其原玉为：
破阵子·倦旅余思
作者：一翁yiweng
廿载飘零万里，扁舟寂寞千程。
辗转空观春日色，苦旅强听秋雨声。
淹留入锦城。
过隙光阴不在，须臾岁月难凭。
毕竟残尊陈旧事，怎得新诗写俗情。
频仍暮景生。
一翁老师是诗词大家，对词牌写作颇有研究。在老师面前，不敢造次，但本人历来也爱钻牛角尖，目的是强迫自己学习。评价一首词好坏，历来从词征和词质两个方面着力。
一是词的本身特征。个人归结于以下观察点：
（1）平仄。诗、词，都要求合律，否则失律、脱谱。这就是我们常提到的吾爱和搜韵“双检”合律。我们这一代人，暂时还没有创造新格体的权力，这，大家都心知肚明。当然，合不合律，是看你拿什么尺，即受制于评者的遵循标准，有时是单重标准，有时是双重标准，甚至是三重标准，如平韵、新韵、通韵；钦谱、龙谱、白谱等。本词采取的是钦谱，龙谱也合律，我们写的词，不见得龙谱达标，尽管不是硬性要求。
（2）格调。写词有一定目的，就是表达感情。词牌格调有喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲等情状。如《破阵子》，据说源于军乐，比较激昂，适合抒发激昂雄壮情绪。但也有例外，如晏殊词五首，两首写景，两首写悼亡，一首写流连光景。一翁老师本例为写流光，与晏殊其中一词相近。
（3）句读。有的词要求句读与范例一样，如五字句221，就不能212，七字句2221，就不能2212；有的要求不雷同，力求变化。一翁老师的本词，上、下片两五字句，两七字句是有变化的，大家细读，可略知一二，目的是避免死板。
（4）技法。如对仗与对偶，有的约定俗成，必须对仗，在《诗词吾爱》网上，必须对仗的，一般以黄色提醒。有的比较开放自由，不作强求，就是人们常说的习用、常用、惯用等说法。不过，用与不用，可窥见作者的偏爱和情趣。另外，还有重字；有韵的连、撞、挤等要求；有先景后情，先情后景，情景交替等抒发方式和方法；有赋、比、兴的应用等等。一翁老师的词，六字句、七字句均以对仗为高标准，可见一翁老师的治学，比较严谨。
（5）词构。一般有句意通不通顺，意思连不连贯，辞藻华不华丽，典故是否应用，用典是否恰当，意思是否重复，词味是否浓郁，新意是否突出等。另外，诗有起承转合，词有语势架构。如一翁老师的本词，上、下阕，结构比较类似，起句叙事，承句写感，尾句归于写叹，且不追求华丽辞藻，也无典故穿插，易懂，便学！
二是词之内容实质。对于诗词的理解，有三个适用受众：一是专家泰斗级；二是有诗词基础的爱好者；三是普通阅读者。个人认为诗词的主体受众是广大读者，而不仅仅是诗词爱好者的自慰工具，更不是写给专家去研究的。一翁老师的本词，比较立足于受众，贴近生活，贴近实际，通俗见长，写的是人民的文学，是把诗词写在大地上的人。
例如本词上片。只三个词需清晰一下。一是“扁舟”，指小船，如唐代王昌龄《卢溪主人》诗：“武陵溪口驻扁舟，溪水随君向北流。”为羁旅生活的意象。二是“淹留”，羁留。三是“锦城”，可能是指锦官城，即四川成都地区，如唐代杜甫《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”当然，是否是另一个大家不熟城市的简称，不得而知。
再如，其下片也有几词需弄清楚。一是“过隙”，喻时间短暂，光阴易逝，如宋代姜夔《张平甫哀輓》诗：“空嗟过隙催人世，赖有提孩读父书。”二是“残尊”，犹残酒，例宋代陆游《雪中》诗：“残樽已倾尽，试起问东家。”残樽，同残尊。三是“频仍”，指连续不断。
不过，对“暮景”的理解，是理解该词的关键。一是指傍晚的景象，如唐代杜牧《题敬爱寺楼》诗：“暮景千山雪，春寒百尺楼。”二是指夕阳，意象为日光，如唐代杜甫《杜位宅守岁》诗：“四十明朝过，飞腾暮景斜。”三是比喻垂老之年，如清代唐孙华《中秋夜无月》诗：“暮景欢娱少，深居寂寞多。”本人认为应当指第三种意“垂老之年”，只有这样理解，才能使上下文，意思统一，思维连贯。
就此，本词的大意是：社会闯荡二十余年，风里雨里，东西南北，实感舟车劳顿，生活艰辛，不仅光阴虚度，而且强忍酸楚，惯听秋雨，如此付出，才谋到一个叫锦城的临时安歇之处。时光如白驹过隙，转眼即逝，年岁弹指挥间，不堪花发。这一切的一切，皆是残尊旧事，何必纠缠，何必用新诗装旧酒？我们应该遵从自然，因为“暮景”之年是与日俱增的。一种宽慰、一种自省、一种豁达的人生意境，油然而生，具备普世价值。
这就是一翁老师佳作《倦旅余思》的启迪意义。
文/辑 米多阿发
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