我来评评课（4）

大师黄小灵是语文组内一颗闪亮的星，他博学善思、学养深厚，是我顶佩服的一位老师，虽然不属于一个年级，但听说大师要讲公开课，我和老朱不远百米也要去听一听。

大师有气质，有气场，尤其是今天还刻意穿上了西装。大师在讲台一站，自信满满，上课时潇洒自如，从容淡定，这份从容和自信，应源于其多年的阅读积累，更源于其不变的教育初心。

今天，大师讲的是李白的《将进酒》，他的教学目标设定为体会李白情感的变化，并在诵读中感受李白豪放的风格。因此，教学目标中有三个关键词：情感变化、诵读、豪放。整节课大师都是在围绕这教学目标去突破的，无一句废话，可谓“稳准狠”，整堂课行云流水，重点突出。但是，从更高的标准去审视这节课，倒仍然有些遗憾，作为好友，不可不言。

1、感受诗人的情感，那么，这感受又该如何获得呢？

让学生感受李白的情感变化，这是大师设置的一个重要的教学目标，该如何实现这一目标呢？譬如，“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。大师告诉学生，李白将时光比喻成流水，是说他悲的是时光的流逝。诚然如此，但仅仅又如此吗？人真正悲哀的不只是头发白了，而更应是头发白了却依然一事无成啊，所以，此句是不是应该再深入分析一下呢？因为这是领起句，具有奠定感情基调的作用。

在第二个层次中，“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”其中的“且”为暂时的意思，言外之意，这个乐只是一时的，而他的愁应是永恒的，是万古的，所以别看李白外表是多么狂放不羁，但他内心那种不得志的压抑苦闷又向谁诉说呢？因此，愚以为在这里不妨设置一个问题，让学生分析“乐”的含义，只有把握好了这个词，那么整首诗的情感也就好理解了。注意了，这个含义一定是让学生自己分析出来，而不只是说出答案，理由比答案重要，思维路径比结果重要。

还有“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”一句，难道历史上流芳千古的都是一些饮者吗？很明显这是不符合历史事实的，可李白为何还要这样写呢？若是学生还不理解，不妨举林黛玉和贾宝玉吵架的例子，俩个小孩一吵架就要闹分手，就要“从此不见的好”，这样的话不足信，是气话罢了，是用来发泄不满和牢骚的。所以“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”也是牢骚之语，是悲愤之语。因此，诸如此类的句子，都应该让学生好好分析。

因此，要感受诗人的情感，那么这感受是从哪里来的呢？是通过分析和逻辑推理获得的，而且这种靠分析和逻辑推理的效果要比单纯的诵读好。

2、豪放风格算不算教学目标？

可能是由于时间紧张吧，大师最后对豪放风格的分析只是蜻蜓点水，他只是从情感方面给学生点了点。其实，这首诗的豪放风格不仅体现在情感方面。写景方面“黄河之水天上来”，叙事方面“会须一饮三百杯”也都有体现。

3、怎么读？

传统的诗词课，老师一开始就指导学生诵读，要读得好，读得有感情，我倒不支持这种做法。因为，一开始学生根本就不明白啊，对一个个诗歌小白，老师下了很大力气要求学生读出感情，他们怎么能读得出来呢？耗费大量时间岂不是事倍功半？愚以为，诗歌课，诵读是必不可少的，但这个环节，为何不可以放在最后，等老师全部讲完了？学生对这首诗有了深刻的认识，再带着自己的深刻理解去读，不用老师过多指导，学生自然而然就能因声求气，这岂不更好？

最后，诗歌鉴赏无非是从内容、手法、情感等方面去鉴赏，从课堂效果来看，学生们对这首诗整体上是把握了的，经过了老师的讲解，学生是知道李白的情感变化的，但是，知道了，并不一定就理解了。因为学生读得很开心，我倒读得唏嘘不已。