唐伯虎的“题画诗”

书法臻美唐伯虎。他的美人被爱情相中得青睐，他的“狷狂”由行状无羁出深意。

唐伯虎的“题画诗”

书头三

　　“梳成鸦鬓演新歌，院院烧灯拥翠娥。潇洒心情谁得似，灞桥风雪郑元和。”——吴郡　唐寅
　　我抄录了上面这首唐伯虎的“题画诗”，却无法去抄来唐伯虎这帧“题画诗”中清雅的行气，错落的布局，灵动的神奇。说到底，唐伯虎的这首“题画诗”浓妆艳抹、俗格熏人。可是，“题画诗”上的行楷书法，却是写尽超凡脱俗的清格、流播臻美至极的品位，我不由得要为它折服。
　　年关前后，苏州博物馆几乎挨年逐载都要办专门的吴门书画大展。我也是挨年逐载每展皆到。复观而观复，一次次我被祝枝山、唐伯虎他们不世出的书画手笔陶醉。
　　“祝枝山的字，唐伯虎的画。”对于唐祝两位大才子，苏州人欢喜用如此已然定型的说法。
　　祝枝山、文征明、王宠这三个明朝初年苏州人的书法，一并尊享“明初三大家”隆誉。
　　文征明一笔一划做人老实，书法亦老实得过了分，他正宗效学着“二王”的规模，行书和小楷写得漂亮可人，但我认为少有余味。王宠呢，其书浑雅之至且拙妙之极，他的行书如山花烂漫、小楷则像百年陈酿一掬浸浸并沉醉在了历史空谷的幽远里。正是因之实在入不了世俗人的心眼，故而，王宠便就少不得“字高和寡”。祝枝山书法由于气潽才溢、名在江湖，就更凸显了他的特立独行。三大家”中人文气、书卷气当然“数他最浓，而那江湖气和野狐禅气也要算他最重，这样的翰章墨迹，绝应该令人叹为观止。
　　祝枝山善书可他是否能画，我才疏学浅不得而知。唐伯虎是大画家，却是非常能书的。其实呢，中国人讲究书画同源。
　　排列在众星灿烂的明朝同时代吴门书家群体之中，唐伯虎的字，照实说，够不上文征明那样功底的深湛、笔触的细腻，也及不了王宠笔下率意的高古、才情的自在。倘再以唐祝两人而论，他们虽然各有自己或书或画之所长，要是仅仅着眼于书法，相互距离还是明显的。因为比起“职业书法家”祝枝山的“大家之气”，自然，唐伯虎的“画家字”难免稍逊风骚，甚至还会显出些“小家稗气”。不过，这丝毫影响不了多年来我对唐伯虎书法的爱好与激赏。
　　说起唐伯虎的字，来头着实倒不小。唐伯虎书法的骨架结体借自于唐人李北海的方扁与清拙，其笔姿意态取诸元朝赵孟頫的柔媚和秀丽。这方面，“唐字第一经典”行书落花诗尤为突出。
　　“别开生面”地欣赏落花诗帖，才更添真趣。如“用耳朵听”。我经常一边读着落花诗帖、一边在听弹词《三笑》中的“三约牡丹亭”，此乃借苏州评弹之情趣而与落花诗帖之创意一道融化。
　　还“用脑子想”。有时，我还会乘着看毕周星驰电影版唐伯虎后的些许余兴，静下心来捧起落花诗帖再细细品读。于是乎，便觉出有几分欲笑还止的怪念头钻进了脑海——唐伯虎在用一手妙笔，给他的“三笑最爱”秋香姐姐，“心花怒放”偷偷写去了情书。我好像看到：唐伯虎回魂穿越，悄悄走进了400年后他评弹老乡的“薛调”气场——这是《牡丹亭》柳梦梅“拾画”时反复吟唱着的一句：“姐姐呀，为什你要凤目盈盈来看小生”！“薛调”唱得是一咏三叹、含情脉脉。唐伯虎听来眉飞色舞、珠花鸦眯。
　　书法臻美唐伯虎。他的美人被爱情相中得青睐，他的“狷狂”由行状无羁出深意。
　　曾几何时，我因为“一味专宠”而心活念念于行书“落花诗”帖，眼下，我又开始“移美别爱”，欢喜上了唐伯虎书写在他《临韩熙载夜宴图》卷后的“题画诗”，那帧小行楷。题画诗”，写“得清气官正、线条明快，格调新鲜、亲切感人，它仅是纯使变体的楷趣写活了三行短短的小行书，真个是神来之笔，也透露出隐藏在世世代代书法相传中的字体密码。