祥云图——画家许吉尔重彩工笔山水作品赏析

　　重彩工笔山水《祥云图》是许吉尔的重要作品之一。许吉尔老师善于运用重彩来衬托山水的雄伟壮丽，以使山水画更加地色彩斑斓，令人耳目一新。工笔山水本身就不易，要慢工出细活，再加上重彩就更不易，不说别的，就拿调色来说，一旦调不好色，色走偏了效果会大打折扣，还不如不上色的好，因此说重彩不好画，工笔山水有其局限性，放不开，但是有重彩的帮助，反倒使山水画赋予更加神秘的感觉了。

　　工笔山水画 许吉尔真迹创作四尺竖幅《祥云图》

　　对于绘画，每个人都应该有自己的选择面，选取即是一种智慧。就作者而言，看来是很喜欢追求一种苍苍茫茫、简淡空灵的感觉，对点与线的表现也十分钟爱。本身作者在他的绘画作品中明确地告诉人们对空灵苍茫的理解，虽然有重彩的辅助，但里面所包含的却是传统中简淡灵韵的传承，因此猜测他在研习绘画的过程中，对此类的画家就非常感兴趣。如古代的山水画家梅清和弘仁的作品，从他们的画作中往往能够感悟到一种清寂冷峻而生机勃发的气息，他们行笔时那种生动而又细柔劲挺的线条启迪着许吉尔对线的创作欲。

　　梅清，字渊工，号瞿山。擅长山水、松石，尤其好画黄山，自谓“游黄山后，凡有笔墨，大半皆黄山矣。”其画松尤妙，枝干古朴，用淡墨渴笔为之，再用浓墨画细挺如针的松叶，敷以淡淡的花青色，使苍松精神倍增。特别是画中点景人物的出现——以极细之笔，淡淡渴墨写出，神形俱备，彰显出一种人与山水的互动。喜用纤纤细笔，丝丝如缕地刻画出泉水的颤动之感，水附石而下，一叠一叠，耳边仿佛琴声弦韵，清晰可辨。

　　虽然我们看不出许吉尔这幅《祥云图》的细节所在，但毕竟是工笔山水，是以工笔为上，在细节上肯定下足了功夫，如果单纯地以工笔山水出现，不加任何重彩的话，这幅山水画也是非常好的，肯定会耐人寻味的，但是当今欣赏者绝大部分都喜欢颜色的山水画，这也是好事，画画是让喜欢的人来买的，不喜欢的画，只有孤芳自赏，不能说画的不好，画的好与不好，也只有市场说了算。如果《祥云图》能给你带来无限的向往，那么作者的心思就没白费，山中一日，世上千年，我们不指望这些，只指望《祥云图》伴随着你，让你快乐。