艺术审美当随时代

在生产力低下的旧石器时代，动物毛皮经过简单撕扯披在身上就是美丽的服饰，相对树叶遮体的远古时代，人类审美开始进入了唤醒时代。步入大唐盛世，华丽多彩的唐装，丰膄的人体，人类审美迎来了多元的繁荣和发展。站在当代审视历史进程，不得不说人类审美在随着时代的发展而变化。

书法艺术是众多艺术中具有一定典型性的高雅艺术，其审美符合众多艺术共有的时代性特点。即，艺术审美当随时代。

在艺术审美的研究中，必然绕不开继承与创新这个千年以来争论不休的话题。按照当代艺术审美标准，书法艺术到底该怎么继承，又怎么创新，可以说公说公有理，婆说婆有理。历史地看，继承和创新不论在哪个行业都是必然的，特别是在艺术界，千年以来一直都在不断地继承和创新，产生了大批优秀的艺术作品。

这种继承和创新是自然发生的，是随着时代审美的改变而变化的。因此，书法艺术在长期的继承中必然有所超越或参揉进新时代的审美气息才形成了创新颛臾。这种颛臾是在程式化的修炼中积淀下来的。它不仅是在书写形式上的，更为重要的是内在精神世界的延继。如果缺失了在传统书法艺术这一母体中的孕育，出现当下的性书，吼书、射书。。。。就见怪不怪了。

当代审美标准应当符合大众审美，因为艺术存在的意义在于服务大众。大众审美不需要独避溪径，只要在继承传统基础上符合当代人审美标准就是创新，古今书法或许有别于形式但“美”的精神内核却是一脉相承。简单的讲就是不狂不怪！要经得起历史和审美的评判！