陈漫 x 她的时间密码
思想打破生活的平淡无奇
作者 / 黄英雄
美国作家苏珊·桑塔格说：“所有的图片都渴望被人纪念——甚至永不遗忘。”
章子怡有一组写真大片，她时而手持团扇，时而身着孔雀礼裙，看上去极具韵味。
网友们纷纷赞叹章子怡的东方美，却不知镜头后的那个人也是个出挑的美人。
她就是声誉响遍国内外的中国女摄影师——陈漫。
《纽约时报》评论陈漫是“中国视觉改革的先锋”。
更有媒体说：她华丽多变的摄影风格，及运用后期数码技术的拍摄手法，重新定义了当代中国的时尚形象。
陈漫拍摄的李冰冰
陈漫称王菲美得纯净而完整，林青霞美得像一块玉。其实无论明星还是普通人， 陈漫的镜头总能捕捉到人物的独特美感。
陈漫
北京女孩的天才与勤奋
实话说，北京姑娘初来乍到，猛一入眼，一准儿比东北和江南的都差。就凭这种姿色，为什么能招我喜欢呢?我告诉你，那是因为北京姑娘妙趣横生的一张嘴，当然，还有她们的性格。
石康曾在文章里绘声绘色地夸起北京姑娘，刚好陈漫就是这么一位北京姑娘。
陈漫出生在北京南城的胡同，一个知识分子家庭。父亲做平面广告，母亲是医生。
在两岁时，陈漫提起笔就能画出老鼠的模样。母亲看到吃惊，便决定送陈漫到少年宫学画画。
陈漫小时候的生活，就是每天穿过天安门，骑自行车去上学。
放学后遇上大人们下班，凉席一铺，西瓜一开，扇子一扇，胡同便热闹了起来。此起彼伏的麻将声，吃麻酱面的呼噜声，这些声音深深地留在了陈漫的脑海里。
后来陈漫参加过三次高考。第一次没考上；第二次考上了中央戏剧学院学舞台美术，还跟汤唯同一届；第三次专业课总分全国第一考进中央美术学院，修了摄影专业。
陈漫拍摄的林青霞
自小的绘画功底，对陈漫的摄影很有帮助。
陈漫家有胶片机，双镜头的海鸥。父亲拍摄，陈漫就在一旁观看。两个摄像头就可以呈现出一张照片，这让陈漫觉得非常好奇，她就跟着拍了几张。
第一次摄影的经历只是尝鲜，还没让她想到日后会进入摄影这个行业。
2003年，陈漫还在央美就读。因各种机缘，她成了陈逸飞创办的《VISION》杂志的封面摄影师，并被造型师李东田发现。李东田担任造型师，陈漫负责摄影，这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。
随后，杜鹃、李易峰、张靓颖等众多明星，开始出现在陈漫的镜头中。
陈漫拍摄的杜鹃
准确比风格更重要
有人统计过，陈漫为时尚杂志拍摄的封面，占了全国时尚杂志的半壁江山。
然而出道之初，陈漫却因难以被定义的风格遭到各种质疑。
“你修图修这么多，你这个不是摄影。”
“你这个是放在杂志上的，你也不是艺术。”
事实上，陈漫一直喜欢将艺术与科技结合，她甚至会一张照片修一个月。
在陈漫看来，摄影无论商业还是艺术，最重要的就是打动观众。她想把准确的美带给她拍摄的每一个人。摄影的准确比风格更重要。
说起来，陈漫是见证物质梦想变成现实的一代。她经历了改革开放的爆炸式发展。当中国传统文化和西方文化冲击在一起，陈漫的性格也受到一定的影响，这种影响又呈现在她的作品之中。
有一次陈漫拍郭德刚，时尚过头，被网友P成了LV的广告。这让陈漫感到，摄影也能成为一种现象。
陈漫拍摄的郭德纲
陈漫的摄影非常大胆。她融合了西方绘画的夸张技法，让中国当代面孔、当代场景在她的镜头下呈现出不一样的美感。
总的来说，陈漫的作品经历了三个阶段：
第一个阶段后期较多，有明显的学院派痕迹。
第二个阶段，她拍了“中国当代”系列。这些作品选取了一些独特的场景，较少后期，更多的真实感，甚至保留了模特脸上的雀斑。
第三个阶段，陈漫更注重作品的丰富内涵。她会在作品中融入哲学、宗教等观念。
陈漫拍摄的周迅
陈漫的灵感来自她所在的时代和社会，她忠实地记录下了她所理解的中国与北京，用镜头准确地呈现了中国的当代美。
因为陈漫的突出成就，外界给了她很多称号，但她自己却说：“我嘛，贤妻良母吧，有个好老公，一对小天使，家庭幸福美满……”
整个世界都应该是温柔的
陈漫拍完照会有拍视频的习惯，这让她有了做“大片”APP的想法。这款APP方便直观，在手机上就可以完成剪辑。现成的剪辑模板，让任何人的作品都可以一键变成大片。
记录生活，呈现自己，这是陈漫的初衷。与此同时，陈漫也开始更多地关注作品与人之间的交流。
陈漫拍摄的巩俐
曾有中国记者采访漫威之父斯坦.李：“你觉得中国的英雄电影应该是什么样的？”
斯坦.李说：“你要想象在这片领土上，大家内心的期待的英雄是什么样的，这种需求要被满足、被救赎。”
这启发了陈漫对作品与交流的理解。作品要想实现有效交流，需要满足欣赏者的需求。
陈漫拍摄的王菲
“于是我体会大众的需求是什么，在这个时代他们需要的是什么。”
时代和大众都有它们自身的需要，而在陈漫的需要里，整个的世界都应该是温柔的。
陈漫拍摄的舒淇
无论是开创“决定性瞬间”摄影理论的布列松，首位进入中国拍摄的马克·吕布，用一个禄来相机看世界的保姆摄影师微微安·迈尔，还是将艺术与商业完美结合的陈漫，他们都用镜头真诚地记录着各自的时代。
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