主编：丹尼尔 | ID：MRDANIEL777
编辑：耀匀 | 图：Google
转载请在后台输入授权
▼
NO.1
《女史箴图》
《女史箴图》是中国能够找到的最早的专业画家——东晋顾恺之的传世之作，也是当今存世最早的中国绢画，在美术史上具有里程碑的意义。
西晋张华《女史箴》收集史上历代先贤圣女事迹写成，用以劝诫警示皇后。《女史箴图》即依据此文所绘。
原文十二节所绘亦十二段，因年代久远，仅剩九段，自「冯媛挡熊」至「女史司箴敢告庶姬」。神态生动逼真，用笔细劲联绵，色彩典丽秀润。
东晋的《女史箴图》原作已佚，现存为唐代摹本，收藏在大英博物馆。北京故宫博物院另藏宋代摹本，多出樊姬、卫女2段，水平稍逊。
NO.2
《洛神赋图》
东晋著名画家顾恺之，依据曹植名篇《洛神赋》所绘《洛神赋图》，被认为是第一幅改编自文学作品的画作，「中国十大传世名画」之一。
《洛神赋》分三部分，曲折细致又层次分明描绘，曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，山川景物细腻传神，时空自然交替重叠。
曹植《洛神赋》借对梦幻之境中恋爱的追求，抒发了爱情失意的自我感伤。而顾恺之的艺术再造，传达出奇异飘渺的幻境和浪漫凄婉的气氛。
《洛神赋图》局部
《洛神赋》原作已佚。现传世为宋代四件摹本，分别收藏在故宫博物院、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。
《洛神赋图》局部
NO.3
《张议潮统军出行图》
《张议潮统军出行图》绘于敦煌156窟的南壁和部分东壁之上是敦煌壁画中最大、最经典的出行图。
画作描绘唐朝敦煌最高统治者张议潮，接受唐朝廷敕封为河西节度使后，统军出行的浩大场面。作为中国美术史重要的「出行」作品，具有极高的艺术价值和史料价值。
NO.4
《游春图》
展子虔是北齐至隋著名画家，擅长山水人物，这幅经宋徽宗题写的《游春图》卷，是其唯一传世名作，也是迄今为止中国存世最古老的画卷。
《游春图》描绘江南二月的春游情景。全画以自然景色为主，放目远眺：青山耸峙，江流无际，花团锦簇，湖光山色，人物建筑点缀其间。
设色用笔古意盎然，山峦树石空勾无皴。以浓烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生机。现藏于故宫博物院。
NO.5
《历代帝王图》
唐代画师阎立本的名画《历代帝王图》，后人摹本现藏于美国波士顿博物馆。画中分别刻画了历史上汉至隋间，有不同作为的13位帝王的生动形象，按历史顺序依次是：
前汉昭帝刘弗陵，汉光武帝刘秀，魏文帝曹丕，吴主孙权，蜀主刘备，晋武帝司马炎，陈废帝陈伯宗，陈宣帝陈顼，陈后主陈叔宝，北周武帝宇文邕，隋文帝杨坚，隋炀帝杨广。
NO.6
《步辇图》
唐代画家阎立本的名作《步辇图》，不仅是唐代绘画的代表之作，也是「中国十大传世名画」之一。原作已佚，现藏故宫博物院为宋朝摹本。
《步辇图》所绘是禄东赞朝见唐太宗时的场景。唐太宗面目俊朗，目光深邃，神情庄重，展露出一代明君的风范与威仪。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化。
NO.7
《虢国夫人游春图》
the Painting of Lady of Guoguo Spring Outing
绢本设色，横148cm，纵51.8cm
唐代画家张萱的作品《虢国夫人游春图》，描绘天宝十一年，唐玄宗宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从，在晚春时节盛装出游的场景。
重人物内心刻画，通过劲细的线描和色调的敷设，浓艳而不失秀雅，精工而不板滞。构图疏密有致，错落自然。动势舒缓从容，正应游春主题。
图中用线纤细，圆润秀劲，意境空潆清新，劲力中透著妩媚。设色典雅富丽，具装饰意味，格调活泼明快。洋溢著雍容、自信、乐观的盛唐风貌。
原作已佚，现存的是宋徽宗摹的摹本，现藏于辽宁省博物馆。
NO.8
《捣练图》
唐代画家张萱名作《捣练图》，表现贵族妇女捣练缝衣的场景。在唐代仕女画中取材别致，作为盛唐重要的风俗画，对后世绘画风格影响深远。
长卷式画面描绘唐代妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。人物形象按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。动作凝神自然、线条工细遒劲，设色典雅富丽。
《捣练图》画作原属圆明园收藏，1860年「火烧圆明园」后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。
NO.9
《簪花仕女图》
唐代周昉的《簪花仕女图》，是其人物画风格的代表，体现出贵族仕女养尊处优、游戏于花蝶鹤犬之间的生活情态。现藏于辽宁省博物馆。
《簪花仕女图》重彩描绘仕女五人，女侍一人于春夏之交赏花游园的情景。小狗、白鹤及辛夷花点缀其间。
画作主次安排巧妙，景物衬托精炼，形象丰腴华贵，线条细劲有神，用笔流动多姿。无论是头发钩染、面部晕色、衣着装饰都极尽工巧之能事。
NO.10
《江帆楼阁图》
唐代李思训《江帆楼阁图》，描绘游人踏春的景象，以俯瞰的角度将山树、江水和游人融汇一处，江上泛舟、山中树木茂盛，游人穿梭其中。
《江帆楼阁图》局部
春天欣欣向荣、万物生发，寄情山水之感跃然纸上。远景江水荡漾，扁舟凌驾万顷茫然之上，近景江岸错落有致，树木郁郁葱葱，楼阁若隐若现。
现存宋代摹本藏于台北故宫博物院。
NO.11
《明皇幸蜀图》
唐代山水画家李昭道《明皇幸蜀图》，描绘人马行走于崇山峻岭间。山水景色为主，人物鞍马为辅。反映唐代山水画面貌的传世之作，后世影响深远。现藏台北故宫博物院。
画面有乾隆39年御题诗：「青绿关山迥，崎岖道路长。客人各结束，行李自周详。总为名和利，那辞劳与忙。年陈失姓氏，北宋近乎惠。」
NO.12
《五牛图》
唐朝韩滉创作的《五牛图》，是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最早的纸本中国画，「中国十大传世名画」之一，现存于北京故宫博物院，堪称「镇国之宝」。
《五牛图》中的五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草荆棵蹭痒，一翘首前仰缓步前行，一纵峙而鸣，一回首舐舌，一络首而立。每头牛可独立成章。
NO.13
《重屏会棋图》
五代周文矩《重屏会棋图》，是描写帝王闲居享乐的纪实之作。原本已佚，现存摹本收藏于故宫博物馆。
画作描绘南唐中主李璟与其弟景遂，景达，景过会棋的情景。人物情态刻画生动传神，用线细劲曲折，略带顿挫抖动，即「战笔」法。
画作构思奇巧，以纵深感增添画面的情趣画中有画。四人身后屏风上画白居易「偶眠」诗意，其间又有一扇山水小屏风。故画名日「重屏」。
NO.14
《韩熙载夜宴图》
五代十国南唐画家顾闳中《韩熙载夜宴图》，如实地再现了南唐大臣韩熙载夜宴宾客的历史情景，被誉为「中国十大传世名画」之一。现存宋摹本，藏于北京故宫博物院。
《韩熙载夜宴图》细致描绘宴会弹丝吹竹、清歌艳舞、主客揉杂、调笑欢乐的热闹场面，深入刻划了主人公超脱不羁、沉郁寡欢的复杂性格。
全图分五个段落，完整再现韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客场景。造型准确精微，线条遒劲流畅，色彩绚丽清雅。
NO.15
《珍禽图》
五代后蜀黄筌《珍禽图》 ，从画面「付子居宝习」来看，是给其子课徒的写生稿本。现存北京故宫博物院。
《珍禽图》在尺幅有限的绢素上，用细劲的线条和清丽的色彩，描绘自然中的众多生灵，昆虫、鸟雀及龟类等共24只，错落有致，别具一格。
NO.16
《夏山图》
五代画家董源《夏山图》，展现了江南峰峦叠翠，云雾缭绕，林木繁茂的夏日景致，洋溢着浓厚的自然气息和生活情趣。现收藏于上海博物馆。
《夏山图》从高远取景，重岚叠冈，渊渚烟汀，树木华滋。树木山石全用墨点簇皴而成，山石雨点皴法，浓淡相参，极尽变幻莫测之奇。
NO.17
《关山行旅图》
五代关仝代表作《关山行旅图》，描绘北方深秋景色。既表现出山川的雄奇，又反映了生活场景，带有一定的叙事性。现藏于台北故宫博物院。
《关山行旅图》布景兼具「高远」与「平远」，峰峦叠嶂、气势雄伟。用笔简劲老辣，落墨渍染生动，墨韵跌宕起伏，笔到意到，情景交融。
NO.18
《双喜图》
北宋画家崔白名作《双喜图》，描绘腾空展翅和雀跃枝头的二鹊，与树下玄兔不期而遇的情节，情景交融。
《双喜图》有两幅，分别藏于台北故宫博物馆和中国国家博物馆。画面运迷入疏，调笔秀挺有力，古木槎栎与摇曳翠竹互为映衬，意境清幽。
NO.19
《早春图》
绢本设色立轴，横108cm，纵158cm
宋代郭熙名作《早春图》，以全景式高远、平远、深远相结合的构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势，渲染出宁谧而生机勃勃的氛围。
《早春图》于细微处有呼应，开合处相顾盼，气势浑成，情趣盎然。营造出可行、可望、可游、可居的深远境界。现藏于台北故宫博物院。
NO.20
《溪山楼观图》
宋代燕文贵所绘《溪山楼观图》，北宋初全景山水的典型。画面溪山重叠，自下而上，自近及远，繁复细密。现藏于台北故宫博物院。
险峻峰峦之中，现出壮观的楼观殿宇，山崖下水榭回廊与浩渺江面互相映衬，加上陡峭的山势与艰险的山径，境界雄浑沉秀，繁中见清。笔法尖劲峭丽，皴中有染，精细工整。
NO.21
《清明上河图》
北宋风俗画《清明上河图》，为张择端仅见存世精品，「中国十大传世名画」之一，现藏于北京故宫博物院。
《清明上河图》以长卷形式，散点透视构图，生动记录了中国12世纪北宋汴京的城市面貌，和社会各阶层生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的真实写照。
5米多长的画卷里，共绘了814个人物，73匹牲畜，车轿及船只数十艘。气势宏大、构图严谨、技法娴熟。充分反映了高度精纯的绘画功力，具有极高的历史和艺术价值。
NO.22
《墨竹图》
湖州竹派开山鼻祖，北宋文同所绘《墨竹图》。以倒垂竹枝为主体，将书法的抽象美引入墨竹画之中，疏密有致，生趣蓬勃，形神兼备。
宋代文人眼中，竹可以言志，更可以寄情。借水墨的淋漓酣畅和竹枝的挺拔潇洒抒发意兴，富潇洒之姿，逼檀栾之秀。现藏于台北故宫博物院。
NO.23
《潇湘奇观图》
宋代米友仁山水画代表作《潇湘奇观图》。用淋漓水墨描绘江上云山、云雾变幻的山水奇境，追求的是苍茫雨雾中，自然万象的特殊韵致。
从右至左，开卷便是云雾缭绕，宛若仙气，云气笼罩下一切呈虚景不可见。随即越往左越清晰，群山不绝，连绵起伏。感受云雾渐散，山渐明朗的过渡。时隐时显，忽明忽晦。
NO.24
《四景山水图》
春夏秋冬，钱塘自古繁华。南宋刘松年《四景山水图》，分四幅描绘春夏秋冬四景，以及湖楼阁中闲逸幽居的生活。现藏于北京故宫博物院。
春花烂漫柳成荫，堤边庄院桃李妍；夏木浓荫湖水凉，水阁凉庭峻靓颜；秋高气爽树石环，老树经霜小桥幽；冬雪苍松白了头，踏雪寻梅裹银装。
全卷画风细巧，彩绘清润，季节渲染得体，笔墨苍逸劲健，呈现出南宋士大夫享乐闲逸的生活态度。
NO.25
《踏歌图》
南宋马远代表作《踏歌图》，貌似山水，实则风俗画。藏于故宫博物院。
画面上部描绘雨过天晴的京郊景色，下半部表现丰收之年，临安农民踏歌而行的欢乐场景。雅俗协调共处，线条挺拔刚劲，动态活泼有趣。
《踏歌图》题有南宋皇帝抄录北宋王安石的五言绝句：「宿雨清畿甸，朝陽麗帝城，豐年人樂業，壟上踏歌行」，表现对太平盛世的企盼。
NO.26
《溪山清远图》
南宋夏圭《溪山清远图》，描绘江南晴日山色空蒙、水光潋滟、清远秀丽的湖山景色。藏于台北故宫博物院。
画面从雾景开始，近处巨崖高石清晰可见，密林深处楼阁院落若隐若现。景物变幻莫测，时而山峰突起，时而江流蜿蜒。疏密得当，空灵毓秀，达到「疏可驰马，密不通风」的境地。
NO.27
《千里江山图》
北宋青年画家王希孟的《千里江山图》卷，是其唯一传世之作，也是「中国十大传世名画」之一。描绘连绵起伏的群山冈峦和烟波浩渺的江河湖水。现藏于北京故宫博物院。
画卷于山岭水际中布置点缀亭台楼阁、其上渔村野市、水榭亭台、水磨长桥等静景，穿插捕鱼驶船、游玩赶集等动景，动静结合恰到好处。
全卷意境雄浑，气势恢宏，刻画精细入微，意态栩栩如生。充分展现了「可游可居」的思想境界，达到「乘物以游心」的理想状态。
《千里江山图》全面继承隋唐以来青绿山水表现手法，山石皴法以披麻与斧劈结合，单纯中求变化，视觉表现丰富。集北宋以来水墨山水之大成。
NO.28
《江山秋色图》
北宋赵伯驹所绘《江山秋色图》，是北宋青绿重彩山水画流传至今，最具代表性的作品。藏于故宫博物院。
图中所绘为北方山水，群峰绵密，层峦叠嶂，仅在卷之前部有一条长河曲折蜿蜒而远逝，后卷但见崇山峻岭，错落连绵而如龙脉，起伏顾盼，开合揖让，虚实相生，盘桓而上。
NO.29
《岁寒三友图》
宋代赵孟坚《岁寒三友图》，描绘饱结花朵苞蕾的梅枝，绕夹星芒般的松针与墨影般的竹叶。书法绘画相互映衬，代表宋末文人画的艺术特色。
画面笔墨秀丽，清绝幽雅，意趣横生。松叶如钢针，竹叶如刀剑，表现出梅花的傲骨冰心，以及作者刚正坚贞的气节。现藏于台北故宫博物院。
NO.30
《快雪时晴图》
元代画家黄公望创作的山水画作《快雪时睛图》，生动表现出雪后初晴时，明朗秀美的景象。现藏于北京故宫博物院。
画中除寒冬红日外，全以墨色画成。高山上留有积雪，天边一轮红日，横带一抹红霞。用笔单纯而疏秀，洁净洗练。
NO.31
《鹊华秋色图》
元代画家赵孟頫，回到浙江为好友所作纸本水墨设色《鹊华秋色图》，原故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。
《鹊华秋色图》采用平远构图，描绘济南东北华不注山和鹊山一带秋景，画境清旷恬淡，充满恬静悠闲的田园氛围。色彩调合渲染，虚实相生，笔法潇洒，富有韵律和节奏感。
这幅图在元、明两朝一直收藏于民间，清朝收入皇宫，成为乾隆心爱的宝贝，亲笔以「鹊华秋色」题于引首，题跋九则，钤印众多。
NO.32
《富春山居图》
纸本水墨，横 51.4cm，纵 31.8cm
元朝黄公望为郑樗所绘《富春山居图》，以富春江两岸为背景，山水布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，被誉为「中国十大传世名画」之一。
画中峰峦叠翠，松石挺秀，疏密有致。以清润的笔墨、简远的意境，把浩渺的江南山水表现得淋漓尽致，达到「山川浑厚，草木华滋」的境界。
《富春山居图》几经易手，明末传至收藏家吴洪裕手中，对其喜爱备至，甚至临死前下令「焚画殉葬」，后虽从火中抢救出，但已身首两段。
《富春山居图》前半卷《剩山图》，藏于浙江省博物馆； 后半卷《无用师卷》，现藏于台北故宫博物院。
NO.33
《墨梅图》
元代王冕《墨梅图》，枝头缀满繁密梅花，或含苞欲放，或绽瓣盛开，或残英点点，前后错落，神韵秀逸。原属清宫旧藏，现藏北京故宫博物院。
《墨梅图》不仅表现了梅花的天然神韵，更寄寓了高标孤洁的思想感情。加上脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，成为不朽的传世名作。
NO.34
《江山渔乐图》
明代「浙派」画家吴伟所绘《江山渔乐图》，描绘江南秀丽的山水景色与渔民闲适安逸的生活，视野开阔，境界超然。现收藏于北京故宫博物院。
《江山渔乐图》画面清新悠远，构图朴实自然。近景描绘高树坡石，渔船停泊，一派渔家之乐；远景山峦连绵起伏，云气迷蒙，水天相接。远、中、近三景虚实相生，层次丰富。
NO.35
《桃源仙境图》
明代仇英《桃源仙境图》，描绘远离尘世的隐居之境。通过山水之美，生动神态和优雅造型，表达无形的乐声之美。现为天津艺术博物馆藏。
远处峰峦起伏，云蒸雾漫，若仙若幻。近处奇松欹斜虬曲，古藤盘绕，景致幽雅。三位白衣人临溪而坐，一人抚琴，一人聆听，一人身倚石岩似被陶醉。通幅青绿着色，妍丽雅美。
NO.36
《汉宫春晓图》
绢本重彩，横574.1cm，纵30.6cm
中国重彩仕女第一长卷，明代画家仇英《汉宫春晓图》。以鼎盛与繁华的「汉宫」，无限遐想的「春晓」为题，以华丽的笔墨再现宫中嫔妃的日常。被誉为「中国十大传世名画」之一，收藏台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》描述初春时节宫闱之中的日常琐事。除美女群像外，林木奇石与华丽宫阙穿插掩映，更融入琴棋书画、鉴古、莳花等文人雅兴。
结构布置巧妙，人物错落有致，画面张弛有度，布局舒展自如。勾勒秀劲而赋色妍雅，铺陈出宛如仙境的瑰丽景象，渲染出娴雅幽然的烂漫境界，以及宫廷生活的浮华与绚烂。
NO.37
《墨葡萄图》
明代徐渭晚年代表作《墨葡萄图》，描绘葡萄串串果实倒挂枝头，水鲜嫩欲滴，形象生动。集诗书画印于一体，现收藏于北京故宫博物院。
茂盛的叶子以大块水墨点成。风格疏放，不法形似，将情感泻于笔锋，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉的高水平杰作。
NO.38
《秋兴八景图》
《秋兴八景图》是明代董其昌山水与书法结合的精品之作，描绘作者泛舟吴门、京口途中所见景色。每幅皆构图精巧，意境高远，韵味充足。
《秋兴八景图》峻拔的山头，沉重的石块，深邃的溪谷，弥漫的烟雾各尽其态。笔墨集宋元诸家之长，形成苍秀雅逸的画风。现藏于上海博物馆。
《秋兴八景图》画面既有草木葱茂、风雨迷蒙的江南丘陵特点，又有沙汀芦荻、远岫横亘的水乡情调，亦有江天楼阁、彩舟竞发的江上景色。
NO.39
《百骏图》
意大利人郎世宁，1715年以传教士身份远涉重洋来到中国，被康熙皇帝召入宫中，开始长达半个世纪的宫廷画家生涯。在他中西合璧技法的影响下，形成别具一格的清代宫廷画风。
郎世宁善画马，《百骏图》描绘姿态各异的骏马百匹，放牧游息的场面。色彩浓丽，风格独特，别具意趣。被誉为「中国十大传世名画」之一，藏于美国纽约大都会博物馆。
画中马匹人物、树木土坡皆富西方透视感；但松针树皮的墨线勾勒，石块土坡的线条皴擦，仍深谙中国传统绘画精髓，显示出中西兼容的画风。
NO.40
《康熙南巡图》
中国清代宫廷绘画代表作《康熙南巡图》，1691年绘，历时3年完成。展现了康熙帝第二次南巡（1689年），从离开京师到沿途所经过的山川城池、名胜古迹等。
《康熙南巡图》总体设计及画中山水树石均出自王翚手笔；人物及牛马等为杨晋所绘；房屋舟车等，由供奉内廷的其他画师绘制。画面宏大，人物逾万，形形色色，姿态各异。
《康熙南巡图》不仅如实呈现皇帝南巡所过之处的风土人情、地方风貌及经济文化景象，更从侧面反映了当时的社会生活和民众的生活和劳动场景。
无论是江山万里的豪情万丈
亦或是家国故土的烂漫情怀
无论是江湖市井的人情世故
亦或是宫阙凡灵的风雅日常
这历尽时间洗礼的传世名画
在咫尺之间传递出无限意蕴
以穿越时光历久弥新的魅力
直指人心，让我们深深触动
References
1. 马帅 |《图解中国名画》| 中国华侨版社
2. 周林生 | 《中国名画名家赏析系列丛书》|河北教育出版社
3. 尹维新 |《中国传世名画》| 中央编译出版社
4. 李永强 |《中国名画·1000幅》| 广西美术出版社
5. 石守谦 | 《中国古代绘画名品》|浙江大学出版社
6. 蒋勋 | 《写给大家的中国美术史》 | 三联书店
7. 柯律格 | 《谁在看中国画》| 广西师范大学出版社 | 理想国
艺术不仅是审美，更是气质与精神
| 申命记 8：7|
神领你来到美地，那里有河、有泉、有源，
从山谷里流出水来。
联系客服
