《如何寻找梦幻风光作品的拍摄灵感，梦幻风光拍摄手法实例解析》
打造梦幻风光——如何拍摄宛如电影画面的大片
一、梦幻系风光作品的拍摄灵感
1、浅析个人作品中的灵感来源
2、如何在平凡风景中发掘梦幻场景
二、拍摄前需要的准备工作
1、做好事前策划与准备
2、拍摄所需的器材（镜头、滤镜，面对不同环境所需的资源）
三、拍摄方法与技巧
1、如何构思画面结构，呈现梦幻般的场景
2、机位设置实例展示
3、接片与合成的前期技巧与注意事项
一、梦幻系风光作品的拍摄灵感
1、浅析个人作品中的灵感来源
'我们不只是用相机在拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书、看过的电影、听过的音乐、爱过的人。'--Ansel Adams（安塞尔.亚当斯）
⑴.在这里推荐几本我比较喜欢的书，
①. 詹姆斯.M.凯恩的《邮差总按两遍铃》以及《双重赔偿》
②. 约翰.勒卡雷的《柏林谍影》
③. 劳伦斯.布洛克的《八百万种死法》
④ 丹尼斯.约翰逊《耶稣之子》
⑤. 村上春树：《远方的鼓声》….等等….
⑵.也推荐几部我比较喜欢的电影，我每周会保持看至少一两部电影。
①.《霍比特人》
②.《魔戒》三部曲。
③.《加勒比海盗》
④.《老返童》
⑤.《权利的游戏》、《波达克》.....（美剧）
在这里我就不一一介绍了。
⑶.音乐也是我创作的灵感之一，在修片时，我会根据作品的风格选择音乐。<纯音乐><史诗>是我比较喜欢的类型。
<史诗>是我喜欢的音乐类型中的一种。epic music在许多听众心中或许只有一个字形容：烧
一首史诗一部戏剧
一部戏剧一场人生
一场人生藏于一曲
epic music的音乐几乎都很震撼，但许多想表达的或许只是伟大的爱情，宏伟的大自然与见证奇迹等等，并不一定是战争。
如果你尝试用想象去理解去共鸣，走进史诗的国度，让音乐抖掉你心上的沙尘。让音乐带领你走进一场场震撼人心的画面去。
举个例子，今天的课程就特别合适播放一些《纯音乐》
⑷.好的优秀的摄影作品。
我现在养成了一个习惯，每天欣赏50张优秀的作品。主要是通过图虫网，还有国外的500px和1x这些网页来获取优秀作品的欣赏。
2、如何在平凡风景中发掘梦幻场景？
一.在平凡的景色中，发现不平凡的角度和瞬间。
这里提到的不平凡的角度，大致的分为5种。
①：从天上看人间。（鸟瞰照片非常具有形式上的美感，先假设自己是一只鸟儿——然后，用鸟儿的视角，来重新审视我们居住的地球。我们可能都有这样的经验，在飞机上透过舷窗看大地上的房子、田地、山脉和河流，原本在平视的角度看起来杂乱无章、平淡无味的事物，从空中看去就像一个个精美图案，一排排的房子仿佛棋盘一般，田地看起来就像是绿色的绣花地毯一样。）
（作品：@芒果FLY）
②：换个角度思考。（摄影就是学着怎样在一张照片中安排和布局，有时候换一种角度就能够打开一片新天空，比如很平常的场景，如果你从平视的角度改成仰视或者是俯视的角度，就会有不一样的感觉。你也可以“慢” 下来看世界。或者“快”看世界）
（“慢”下来看世界）
（“快”下来看世界）
（作品来自鬼谷子老师--Javier12）
3：全景照秘诀。（中焦段的全景的视觉更广，立体感很强，让观察者能够身临其中；真实性强，是实景的逼真表现。另外就是广角全景图，它可以形成更强的透视感。给你不一样的视觉）
（中长焦拍摄的全景图）
（广角拍摄的全景图）
4：高大的低角度。（我喜欢用较低的视角来拍摄，这样可以环境中的植物，岩石，人物得比较高大。在构图的时候要注意画面中各种线条的组合，例如，树枝的线条或者蔓延出去的姿态，树枝的蔓延的形状可以在你的构图中起到什么作用？有时能够当作前景还是可以作为视觉引导线，或者是可以当作框架来使用。可以用超广的广角镜头来拍摄这样的照片，因为广角镜头会使物体变形得非常严重，然而形成一种特别强烈的冲击感。）
（高大的低角度）
（高大的低角度）
5：做个井底之蛙。（拍完上面的4个方法，有点累了。所以我选择躺下休息一会。诶…阿卡好想要发现了新角度。…开个玩笑啦！）
（@Vincent_Chen_CC ）
（@Vincent_Chen_CC ）
二.这里提到的不平凡的瞬间。
风光摄影。光线的重要性已经被强调了无数遍。在风光摄影中，选好最佳的拍摄时间或许能让你获得最棒的光线。拍摄风光最壮观时间是日出、日落前后的短暂的一小时——可称为摄影的黄金时间。（ 1.当太阳位置接近地平线时，光线会变得更暖和更丰富。因为此时光线透过的大气层较厚，大气层吸收光线中的大部分蓝光，而留下了光谱中较暖的成分，显示出金黄色光线的魅力。清晨和黄昏的光线能创造出变化万千的光影，许多在白天看似平凡的景，却能在清晨与黄昏展现惊人的细节与质感，这就是黄金时间的迷人之处。
下面我的作品都是拍摄于“黄金时间”。
风光摄影中，我们也经常遇到“大光比”的场景。
那么大光比场景，我们要该如何去拍摄呢？如何去后期处理呢？由于今天时间有限。下次阿卡再与大家分享《如何拍摄大光比场景的作品》
风光摄影中，我们也经常遇到下雨天和阴天的场景。
那么阴天场景，我们要该如何去拍摄呢？如何去后期处理呢？详见《如何拍摄阴天场景的作品》
二、拍摄前需要的准备工作
1、做好事前策划与准备。
拍摄前的准备，第一我会通过网页查看这个拍摄点，摄友拍摄过的作品，距离我近的话，我会先去踩点。然后就是观察拍摄点未来一个星期的天气预报。根据自己所要拍摄的题材，选择天气。唯美梦幻的，色彩丰富的，我会选择晴天或者少云的天气。
如果是拍摄海景，我也会提前查看潮汐表。
如果是拍摄星空，我也会查看星图APP。查看银河的最佳拍摄时间，以及角度。
推荐几个我常用的App（星图、墨迹天气、全球潮汐、奥维互动地图）
2、拍摄所需的器材（镜头、滤镜，面对不同环境所需的资源）。
①.拍摄所需要的器材，广角是我最常用的一个焦段，例如尼康的14-24. 佳能的16-35或者11-24.高山风光拍摄，我也会带上我的长焦。
②.拍摄风光少不了的是，一个稳固的三脚架。
@闭眼缄默，老师曾这样说过：“三脚架不单是相机的最佳伴侣，默默地做着相机的稳定后盾，它还是摄影师孤独拍照路上最忠诚的伙伴，跋山涉水时为我们提供身体支撑，休息露营时为我们晾挂衣服营灯仪器……”我是特别的认可这句话。
阿卡用是富图宝 磐图T-73C +T7 云台
③.风光摄影我们也少不了滤镜。
为什么需要使用滤镜？
如果把相机的传感器当做自己的眼睛，这个问题就好理解多了。当阳光太强时，你会戴上墨镜；当你在做有一定的危险性的活动时，你会找副防护镜给自己戴上，这对相机来说也是同样的道理。--减光镜ND镜
在白天拍摄风光，你或许会遇到天空与地面光比过大的情况，这时就会很难把握正确的曝光。如果能有一片中灰渐变镜的话，这样的场景就不会那么棘手了。--中灰渐变镜GND
经常拍海的朋友，还会用到一种比较特殊的中灰镜——反向中灰渐变镜（RGND镜），它和普通的中灰渐变镜类似，他也是一端深色、另一端透明，但是颜色最深的部分是在滤镜中间，向滤镜边缘慢慢减淡。在构图的时候如果将太阳放在画面中间的话，普通的中灰渐变镜很难平衡画面中的曝光，而反向渐变镜则能很好地应对这种情况。
偏振镜的效果则是增强画面中的对比度和蓝色的饱和度，同时抵消画面中的炫光和反光。在拍摄天空的时候加上偏振镜，能够得到更蓝的天空和对比更强烈的云层。
上面这4种滤镜是阿卡经常使用的滤镜。阿卡拍摄作品中所用到的滤镜都是由《海大》滤镜提供的。
⑤.快门线
⑤.其他：因为大多数是天黑前去拍，或者是天黑后回家，所以手电和头灯必不可少，去之前要检查下电池情况，如果是夏季，中午拍摄要注意防晒，早晚拍摄要注意防蚊虫叮咬，出门前记得换上长袖长裤（建议选择快干面料的）或记得带上驱蚊水。拍摄有时需要在礁石上行走或站立海水中拍摄，一双防滑的溯溪鞋是最好的选择。备用电池2块，镜头布，拍海的，还需要带上毛巾。
三、拍摄方法与技巧
1、如何构思画面结构，呈现梦幻般的场景。
如何选景？
这个问题很好，一张照片成功的因素很多，。宋代的画家郭熙在几百年前就提到风光摄影的精髓：“真山水之川谷，远望之以取其势，近看之以取其质”精简后就是 远观其势 近看其质。
“远看之以取势，近看之以取质。” 这句话已经成为我们飞图学院，风光摄影中的一个核心精神。
前景的选择，和远景的选择
①.拍海的话，前景的选择可选择海滩上礁石、卵石、枯枝、渔船……等等。
远景的选择就有，远处的船，云彩，或者是山峰等等。）
②.拍摄高山，可选择山上奇特的岩石、树木、花草、冰块、眼前的小桥流水。天池。人物等等…..
远景的选择就有，远处的山峰、雪山、云层等等）
梦幻主题，我们可以尽量的选择一些，简约的元素。例如，可以通过慢门把前景的水，拍成梦幻的丝绸状，或者是烟雾状。
选择干净简约有纹理的雪地。
选择漂亮梦幻的花草。类似的前景。
2、机位设置实例展示。
③、接片与合成的前期技巧与注意事项。
⑴.接片与合成的前期技巧
其实这张作品当时我是可以用一个广角拍摄下来的。但为什么我用长焦的拍摄几张接片呢？（有人认为拍摄全景照片时要使视角尽可能的大，因此应该用最短的焦距（广角镜头或变焦镜头的广角端），这样需要拼接的照片幅数少。其实这是一种误解，拍摄时省了事拼接时就麻烦了。因为广角镜头透视效果强烈，尤其是画面的边缘，容易发生扭曲，拼接时很难做到天衣无缝。但是广角有广角的好处，可以形成更强的透视感。）所以拍摄时可以使用变形较小的中焦或长焦端拍摄，并且拍摄中途不宜改变焦距，较常用的镜头有EF35mm、EF50mm、EF85mm 等.。
⑵. 注意事项。
① 拍照片的时候尽量用M档（手动曝光档）。这样可以保证每张照片的曝光参数相同，否则拼出来的照片容易因为照片的曝光情况不同而看到拼缝。我们可以对着所拍摄的中心也就是全景照片的中心位置进行测光，可以使用矩阵测光或者平均测光方式，然后记住快门和光圈的数值并在M档里设定。如果你的机器没有M档，那么我们也可以使用AE曝光锁定来锁定曝光值，使得拍摄出的照片曝光情况基本一致。
②. 对拍摄的照片，上下都要留出比平常拍摄时更多的空间，因为最后完成的全景照片肯定是要剪裁的，留出这些空间就是为了避免剪到主体。
③. 照片的左右需要留出一定的重叠处。全景软件就是靠这些重叠的地方来自动拼接照片的，一般来说，重叠处应该占照片的10％～15％，别太少，也别太多。太少了软件就不能进行自动拼接了，如果太多，容易看出破绽。还有拼缝的地方尽量不要光是树木、车子和人等移动的物体。
④. 如果有三脚架那更好，带云台的，很多三脚架是可以做水平转动的，用起来会更加方便。如果没有三角架，我们也可以手持拍摄，平移相机或水平转动都可以，但是要注意拍摄时照片的高度和角度应该一致。
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