中国古董瓷器元青花本人极高的艺术、文明、工艺价钱。面对元青花,不管是前代照常后代的同类艺术都只能“俯看”。近年来,元青花简直成了“价钱过亿”的代名词,元代瓷器普遍艺术精深,档次极高,不管外型和绘画,均抵达一个相称高的高度。虽然史志中没有明确纪录元代大画家参加元青花的制造,可是不清扫这种情形存在。据考古出现,我国在唐、宋两代均有青花瓷器。其间扬州唐城遗址上曾出土唐代青花的残片,没有整器,当时的青花像是画在釉面上的,做工也很粗拙。宋代青花质量差,胎质相同往常,运用的国产青花钴料,烧成瓷器后青花发灰。
拍卖市集亿元案例
案例1元青花鬼谷下山图罐”
由于简直集中了文物全部“值钱”的理由,2005年7月12日我国文明艺术品买卖拍卖会上的一件“元青花鬼谷下山图罐”以1568.8万英镑(约合2.3亿元人民币)的价格拍出。这一价格不只仅缔造了我国瓷器的成交纪录,一同也创下了我国艺术品的价格，让群众对元青花瓷器的研讨愈加猎奇。
案例2元青花追韩信梅
澳门中信拍卖的元青花萧何月下追韩信梅瓶
起拍价：
27,630,000至27,630,000
成交价：8亿港币
年代：元代
规格：高44.8cm；直径5.7cm；底径13.2cm
预展所在地：澳门渔人码头会展中央3号宴会厅
拍卖时间：2011-11-25
元青花怎样辨别灰色是仿品元青花特征与现象
元青花辨别看底：元青花的底部往常都是不上釉的，一眼就能看到瓷胎的颜色。保证大件瓷器烧制后不变形，呈灰色是由于元青花的瓷土中参加了高岭土，而不是细白的颜色，高岭土能耐高温，元青花的瓷胎应该呈灰色。或许瓷胎又细又白，底部上了釉，就很有可以是仿成品，因此，假设您手中的元青花瓷器。也很少超过10斤，因此，经高温烘烤后，、掂重：元青花，质地比较疏松，由于瓷胎是混合土，水质流失较多，即即是大件瓷器，重量是比较轻的。那么，掂起来格外笨重，很有可以就是元代往后的青花瓷或是高仿品，您就应该进步警惕了，假设您手中的元青花瓷器。观画：元青花绘画繁密，其次为龙画，以人物画最为宝贵。元青花中，而是“赶珠龙”（所谓的“赶珠龙”，不会画“双龙戏珠”（双龙戏珠到明清才有），不会把八个都画上；假设画龙，是龙纹之一，假设画八仙过海，也只是画八仙中的此中一个，宝珠在前，一龙在后奋力追逐。不会有五个，另外，龙爪为三到四个，形如蛇，元青花上的龙头比较小。因此，或许画的龙不契合上述要求，画了八个仙人，假设您看到一件瓷器，那么这件瓷器应该不是元青花。
元青花器型：古瓷的器型是随着时代的开展需求而变化的，是断代的紧张依据。蒜头壶青铜酒器从战国时就已经出现，有些器型通过传承演化具有前朝遗风，例如：梅瓶、玉壶春、蒜头瓶等宋代就盛行。有部分是祭供专用器，少量为装饰器，绝大多数是生活实用器，元青花的器型种类好多。包括盘口兽首罐、盖罐、两系、四系罐，比较多见的罐类有：大、小罐。瓶类：梅瓶、葫芦瓶、象耳瓶、蒜头瓶等。壶类：玉壶春、执壶、盖壶、四系方壶、扁壶、龙凤壶、凤首壶、卧壶等。盘类：大、小圆盘、大、小菱口盘、折沿盘等。还有大、小碗、蝶子、小盒、高足杯、三足炉、脉珍、花觚等。相比之下元瓷胎厚重、型大、雄壮，宋无大器。光照见影的小碗等，但也有超出想象精制到薄如蛋壳。因而比例谐调、圆润流利，由于古代制瓷是师徒授受，有精、气、神，代代相传，留意器型的审美。赝品器型表现：整体觉得不谐调、不规矩、生硬、缺少匠气、甚至有些不伦不类。带盖的器物吻合不好，溜肩不圆润、鼓腹不流线，间隙过大。瓶的象耳、壶上的凤首流都做的没有活气，罐上装饰的兽头死气不凶猛。最多可达十层左右，
元青花纹饰：元青花的纹饰较为繁密，龙纹的特点与历代有明显区别，表现霸气、鼓吹、瞪眼张嘴、肌腱兴旺、龙爪似刀、蔑视一切。(龙眼注重、明代龙眼在一侧)常用的纹饰有：海涛、卷草、蕉叶、回纹、锦地、钱纹、如意云头、缠枝花果、蕃莲、莲瓣内杂宝、天马、鹿纹、多用于器物的口沿下、颈部、肩部等。腹部多用云龙纹、海水龙、凤凰、云纹、火纹、麒麟、孔雀、牡丹、葡萄、菊花、荷莲、缠枝莲、缠枝牡丹、河塘鱼藻纹、鸳鸯莲池纹、虫草、松竹梅、蕉石纹、树木、土山等。
晚期到唐宋，人物故事纹多以元杂剧、凡间历史故事为题材，早期为商晚时期。足部多用莲瓣纹、变形莲瓣纹。但由于是仿画，显得生硬、板滞，(元代莲瓣纹分开、除明早期极少器物外别的都相连)赝品的纹饰表现：大多数都可以按照真品原作去摹绘，必然拘谨。海涛纹也多数走形，有些留白过大，人物不传神，动物不生动，花叶涣散不紧凑，叶也不是自然的葫芦状。不同时期有当时历史阶段的时代特征，暴露是赝品，假设现代画匠在纹饰上有发扬创作，器型、纹饰同是断代的紧张依据，就与真品不相契合。妙笔生花、可谓出神入化，古人是子孙数代传承家艺，最紧张一点，底蕴浓重。更无法画出真品的神韵，而赝品的纹饰单纯从情节、画片意义上讲只能说相象，没有底蕴，但缺少真器的内涵。白细光滑的皮肤世人都喜欢，胎是人的骨架，釉面就好似人的皮肤，
元青花釉面：假设说把一件瓷器比做人。元青花的釉面一部分泛青色、多为卵白色，积釉处呈水绿色。有些器物表面有细微橘皮釉和缩釉现象，部分釉汁中加了釉果，因此有肥厚凝重的特点。民国以前的传世古瓷釉面，宏观看去都有沉稳、老旧、釉厚的有玉质感，上手柔和。微观看留有不同程度的运用磨痕，棱角、隆起部分会有历史的烙印。再宝贵的器物，只需你常欣赏把玩，定会留下时间的记忆。部分气泡会变成红褐色，出土出水器物由于受浸。釉中气泡用放大镜观看有密集、通透、分大、中、小、这些现象都是鉴定古瓷的佐证，以前古人是用柴烧窑。釉面火光还没散去，更没有真品那种稳重、老旧感，赝品的釉面表现：元青花的仿品由于是新作，观感急躁、上手不柔。整体釉面没有自然运用痕迹，积釉处太绿，釉色有的偏白。现代窑炉条件好，导致釉面出现缩釉的暇疵，没有以前因窑漏风。很不自然，而仿品器表所看到的缩釉(也称鬃眼)是人为扎的眼。有的釉面粘上好多类似出海的浮物仿海捞瓷，有些赝品仿出土器釉面有大块伪浸。如今仿品多用电、气烧窑，气泡相对平均，没有层次感。可见釉层稀薄的现代工艺，有些仿品在口沿上人为制造老旧暴釉现象，但漏釉处。
元青花胎质：元青花的多数胎骨为高岭土掺瓷石，称作二元配方。繁昌窑和北宋的青白瓷中已发明了此项配方，早在五代时。胎骨的特点就各自不一，由于生产元青花的窑口不同。具有一定的强度和柔韧性，保证大件器物的成型率，可以较大程度控制高温变形，经过配方的胎。元青花的大罐有百斤、大盘、大碗、让人感到震撼。多数器底有沙眼、修底不光滑，没有明后期瓷胎巩固，宏观看胎底有松软的觉得。琢器底足留下的乳丁，是部分工匠修足的特点。有一半器底露胎处有釉斑，多为窑工留下的记号。有人以为元代的真品必有火石红，这些都是误区，火石红是时间久了、胎老了才会出的，还有一些玩了几年古瓷的人以为。发生火石红的要素有两种：一是胎土淘洗不精，含铁量较高。二是烧造时垫烧物与器底发生氧化所构成。元青花的胎底有一半不见火石红，多年观查实践证明，理想上。密度要高于真器，胎骨显得硬，赝品胎质的表现：有些赝品的胎泥是用机械搅拌。真、伪相比相同规格尺寸的器型，赝品多数要比真品重。器底没有老胎风干滑润的觉得，伪造的火石红较为死板，没有过渡，多为人工喷、刷氧化铁。器物底部没有老旧变化的层次感，更没有真品的油润感，由于是新作。有些赝品圈足没有刀削痕，找不到古人那种熟练老道的匠气，但能看出很笨拙，有的虽可见到。是与古波斯贸易用瓷器、丝绸、茶叶、交流或置办的，
元青花彩料：元青花绘画运用的氧化钴多数是进口料。如今有三种译法：苏勃泥青、苏尼勃青、苏麻离青。进口料有高铁低锰的特点，有不规则黑褐色的斑块或锡光点片，有晕散、下沉、聚集丝、网、珠点的现象，并有凹凸感。还有的泛紫色，有的流淌。青花发色具有青翠浓艳、深浅不一的效果，有的能发生水墨画的艺术。矿脉、金属含量不一样，由于是天然矿，提炼运用效果就有区别。发色灰蓝、浅淡、也有蓝黑色，国产料是低铁高锰，来源于江西、浙江、云南等地，重笔处有蓝褐、红褐斑。由于画师在配比上随意性较强，青花发色的差异也很大，以及受窑温、胎质、釉色的影响，部分是运用混合料。无论是进口料还是国产料，都有不同程度的枯槁、下沉现象，由于元青花钴料已绘画运用了700年。有些珠点是人为点画的，但没有真品天然的聚集丝线、珠点、等特征，赝品的钴料：应该说如今仿进口料宏观看去很像。铁斑、锡光表面，也不见浓淡有致的过渡感，没有真品铁斑好似从胎骨里长出的觉得。青花浮于器表，没有沉于釉下的现象，没有历史的沉淀，由于是新画在坯胎上的，最紧张一点。
元青花制造工艺：元青花琢器部分，是分断制造，大多数是为三接四部，即：颈部、腹部、底部、成型后用胎泥相接成型，但部分器物也有不接底工艺。不见胎泥外液，采用湿胎接法，多见器物接口挤出胎泥，也有规整合缝接口严密。外壁修胎也有保留，因而，元代器物腹部很大部分有明显凸痕，为了保证接口的结实性，器内挤出的胎泥不做修缮。器物内壁、底部多不施釉，大罐内防渗漏刷釉或简单荡釉。内外斜削，有部分器底垫烧留下大小黑斑点，足墙多数较矮。小件器还有垫烧留下细沙粒。有些小罐、小瓶可以见到古人浸釉时，用手抓捏留下的明晰指头印迹。赝品的制造烧造工艺：有些低仿器不是手工拉坯，是机械制造，可见机械纹。没有古代柴烧所发生的有大、中、小、通透的现象，显然是赝品，所发生的气泡平均、有的稀薄，采用电或气烧窑。把盘口罐颈部接口对接在明显的上方地位，违犯了时代特征，罐的制造腹部都有内接口，元、明至清康熙早期，有些元青花仿器腹部、足部不见接口，有的赝品为了省工时。元青花梅瓶、玉壶春、除六棱八棱外腹部必须有内接口，这才契合当时工艺。把器内施满釉，有些仿品为了掩蔽新作新胎，手感滑润，而真品只需在元末时出现十分少的罐内、瓶底施釉，而且十分稀薄。没有真器接口风干的特征，有些仿品器内接口有10毫米左右的带状接痕，而且留下修缮毛刺。又融合了中西文明，
元青花绘画技法与特点：宋元时期，着名画家辈出，他们不只总结吸收了先人的绘画精髓，把高明的艺术在青花瓷上发扬得淋漓尽致。洒脱随意，娴熟流利，元青花的绘画作风总体表现：粗犷豪迈。构图饱满、繁而不乱、一笔画、一气呵成、充分表现出画师的艺术造诣和浓重的功力。有很强的艺术效果，古人所具有的这些艺术底蕴、内涵、是仿品很难跨越而不能及的紧张依据，采用平涂为主，运用勾、点、染、留白的技法。动物、飞禽、水禽、花卉部分画的生动有活气，画师把人物画面的行体比例、动作神态、面目表情、绘画的宛在如今。再用浓笔勾点，把人物动物或花卉的重点划刻大至，有很强的立体效果，有些画师先在素胎上。赝品的绘画表现：首先赝品的绘画全部是临摹、复制真器上的各种纹饰。整体觉得拘谨、不流利、生硬不生动，人物不传神、动物不凶悍。没有真品那种坚毅有力的功底，有些纹饰如：蕉叶画法直白、牡丹、菊花、花瓣涣散、绘画不紧凑，用笔绵软。钱纹、锦地纹等画法较乱，蕉石本有棱角却画成圆边，表现不准确。仿画中缺位、篡位、利不从心、功不到位，总之。兼具历史、艺术、经济价钱的古代艺术品更易于成为人们追捧的对象，
中国关于一个拥有5000年文明的古国来说。在这浩繁的古代艺术品中，元青花瓷器以其特殊的魅力在近些年里成了市集的宠儿。但其真正成熟却是在元代，这一次的成熟不只使得元代以後的中国陶瓷装饰以彩绘为主流，青花瓷器从唐朝时就开始生产，而且奠定了元至清代景德镇活着界陶瓷史上一枝独秀的地位。元青花的鉴定也就显得至关紧张，在元青花瓷器收藏热这一背景下。常用的办法有目鉴，元青花瓷器的鉴定是一门综合性的学问。目鉴是鉴定者通过眼力、觉得、阅历来判别器物的真假，这是一种最常用、最简便的办法。但是，这种办法会因鉴定者的水平高低而发生不同的鉴定结果。那么他作出的鉴定就会越准确，水平高的元青花鉴定者头脑中由于已经掌握各种真假元青花的特点信息，鉴定者头脑中掌握的真假元青花的特点信息越多，他们根据被鉴定器物的造型、装饰、胎釉、青花料色等方面的信息与头脑中储存的各种真假元青花的特点信息进行比较来作出判别。但是即即是高水平的元青花鉴定专家，也不能保证其判别就精确无误。全面的鉴定办法应该是专家目鉴与更多的研讨者学习沟通，而且偶然也会遭到利益的驱策，是由于元青花的仿制水平在不断地进步，一方面， 因而，任何专家也都不是神，已越来越接近元青花真品的特点;另一方面，不但有看走眼的时候。此中既要包括熟习元青花真品的专家，又要包括熟习元青花仿品的专家，同时鉴定专家与被鉴定物品的主人不能发作间接的利益关系 在如今造假浩繁以及无声威、无客观鉴定的情况下，笔者以为元青花收藏的鉴定最好还是群众一同窗习交流讨论有问题就去研讨，关于高难度的元青花鉴定问题可以放置争议让全全世界更多元青花研讨者一同研讨听听更多人的建议，往常来说，目鉴专家最好是五到十人。
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