来源：日本设计小站
ID：japandesign
进入7月
闷热的天气总让人分外颓废
不想上班、不想上学、不想起床
只想瘫在空调房里
做一只没有梦想的咸鱼
说的是不是你？
就让下面一组插画
来博你一笑
果然没有什么是钱办不到的
请问，能对焦到活的脸吗？
别挠了，我痒~
连奥利奥都想不出来的操作
真·蒙在鼓里的人
小丫头片子
还有两幅面孔
千万不要找小浣熊帮你搓背
“我们吃的是n记和nnn记”
永远都够不着的队友
给你我的小心心~
这组脑洞清奇的漫画
全都出自日本人气插画家keigo
他总能在日常生活中
挖掘到灵感
看似随意地涂鸦几笔
却恰恰击中你诡异的笑点
他把这些小插画都po到网上
立马在ins上有了17万粉丝
其中他最喜爱、最自信的200多幅
还被装订成册
插画集取名为
《我的生活不可能那么坏》
里面一个个小单元的名字
每一个都很想让人点进去看看
“每天的绝望从坐地铁开始”
“怎么会有人喜欢在早上开会”
“要远离下班不积极的人”
“那么问题来了，中午吃什么”
这简直说的就是我啊！
而他插画里的小人物
几乎都是下垂的眼角、一脸的不高兴
配上让人猝不及防的剧情
“又丧又呆萌”的感觉
反倒给了大家一种“同病相怜”的意味
被生活弄的心烦了
翻一翻插画
才发现
“诶？生活虽然一团糟
但不至于那么坏嘛”
这一次，就有幸采访到了keigo老师
让你深入了解这位
治愈好你“小确丧”的
脑洞插画大师
您的插画作品里处处都能看到“冷幽默”的存在，那么“幽默”或者“无趣”这两种特质，您觉得哪一种在您身上体现的会更多一些？您觉得自己是一个什么样的人呢？
keigo：我的性格、服装和生活方式都很朴素，也喜欢与人交流，但是朋友很少。
我生性乐观，即使因为工作或别的什么事生出问题或烦恼，也惯于从宇宙的角度来思考，这样一来就觉得那也不是什么大不了的烦恼了。我几乎不会发怒。
在您出版的作品集里，您提到自己是一个“除了工作就宅在家里的人”，那么在作画的时候，您的灵感来源是什么？是通过出门观察人们的生活来去获取灵感，还是通过网络话题来收集灵感素材呢？
keigo：我并没有为获得灵感作过什么努力，灵感这东西从何而来真是一个永远的谜。
平常我几乎很少出门，但是我觉得日常生活、周围的人、外部世界以及虚拟世界等所有围绕在我周围的环境都影响了我的构思。回想起我五年以前的作品和构思，深感水平之低，可能在网络和SNS社会中，我的想象力也得到了很大的锻炼吧。
要说我为什么要每天思考、每天画画的话，可能是源于我想令人惊奇、想被人夸奖等类似的从幼年开始就一直延续下来的一种精神需求吧，而SNS无疑加速满足了我的这一需求。
我们观察到您的作品中有很多“非人类”的设定，譬如兔子，这些形象的使用，是只是因为单纯的可爱？或者还有没有其他的深层含义呢？
keigo：最开始我将长颈鹿和兔子画在一起是一幅它们一起跳绳的插画。但是那张画中同时也有大象，当时作画的意图在于这三只动物都因为“长度”被绳子绊住。
在那之后，其实没有很特意地非要将长颈鹿和兔子画在一起，但是因为构图时的空间问题，大象就被我排除在外了。可能有点偏题，正因为Instagram的正方形画面以及智能手机那种不太大的尺寸对看插画有一定的限制，我的作品才得以朝着良好的方向完成。
画长颈鹿时，我经常只画它的身体和颈部，将它的脸排除在外，然后将体型很小的兔子与它放在一起形成反差，使其成为长颈鹿的懊恼代言人。
比起冷幽默的单格插画及漫画作品之外，有没有尝试过做一些连载性质的短篇或者长篇作品？
keigo：很遗憾，对包含动画在内等的所有有时间轴的作品，与其说我不擅长，不如说我完全无法想象。所以我由衷地尊敬创作广告、小说、漫画等作品的人。
可能今后我也会专注于单幅插画的创作。
很多人说不停作画是一个“非常苦闷”的工作，您提到“想要一直画下去”，那么这个初衷直到现在是否有动摇的时候？如果发生过动摇，您是如何调整心态的呢？在创作的时候会不会“摸鱼”去干一些其他的事情？
keigo：没有动摇过，很久以前我就喜欢思考并用绘画表现出来让他人来看。创作对我来说是自然而然并且很快乐的事情。
在pixiv等一些网站上，经常看到一些作者以借鉴的情况实际抄袭画师画风，您有没有发生过自己的作品被抄袭的情况呢？在发现相关事件之后，您是如何解决维护自己的权益的？
keigo：尽管我见过一些与自己的绘画和想法类似的东西，但是我一直都没想过是抄袭，只觉得应该算是偶然相似的吧。
只不过到头来可以肯定的是，那都是一些除了我其他人也可以想象出来的构思，算不得什么了不起的作品，因此马上就可以与我的作品区分开来。去描画谁都想不出来的“那一幅”是我今后创作的一大主题。
您对“借鉴”和“抄袭”之间的分界线如何来进行判断？在您最开始作画的时候，有没有借鉴哪一家的风格？哪一家的风格是您比较喜欢的？
keigo：说不好做到什么程度就算是抄袭，但是如果参考他人的作品后能提出全新的角度和理念的话就是有吸引力的。
我非常喜欢美国画家 Roy Lichtenstein，还裱装了他的画装饰在房间里。其画作风格明快、用色大胆，常截取大众漫画的某一幅用油画的方式来表现，每一幅都能体会到极高的完成度。
虽然他也是引用漫画后的再创作，而那也是我被他的画作吸引的理由。
其他画家的作品也是如此，尽管我说不上来为什么它们就是艺术，但是对此自问自答已是我每天的功课。探求所有的艺术作品包括与之相关的作家的创作理念和历史，对现在的我而言最快乐的时间。
我想这种无意识的积累多多少少也对我的作品有所影响吧。
虽然创作出了那么多有趣的作品
但keigo并不是一位专业的插画师
从美术大学的媒体艺术专业毕业后
就做了与专业完全不搭边的工作
成了一个过着平凡生活的上班族
幸好有无所不能的网络
让他这个宅男
也能把自己的脑洞分享给别人
受到了那么那么多人的喜欢
最后还完成了出书的梦想
漫画的最后一副
是一个人面对一条分岔路口
但却没有走任何一条路
很符合keigo不按常理出牌的风格了
而这幅画
也是他回顾至今的人生画出的作品
keigo说
他会一直开脑洞、一直画下去
除非哪天他老婆说“给我停下”
因为在这世上
他最怕的就是他老婆了~
生活虽然有时很无聊
但认识了keigo和他的画之后
希望你能在微苦的生活中
咂摸出一点甜味
用趣味善待自己
在无聊中也能开出一朵花来
联系客服
