【编者按：在这个暖风渐渐和煦的春日下午，终于决定要动笔写印象派“三姝”，心情有一点小欢悦，也有点忐忑，担心写不好。果然，人对于自己喜欢的东西，有那么一点儿患得患失。希望大家多多给我鼓励，先来个一键三连：关注+点赞+在看。你们所有的意见，不论表扬，还是批评，都是我前进的动力。】
《Le Berceau/The Cradle(摇篮)》
巴黎奥赛博物馆藏
在大师辈出的印象派艺术家团体中，有三位杰出的女性艺术家，被誉为“印象派三姝”，她们是Berthe Morisot(贝尔特·莫里索，1841-1895年)、Marie Bracquemond(玛丽·布拉克蒙德)和Mary Cassatt(玛丽·卡萨特)。其中，Berthe Morisot以不屈的精神，跻身为一流的印象派画家，成为当时唯一参加过7次沙龙的女性艺术家。篇首的这幅画就是她的代表作之一：《Le Berceau/The Cradle(摇篮)》，描绘了年轻的母亲饱含深情地望着她的女儿。《Le Berceau/The Cradle(摇篮)》(局部)Berthe Morisot以女性独特的温柔，将女性的日常生活主题融入到创作之中，从而成为印象派团体中不可或缺的人物和最出色的女画家之一。《The Psyche Mirror(心灵之镜)》，1876年
提森-博内米萨博物馆藏
《Self-portrait(自画像)》，1885年1841年，Berthe Morisot出生于法国中部热尔省(Gers)的一个贵族家庭。她的父亲是热尔省的行政长官。在那个时代，女性的主要职责就是在家庭生活，相夫教子。即便生活是富裕的官宦家的女子，也被限制在外从事工作。不过，Berthe Morisot的祖父是法国著名洛可可风格画家弗拉戈纳尔。她对绘画的兴趣得到了父母的支持。她和姐姐Edma一起学习绘画课程。但绘画也只能是兴趣。当时培养画家的著名学府——巴黎国立高等美术学院，禁止女性入校学习。《The Mother and Sister of the Artist(艺术家的母亲和姐姐)》
1869-1870年，101 x 81.8 cm，布面油画
美国国家美术馆藏
尽管如此，Berthe Morisot没有放弃志向，他跟随巴比松画派的风景画大师卡米耶·柯罗(Jean-Baptiste Camille Corot)学习绘画。从1864年开始至1868年，她创作风景画为主的作品每年都成功在沙龙(法国政府组织的正式展览)上展出，受到好评。在沙龙上，她遇到了爱德华·马奈(Édouard Manet)，命运从此改变。马奈向她介绍了新的绘画风格——印象派。她放弃了沙龙展，并开始逐渐改变她的绘画方式。1874年，她与莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱等人一同举办了第一个团体画展。
由于女性身份，她不能在没有陪同的情况下公开露面，甚至不能坐在咖啡馆和酒馆里，无法参与巴黎大部分艺术家的文化活动。尽管社会带给了她极大的限制，她并没有迷失和放弃自我。面临这些挑战，Berthe Morisot始终坚持对艺术不懈追求，成为印象派运动的核心人物之一。她是1874-1886年间的8次画展中唯一参加了七届的女性画家。(除了第4届因为怀孕生子的缘故未参加)。Berthe Morisot确立了女性在艺术领域的地位。她的艺术活动，彰显了她精神上超越男性的自由追求。这对于后世的女性艺术家来说，是具有开创性，给予极大鼓舞。Berthe Morisot于1895年在巴黎去世，享年54岁。顺便八卦一下，她的丈夫是欧仁·马奈 (Eugène Manet)，爱德华·马奈的弟弟。而她的姐姐Edma，则嫁给了爱德华·马奈。有关这两位画家的之间的深厚友谊，以后找时间我专门为大家介绍。《Eugène Manet on the Isle of Wight(怀特岛上的尤金·马奈)》巴黎玛摩丹美术馆藏
《穿玫瑰裙的女孩》，1888年
Berthe Morisot因为转向强烈的印象派画而在当时饱受苛评，再加上她的女性身份而受到的不少限制。但这些并没有让这位女艺术家停止前行的脚步。她的画作展示了她在创作这些作品时走在时代的前列。她的风格被描述为“典型的印象派”，并被称为“最自然的画家” 。批评家热弗鲁瓦早在1881年就指出：“没有人比Berthe Morisot更准确和更权威地体现了印象主义。”《Woman at Her Toilette(梳妆台前的女子)》这幅画充分体现了Berthe Morisot拥护的印象派美学，它捕捉了之前的女性画家很少触碰的闺房私密场景。作品以柔和、羽毛般的笔触呈现出微妙的淡紫色、粉红色、蓝色、白色和灰色色调，就像是一首视觉色调的诗歌，配以如梳过的头发、缎子、粉扑和花瓣等修饰。镜子下缘的签名暗示了画家和主体之间的平行关系——前者在画布上用色彩创造美，后者对着镜子做着同样的事情。《In the Dinning Room(在餐厅里)穿玫瑰裙的女孩》
约1886年，61.3 x 50 cm，布面油画
《在餐厅里》这幅作品中，Berthe Morisot描绘照顾自己女儿朱莉的女佣芭贝特。在这幅作品里，艺术家刻画出完全按照自己的意志选择工作的自由女性，而不是为了生活而打工的劳动者。可以说，艺术家让芭贝特那种自力更生的凛然之美跃然纸上。
《Bergère couchée(斜倚的牧羊女)》，1891年Berthe Morisot的作品大多以家庭生活为题材，笔触流畅，情感细腻，是位擅长撷取生活诗意的画家。她的描绘人们在绿草茵茵，阳光明媚的花园里游乐场景的画作，是我所偏爱的。“日光穿竹翠玲珑”，真是极美的视觉盛宴。
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