浅谈我对有些艺术作品被打上马赛克的一点看法和认识

喜欢艺术又喜欢上网的朋友不难发现，近年来在网络媒体有一个现象，就是有些发布的艺术作品被打上了“马赛克”，看上去有些怪怪的。

众所周知，艺术作品是艺术家或艺术工作者根据艺术的概念定义和自身文化修养、艺术造诣和审美理念，经过辛苦劳动创作出来的具有文化艺术价值的作品。马赛克是一种建筑材料。艺术作品跟马赛克本是风马牛不相及的事情，怎么“掺和”到一块了呢？

毋需讳言，被打上马赛克的艺术作品基本上都是一些人体艺术作品，其中大多是著名的西方人体油画。这些油画有一个共同的特点，就是在画面中或多或少的描绘和表现了裸露着的人体隐私。也正是这些部分被打上了马赛克。

很多人对此不解，质疑既然这些作品是公认的艺术作品为什么不能完整的公开发表呢？既然这些人体油画被认定为是世界名画，为什么还要打上马赛克呢？认为给艺术作品包括人体油画打马赛克，是对艺术作品和艺术家的不尊重，等等。

的确，将一件本来完美的艺术作品打上马赛克，就如同在一件漂亮的衣服上打了几个补钉或贴了几块膏药，不单是看上去“大煞风景”，影响美观，而且读者对该艺术作品也很难有一个完整的欣赏和解读，从审美上讲也失去了整体的一致与和谐，无论怎么看都不舒服。网友对此表示不解和质疑，是可以理解的。

不过，我觉得，这个问题我们把它放到桌面上来讲，针对具体情况进行具体分析，我相信大多数网友是能够理解和释然的。

大家知道，人体艺术包括人体油画源自西方。二十世纪初期随着“西学东渐”的盛行引入到我国，迄今已近百年。但是，由于中西方传统文化传统观念传统习俗和审美意识审美习惯的差异，人们对有些艺术作品包括人体油画，一直存在着认识上的争议与分歧。鉴于此，网络媒体对于有关这类艺术作品包括人体油画的图片的发布，一向是审慎的。这是其一。

其二，有些艺术作品特别是人体油画，是西方油画艺术的重要组成部分，其中有很多已成为传世的经典名画，在世界有着广泛的影响。比如西方艺术大师达芬奇的《丽达与天鹅》、 波提切利 的《维纳斯的诞生》、拉斐尔的《美惠三女神》、米开朗基罗的《创世纪》、丢勒的《亚当与夏娃》、安格尔的《泉》等等。作为媒体，不能不传播不讨论艺术，传播讨论艺术就不能不涉及油画，而人体油画是西方绘画艺术割不断的历史，媒体在传播讨论西方有关艺术时也不能绕开或回避人体油画这个话题。

但是，毕竟人体油画作品有它的特殊性，网媒在传播讨论时也不能毫无顾忌。如果是艺术馆或者是艺术品展览会，一般来讲，收藏和参展的所有艺术作品包括人体油画肯定不会打马赛克，因为有特定的参观人群和时间地点。但是媒体却不能够。因为媒体特别是网络媒体，面对的是整个社会，幅盖的是全社会的所有人群，包括许许多多的未成年人。媒体在发布有些艺术作品时不能不考虑方方面面的因素和影响。

笔者以为，网络媒体能够将有些艺术作品包括人体油画作品公开发布，一方面，体现了一种开放的态度和精神，同时也是中西文化艺术学习交流的一个平台和一种形式。另一方面，给有些艺术作品包括人体油画局部地方打马赛克，也是从全局的宏观的角度考虑，将一些艺术作品包括人体油画有可能带来的负面效应和消极影响，化解和减小到最低限度。