初学山水画的人通常都从树木入手，足以证明树木在山水画中所占的地位，一幅山水画里如果没有树，那这幅画肯定缺乏生气。树木的表现直接关系山石画的成败，树是大自然的衣裳，茂密时层林尽染，疏稀时岩石裸露，树林依四时变幻，给大自然以无限生机。由于生长地域不同，因此树木的种类繁多，形质各异，其中松、柏、杨、柳、榕树最具代表性，他们各自有着明显的特征。
图一
图一：画树干出枝时，枝干穿插不要有三线交叉在一点上，应像右边树枝互相穿插疏密有致，行笔时水分不宜太多，线条要有变化。
初学者往往把树枝画成对称式的，线条没有变化，应该像右边的树枝那样，穿插自如，有前后层次、浓淡变化。
图二
（图二）画一组树，初学者最容易把它画成等距离排列。
2．注意几棵树之间的穿插，前面的树墨色要深，后面的树墨色稍浅，这样才能表现出它们
的前后层次。
图三
（图三）用石獾笔勾出树形，勾线时注意线条的变化。这棵树的树纹以横纹皴表现（多见于白桦、梧桐等）。这是多棵树的组合画法，要注意树干的前后层次。
图四
（图四）树干画好后，就要考虑表现树叶。这棵树点叶法用红色点，注意色彩不要太薄，可在硃磦中适当加入胭脂、藤黄、墨。
图五
（图五）这幅画是利用点子笔先将树丛的形状点出，点时注意树形大小关系，然后用较硬的笔毫勾出树干、树枝。
图六
（图六）这种画法，是用特制的点子笔点出树形，再勾出树枝。树梢处不要画满，要留有一定的空间，要透气，这样才感觉树的逼真。
松树
画松树时，要注意表现松树的特点。用枯笔皴擦出树干的纹理，注意树枝的穿插，用较硬的笔毫点叶，注意整棵树要有透气感。
草坪
这是两种不同画法的草坪。上面一种是用较硬的笔毫弄扁后，用丝毛的方法画出来，注意土坡交接处的疏密关系；下面的草坪是用较深颜色先画出前面的草坪然后逐步过渡，越往上越亮，画完后再用较深的墨趁湿拖也草的感党。
小品构图
这是一幅以树为主的小品构图，整个画面基本上被树占满，左下角留出透气空间，一条山路由
近及远，几何农舍透过树干隐藏其中，更增加了画面的层次感。
1
1．画树干时，要画出树纹的明暗关系。树枝要有前后层次感，并注意留出树叶的位置。
2
2．用夹叶法勾勒树叶，要画出它的厚重感，就要表现树叶之间前后重叠的关系。
3
3．用淡墨染出树叶的层次。
4．用較深的蓝色染树叶的底部，然后逐步往上染色，越往上越亮，使树叶更具光感和立体感
一
一．这是表现山石表面大面积树林的画法，先用点子笔点出树林，注意点子的层次和疏密
二
二．然后勾出每棵树的树干、树枝，注意前大后小。再用墨染出整片树林的层次。
三
三．染色时不要考虑每棵树都要留出亮部避免画面上亮点太多。应该从整体出发，色彩由深到浅，从下部逐步往上渲染，使整片树林看起来层次丰富，推得很远。
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1．用枯笔画出树干，注意树枝的穿插，并留出树叶位置。
2
2．用点子笔点出树叶，要点出层次，就要注意点子的疏密。
3．树叶点好后，就要给树染色，可选择多种不同的颜色，红、绿、青皆可。如选择秋天色调，就以桔红色为主下半部分的色调可深些、浓些，顶部色调亮丽，使整棵树极具光感。
这棵树用了一些特殊技法，先用胶水调墨画出树干，然后趁墨色未干时，在有胶水的墨迹上酒些盐，产生特殊效果。
这是四川最常见的树一雪松，从树顶开始落笔，逐步往下画。在画雪松时心中要有一根树干，不要把它画弯，两边的树叶不宜太对称，注意疏密变化。
这是乡间最常见的场景，透过几棵大树几间农舍隐约其中，疏密、鸡、犬，生活气息盎然。前面多种不棵大树顶天立地，树枝小以红枝间穿插较为复杂面，树叶点染随意，几根藤条随风飘动，产生静中有动的效果。
【图例】
步骤一：点子笔点出树形注意树的形状要有大小变化，用较深的墨勾出树枝，并注意树的穿插和前后层次关系
步骤二：在点子勾出树枝，皴出树形。用浓淡相间的墨韵衬出树丛。墨色逐步过渡，和支相连。
步骤三：先干染树丛，颜色由浓逐步过渡到淡。这样看起来树的光感会更加强烈。注意每棵
树的颜色都要有所变化。
步骤四：烘染整个画面，注意云气的连接和画面的统一。
【作品欣赏】
时有幽静花一树明
炊烟村际起 归雁天边来
翠云晓韵
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