色彩理论知识.二

美术高考中色彩是一门重要的基础课，它不仅仅是针对每一位画家，凡是美术工作者都必须熟练掌握。水粉画和水彩画、油画、丙稀画一样，是美术园地里的一朵奇葩，具有悠久的历史，可追朔到敦煌壁画和古埃及、古罗马的寺庙壁画。高考色彩考察多用水粉表现，水粉画运用水、胶及不透明粉质混合的颜料表现物象，具有色彩明丽、可塑性强、易学易改、携带便捷、经济实惠等诸多特点，在广告宣传、舞台置景、橱窗布置、图案设计等领域广泛运用。可见学好水粉画具有远大的前景。色彩作品总是以一个色调为主导展开其色彩内部互相联系的完整的统一。它构成画面的色彩倾向非常明确，是画面的色调。如果没有抓住色调，那么这幅作品就失去了鲜明的色彩方向，导致色彩内部之间的对比无秩序。因此，色彩写生，从色调抓起很重要。训练方法是：用32开左右的小篇幅概括其大块色彩，牢牢把握最主要的那几块色彩的冷暖色相、纯度和明度的准确度，并确定它们在画面中的主导色作用。这样的小稿主观性强，概括、取舍比较明确，有鲜明的色彩感受。经过这样的训练，能事半功倍取得长足的进步。色彩作品的色调类别很多，从明度上分有亮色调（高调）、暗色调（低调）、灰色调（中调天从纯度色调上分有高纯度色调、低纯度色调和中纯度色调，从颜色上分就更多了，比如有红色调、蓝色调、绿色调，有黄灰高调、紫灰色低调等等。色彩写生最好在白天进行，要求画室条件优越，采光要好。色彩作为美术院校入学考试的重要科目之一。主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。

色彩考试内容多为我们常见的陶瓷品、玻璃器皿、金属器具、瓜果蔬菜以及鲜花和各式衬布等。近几年考试的形式基本是在静物写生与默写中交替进行。写生比较容易，可直接观察静物，找出它们之间的主次关系、素描关系、色彩关系、冷暖关系、虚实关系等。而默写就难多了，它完全脱离了具体的物象，要求考生根据平时写生的经验，将所要考的内容组织好。

在考试中，首先得考虑构图完整，饱满。其次，要考虑物体的形体比例是否准确，把握层面的层次关系和疏密关系。如果规定了色调，还要注意画面的定调问题，当在，也不能一味地强调色调而忽略了物体自身的固有色、光源色和环境色以及它们的相互关系，当然，色彩的整体性也是需要注意的。

画面的构图和色调确定之后，要考虑如何进行塑造的问题。用色彩塑造形体往往会出现只有色彩关系而忽视素描关系，或只有素描关系而忽视色彩关系的现象。因为没有具体物体作参照，很容易把握不好，容易概念化。这就要求考生在作画时，须一边考虑色彩关系一边把握素描关系，根据以往的作画经验和对物体形体结构的把握和理解，抓住大的明暗关系。

无论是写生还是默写，在作画过程中，还须注意物体所具有的个性因素，如色相、纯度、明度、冷暖等，把物体画得丰富而有变化。将自己对物体的感受表现出来，不要单纯去追求客观色彩的真实和相似，这样很容易被局限在固有色里，色彩也难免单调。

深入塑造具体物体时，力求用笔、用色准确，色彩层次要衔接自然，质感的表现也要充分。高光是表现物体质感的重要因素，不能过于简单和随便，以免破坏结构。衬布在画面中主要起陪衬和调剂色彩的作用，表现时可根据画面的需要进行处理，有的地方可表现得充分一些，有的地方只需一笔带过，画面中次要的物体简单的交待出形和色就可以了，切不可面面俱到，

到处都刻画得很仔细，造成主次不分、呆板、没有层次和空间感的现象，也容易破坏画面的整体效果。

在画面基本完成的时候，要注意从色彩、冷暖、空间等几个方面去检查。如果画面色彩单调了，可能是色彩关系设处理好；如果画面太灰了，可能是素描关系没处理好；如果画面太火了，可能是色彩的冷暖关系没处理好；如果画面太平了，可能是虚实与空间关系没处理好。所说的这些“如果”和“可能”，都是考生在平时的训练中最容易出现和易被忽视的问题，假如这些问题解决好了，色彩考试也就有希望过关了。

近年各大院校常出色彩默写——高考色彩默写考试的基本要求：

(一)形体准确

    色依附于形。图形准确，是显现色彩之美的先决条件。因此，要求做到：构图完整，形体比例准确；主体物要放在画面中心略为偏左或偏右位置上；物体与物体的间隔距离，要有疏密的变化；各个物体都要大小相宜，过大缺乏空间感，太小显得空泛。

(二)色调明确

    色调是指画面色彩的总倾向，可倾向于暖色或冷色、亮色或暗色、绿色或红色等等。一幅好画。必有其表达一定意境的色彩总倾向，才能使人看起来赏心悦目。因此，要求：整个画面的几块大的色彩如背景、衬布的安排，陶器、花瓶的摆设要有一个合适的色彩总倾向；倾向不等于单调，色调既要有统一的总倾向又要有微妙的变化；如果考卷要求画冷色调，不要只想到蓝色，也可以利用各种冷灰色和补色的变化，画出和谐美来；和谐而有变化，是色调的总要求。

(三)深入刻画

    要求：利用色彩关系，对主要物体进行重点深入地刻画，以表现各物体处于特定光线和特定空间中的真实性；利用笔触塑造和刻画物体的结构和体积感；对物体的关键部位，如罐口、瓶口、杯口、盘子边缘、苹果的凹口以及衬布的裙皱等等进行细节刻画，使试卷达到更为完善和精到。

(四)画面完整

    完整，是指整体的谐调以及物体与物体之间的有机联系。要求做到：画面大色块要为整体需要而安排；物体之间的投影关系要相互连接；衬托物要起到对主体物的衬托作用，以突出主体物的特色；整个画面要体现整体与局部关系、色彩关系与素描关系、形与神(即静物的神韵和情趣)关系的统一。

    此外考试总是限时间的。要求：镇定有序地实现质量和速度的统一。

色彩考试内容、形式和评分标准

　　1.考试形式与范围

　　①写生(静物,<百分之八十院校考>、人物头像)；

　　②表现由考场提供的图片或相关资料所规定的内容；

　　③默写文字材料所描述的内容。

　　2.考试用具和材料要求

　　①水彩纸(考场提供)；

　　②水粉或水彩颜料均可(考生自带)；

　　③不大于4开的画板或画夹及相关绘画用具(考生自带)；

　　④试卷完成后不允许在画面上喷洒任何固定液体。

　　3.考试时间

　　考生时间为3小时。

　　4.成绩评定与权重

　　满分为100分，其中：

　　构图 占15%

　　色彩关系 占35%

　　色彩造型能力 占25%

　　色彩表现技法 占25%

色彩科目试卷评分参考

A类卷（90～100分）：

1.符合试题规定及要求；

2.有明确的色调意识和良好的色感，画面色块及构图安排适当，色彩对比及调和关系明确，而且有美感；

3.色彩与形体结合好，表现生动，形体刻画深入，画面整体效果好（对形体刻画不足，但画面整体色彩效果特别突出的试卷，可考虑认定为A类卷）。

B类卷（75～89分）：

1.符合试题规定及要求；

2.色调意识较强，色感较好，画面色块及构图安排较适当，色彩对比及调和关系比较明确，且有一定美感；

3.色彩与形体结合较好，表现较生动，略有缺点，但画面整体效果较好。

C类卷（60～74分）：

1.基本符合试题规定及要求；

2.色彩对比及调和关系把握一般，色彩变化体现不能鲜明，画面美感不够；

3.色彩与形体结合正确，表现不够生动，存在某些缺点，画面整体效果一般。

D类卷（59分以下）：

1.不符合试题规定及要求；

2.对色调和画面色彩关系缺乏最基本的认识，色彩关系紊乱，不能画出必要的色彩变化，画面缺乏美感；

3.画面整体效果差。