说画

传统绘画不乏大写意者，笔墨痛快淋漓，豪放不羁。浓淡墨自然渗化，韵味酣畅......每每品读，总有心潮澎湃之感！后人将大泼墨写意画愈演愈烈，由用笔泼写到用碗碟泼洒，使浓淡墨及水自然在宣纸上相互渗化，浓破淡，淡破浓，彰显墨韵变化之美。

浓墨、淡墨泼洒在宣纸上，自然晕开，渗化，交融，常常会出现意外的偶然效果，极其自然；远比刻意绘画之要生动得多。所以，画家在作泼墨画时要有意识的保留这意外得到的效果。对渗化不满意的地方趁湿进行补笔，也就是或以浓破淡，或以淡破浓，使之达到画家满意的效果。

但有些泼墨作品过于烟瘴，画面中缺少其对应的干涩笔墨的对比衬托，其韵味就少了很多，不够丰富，饱满。所以泼墨画不单纯是成片的浓淡墨相互渗化，还应有干涩、焦墨的衬托，作品的韵味才会丰富多彩。

泼墨作品韵味多变，妙趣横生，笔墨华滋，酣畅淋漓，豪放大气，笔简意赅。略加勾勒收拾，一幅美轮美奂的泼墨作品便呈现在眼前。

古人云“画从有法处入，于无法处出。有法处传移摹写，无法处气韵生动”。传移摹写通过临摹或模仿可以学到，气韵生动是学不来的。清 . 张庚《浦山论画 . 气韵》中说“气韵有发于墨者，有发于笔者。有发于意者，有发于无意者。发于无意者为上，发于意者次之，发于笔者又次之，发于墨者下矣”！发于墨者是将笔墨控制得很到位，系有意为之。缺少天然的趣味。僵、呆、刻、死、结、板等诟病充满着画面。何为发于无意者？当作画之处，大胆落墨时，经常出现意想不到的偶然效果，泼墨画既是。这意想不到的偶然效果就是无意者。这种意外的现象有天然之趣味，如神助之鬼斧，很符合文人恣肆逸笔的审美取向。画家要有捕捉和把握偶然天趣的能力，随机生发，因势利导。审美取向是学识、阅历、心胸等诸多修养的综合体现，缺少哪一点都会影响作品的格调。所以，欲使自己的作品格调高大上，平时就要有意识地培养自身修养。

泼墨画强调的是宇宙的自然精神，那就是“天人合一”的宽阔胸怀，捕捉浑然一体气韵生动感，追求宇宙精神的自然效果，展示泼墨画神采奕奕的生动特征。这个特征不可能用西方传统绘画的制作方法非常理性地按部就班完成，而是在运用偶然性与必然性控制与非控制，灵活性和规范性笔墨互动手段中实现，这就是水、墨、宣纸，在笔的作用下，完成了自然精神的表露。这就是泼墨画的“天机”，作画程序一切都在掌控中进行，泼墨画精神就不复存在了。