设计师陈少彬：向生而生，与自然和谐对话

人生的三个境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。

此次参与的日本研习之旅，让我更加明确地知道了：设计师从大自然汲取无穷无尽的创意灵感，将自然每一处的美，通过对自然资源的合理利用，以及发散思维与重组创造，转化融入到生活的每个细节当中。向生而生，与自然和谐对话。让身处都市烦扰中的我们，感受到自然的平和与温暖，这也正是设计的魅力所在。

陈少彬

正班装饰设计总监

设计理念：设计灵感来之于自然，还于自然。

本次行程中，令我印象最深刻的是“可生长美术馆”——国立西洋美术馆，以此为例，进一步深入探寻设计与自然的真实关系。

借景妙喻，光影变幻

阳光生性自由，常常与影相伴而生，光影交织间会产生奇妙的视觉效果，神秘莫测，难以捉摸，同时又富有深厚内涵和强大的生命力。

所以很多设计大师善于玩弄光影，将一种自然的不可控的东西巧妙利用，产生自己想要的效果，带给观众与自然对话的空间，例如勒·柯布西耶所设计的国立西洋美术馆，就是其中典型代表之一。

柯布西耶很巧妙的通过借景手法，将场馆中间的园林景色引入室内，为展馆的冷峻区域，带来无限的生机与美感。同时让自然光线和馆内两种光源的交叉融合，碰撞出一种别样的美感！

无限成长，充满自然本真的力量

国立西洋美术馆被誉为“可生长美术馆”，但并非单纯地像花卷一般向外盘旋，而是在内部形成四条向四方发散的通路，柯布西耶使用的这种回形设计，将建筑的整体构成有力地统一起来。

而且在未来，展馆可以不断的扩大，就像是可以无限的成长，充满自然本真的力量，设计始终保持新鲜的活力与生命力。

同时，柯布西耶在其建筑设计中，很好地融入了东西方美学理论，以自然质感的材料与色调，搭配简洁的几何图案，构成大自然般既静谧又内涵丰富的设计效果，给人带来更多的想象美感。向生而生，与自然和谐对话。

这是我第一次走出国门学习和游历，非常荣幸来到的是日本，它给我的感受和冲击非常多，都是值得深入品读与仔细解析。而且更重要的是，让我学会从其他的视角去看设计，带给了我很多设计的启示和灵感，也期待此行后半程我会得到更多收获。