10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，水线的保留也能体现出一种国画所独有的装饰趣味。

11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。

（二）绝密工笔配色表

1、草绿：约70％花青＋30％藤黄调配而成，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。

2、汁绿：约80％藤黄＋15％花青＋5％朱磦调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色。

3、老绿：草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶的明暗。

4、檀香色：约70％藤黄＋20％朱磦＋10％三绿调配而成，加大量水以后常用来刷背景，也可作为嫩芽和托叶的底色。

5、米黄：约70％藤黄＋30％赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐。

6、三绿：石绿＋白色而得，白色加的越多则就变成四绿、五绿等。三青、四青等色彩也是同理。

7、老赭：朱磦＋墨调和而成，接近熟褐色。常用来提染枝干或提染被虫咬蚀的部分。

8、胭脂水：胭脂色＋大量水调和而成。主要用来复勒线条，曙红水、花青水等说法同理。

接下来给大家讲解的是，不同种类的牡丹画法详细过程。

名称：《赵粉》

画种：工笔花鸟

尺寸：35×45厘米

纸张：安徽产四尺净皮熟宣

墨：一得阁瓶装墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：底纹笔、勾线笔、大白云、狼毫小楷

第一步：

淡墨勾勒花头，中墨勾反叶、枝梗、萼片。浓墨勾正叶。中墨略侧锋勾勒老干。

第二步：

正叶平涂草绿,反叶、嫩叶、芽孢、花茎平涂汁绿。老干平涂淡赭石。花房平涂汁绿。花头平涂淡白色。

第三步：

花头用淡曙红统染染，初期不用分染花瓣上的细小结构，将精力主要集中在表现花瓣大的明暗及掩映关系上即可。正面花瓣统染4次左右，反面可减少1次或2次。

反叶、萼片以及花茎暗部用淡墨绿色（草绿＋少许墨）分染。嫩叶及萼片边缘用淡胭脂整体往根部倒染。

正叶用花青统染3次左右。老干暗面用淡墨分染。

第四步：

老干用中墨皴擦并分染后罩赭石，中墨复勒，淡墨点苔。

正叶用墨青色分染叶脉，并提染染叶子的局部掩映关系。关系，染完后整体罩一层草绿色，如果不足可再次罩一层，但是不可一次过深以免伤了底色。中墨局部复勒模糊的线条。最后用淡墨青色勾勒细叶脉。

反叶、萼片、花茎用淡四绿从亮部往暗部分染后淡胭脂水复勒。梗背面平涂三绿后草绿勒，正面花青勒，局部提染胭脂色，随后再用淡胭脂复勒一次。最后用淡胭脂勾勒细叶脉。

局部图1

花头用曙红分染局部结构，最深处可用曙红略加胭脂提染暗处，这样的颜色比纯粹用浓曙红提染会显得沉稳一些。最后根据需要局部的亮面可提染白粉。

花蕊用浓粉黄立粉点，淡朱磦中间细勾一条蕊线，白粉勒花丝。

托叶及嫩芽用用胭脂从叶尖往根部分染，淡胭脂复勒。

局部图2

题字、钤印完成全图。

附：团扇粉丝牡丹白描及着色过程图：

工笔牡丹（豆绿）设色步骤

名称：《豆绿》

画种：工笔花鸟

尺寸：50×50厘米

纸张：安徽产四尺净皮熟宣

墨：一得阁瓶装墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：底纹笔、勾线笔、大白云、狼毫小楷

第一步：

淡墨勾勒花头，中墨勾反叶、枝梗、萼片。浓墨勾正叶。

背景白云笔平涂藏青蓝（酞青蓝＋墨＋少许石青）。（教材上底色为电脑所做，实际颜色见最后完成图的底色）

花头平涂淡白色。

第二步：

后面两朵花头用汁绿色（草绿＋藤黄＋少许朱磦）从边缘往中间统染，并前统染出花头之间的掩映关系。

正叶平涂淡翠绿色（酞青蓝＋藤黄＋少许翡翠绿），反叶、花茎、枝梗、萼片、托叶、芽孢平涂汁绿。枝干平涂淡赭石色。

背景继续平涂藏青蓝。

第三步：

花头继续用汁绿色分染，并用淡白色提染亮面，花头最深处用老绿色（草绿＋少许胭脂）分染。

反叶、萼片以及花茎暗部用淡墨绿色（草绿＋少许墨）分染。

正叶用花青统染后用墨青色（花青＋墨）继续分染。枝干暗面用淡墨皴擦结构。

第四步：

老干用中墨皴擦并分染后罩赭石，中墨复勒，浓墨点苔后用“嵌宝法”点石青苔点。

正叶平涂淡翠绿色后用中墨提染暗面，淡墨统染叶子的大组之间的整体明暗关系，正叶染完后可用中墨局部复勒模糊的线条。最后用淡墨青色勾勒细叶脉。

局部图1

花瓣灰面用淡翠绿整体罩染，暗面用墨绿色提染。亮面用浓白粉小面积提染一次。中等浓度翠绿从花瓣亮面留水线往根部提染，表现处花瓣的透明感觉。

花蕊用浓粉黄立粉点，淡朱磦中间细勾一条蕊线，白粉勒花丝。

托叶及嫩芽用朱磦统染后用胭脂分染，中等浓度胭脂复勒。

局部图2

题字、钤印完成全图。

附：团扇豆绿牡丹白描及着色过程图

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