惊艳！两大牡丹圣手，一个工笔第一，一个写意第一！

牡丹历来深受世人喜爱。

国画牡丹更是如此。

近现代以来，

画牡丹小有成就者，

工笔可推于非闇，

写意可推王雪涛。

 一、工笔牡丹·于非闇 

于非闇，工书，擅瘦金体。画花木禽鱼，从宋人钩勒入手，雕青嵌绿，富丽绚烂。

工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：

以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨.一般用中锋笔较多。

以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。

传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真。作为一门具有代表性的中国画科目，需要艺术家们不断加以创新，这样工笔画才会具有永恒的生命力。

 二、写意牡丹·王雪涛 

王雪涛是中国现代著名小写意花鸟画大师。所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，很富有笔墨情趣。

中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

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国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。

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版权声明：本文内容来源                国画名师 2024-04-29 19:30 广西      以上文章及素材    来源于网络，所涉全 部版权归原作者所有。文章中所附图片 并不确定作品之真伪，不作为投资收藏的依据，仅供大家共同分享学习不作商用。如原作者或相关权利主体认为涉及侵权， 敬请原作者 请与我们联系，我们核实后立即删除。