成人学国画竹子教学

竹，在中国传统文化中，有着不一般的含义，竹子的四季常青，一般象征顽强的生命、青春永驻;空心代表虚怀若谷的出色品格;其枝弯而不折，是柔中有刚的标准做人原则;生而有节、竹节必露则是高风亮节的美好象征。竹的挺拔洒脱、正直清高、清秀俊逸都是中国文人的人格追求。竹是我国美德的物质载体，是君子的细化象征，故而被无数仁人志士喜爱，古今文人墨客都不吝啬对竹充的赞美，因此留下了现如今的大量咏竹诗和竹画。

成人学国画竹子教学,竹子画法

画竹叶。画竹的各路前辈们经常讲“画竹容易，撇叶难”。是因为要以个字、介字等组合规律画出竹叶。并用中侧锋，从而体会书法中“撇”画的用笔方法，这是侧锋，但竹叶却不能全部侧锋，要以中锋画出小叶及出梢处才能更显精神。画竹，写书法的用笔体现最为明显，笔力若果太弱就很难画好，所以更应重视并加强书法的练习。

画很粗的毛竹竿，可用笔进行左右拼画。先将竹竿画完用第一种方法画完，再点节之前，将笔头上的浓墨洗去一点，将笔锋按向左侧，压住前面所画的竹竿一半左右的位置再自上而下，最后和左边笔迹对齐，如此反复，将其一节一节地画下去，这样就能达到较好的立体效果，在第一笔和第二笔的逢合处，墨色会深一点，以此表现竹竿的竹沟。

成人学国画竹子教学-名家介绍

历代以来，以朱砂写竹的并不多见，孙克弘是我殊竹画，从色彩对比和构图上都可以说是匠心独运的。竹之妍艳和秀石之清冷沉郁之间形成鲜明对照。殊竹色彩上的浓淡、深浅的变化，在空间上容易产生一种幽深的意境，使得画面在艳丽中趋向沉静和稳重。 

文同，自号石室先生，又号笑笑先生，字与可，四川梓潼人。曾官司封员外郎、秘阁校理。后又受命守湖州，故人称“文湖州”。传派即为湖州竹派，影响深远。传世作品有《墨竹图》。此图用水墨画倒垂竹枝，并以独创深墨为面、淡墨为背的方法写竹叶，浓淡相宜，灵气顿显。笔法之间谨严有致，立显潇洒之态。

成人学国画竹子教学,初学者怎么处理线条？

中国画的绘画技法本质上就是点、线、墨的协调。而墨又细分为浓、淡、干、湿、焦五色。线条的构成又不是独立存在的，它是与中国传统艺术家对线条的情有独钟和独特感受分不开的。正是因为线条最容易捕捉到物体的形象及动感，最适宜发挥笔、墨、纸的特性，所以说线条是属于中国画家的一门独特艺术语言，是中国画的灵魂。多种线条的渐变、排列、组合、分割等等，呈现在画面上，就构成了作品细节之处的阴阳顿挫、疏密粗细、快慢虚实、浓淡干湿，从而由浅谈深，彰显画家深厚的艺术功底。