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01 她有一支温柔笔
这幅作品画的是她的嫂子和侄儿。画面上，孩子尚未睡醒忸怩着身体。尽管母亲并没有正面面对观者，但通过她和孩子之间动人的交流，人们能够深深感受到她对孩子的慈爱之情。这幅画特别之处还在于：采用高视点，用线条勾勒轮廓却保持了立体感，构图和色彩也富有装饰意趣。
“母与子系列”是艺术家1886年之后的作品，这个时候的Mary Cassatt进入她的艺术成熟期，不再用任何艺术运动定义和束缚自己，她开始多方尝试各种风格的创作，包括日本的浮世绘等。“母与子系列”也成为了她的代表作之一。
看到这些画，或许你会认为Mary Cassatt真是一位充满爱意的妈妈。然而事实是，这位艺术家终身未嫁，也没有自己的子女。也许正是因为如此，她很喜欢描绘母子之间温情脉脉的场景。
而且，她擅于在平凡的生活场景中捕捉母子之间那种美妙的瞬间，以真实、优美的笔法描绘出熠熠生辉的生命之光。画中的女性温柔慈爱，画中的孩子稚趣可爱。我想说，若非是心中有着满满的爱意，是不可能画出这么动人心弦的。
《A Woman and a Girl Driving》
在西方美术的传统中，母与子的形象一直是艺术家创作的主要题材。从宗教信仰角度来看，表现形态就是展示圣母与基督的形态：“圣母与圣婴”、“圣母怜子”，以及“下十字架”等场景。
在其艺术生涯的创作晚期，Mary Cassatt多让专业模特摆出意大利文艺复兴时期常见的圣母子造型。
Mary Cassatt常把自己的亲朋友好和客户当模特，但她的“母与子”系列作品不仅仅是单个个体的生活剪影，情节再现，而是已然整体地呈现了人类社会中母与子这一普通但又最感人的关系。
这些作品让本属于“温柔”、“弱小”者的人性得以彰显，超越了个体限制的情感，从而使得“母与子”系列画作有着普世性的象征意义。而描绘出慈爱的母亲和她们的孩子的Mary Cassatt有一颗温柔的心，一支温柔的笔。
玛丽·卡萨特
1844年5月26日出生于美国宾夕法尼亚州的阿勒格尼(Allegheny)，家境富裕。父亲是一位成功的股票经纪人和土地投机商，母亲出生于银行世家。家中总共有7个孩子，她的一个哥哥Alexander Johnston Cassatt后来成为宾夕法尼亚铁路公司的董事长。
Mary Cassatt在7岁的时候跟随父母到欧洲为弟弟寻医，5年间辗转游走于欧洲各地，在伦敦、巴黎、柏林等城市都留下了自己的足迹。她不仅学会了德语与法语，还接触并学习了绘画和音乐。
她参观了1855年的巴黎世界博览会，安格尔、德拉克罗瓦、柯罗、库尔贝等法国大师给她留下了深刻的印象，从此立志当一名职业画家。
但这一志向遭到了父亲的强烈反对，他担心Mary Cassatt在美术学院接触到女性主义思想和行为不端的男同学，然而最后还是拗不过女儿，16岁的时候，她进入费城的宾夕法尼亚美术学院学习绘画。
《A Mandoline Player(弹曼陀铃的女孩)》
1868年，布面油画，91.4 x 73.6 cm
那个时代，沙龙是艺术家成名的唯一途径，于是Mary Cassatt也像其他艺术家一样每年向沙龙提交作品，希求自己的作品被评委会选中，从而在画坛立足。
1868年，她的作品《A Mandoline Player(弹曼陀铃的女孩)》被评委会选中，成为了首次参展沙龙的两位美国女画家之一(另一位是Elizabeth Jane Gardner，另文介绍)。这是她早年游历欧洲时画得一批西班牙式的作品中的一幅。画作舍弃背景细节，暗色调的铺陈凸显了人物形象。
《The Flirtation A Balcony in Seville》，1872年
就在这个时候，Mary Cassatt遇见了她一生的挚友埃德加·德加(Edgar Degas)。当然，德加也把她视为自己的知音。他们的相遇就好像主要汇到一起的溪流，注定要漂浮到一块的白云。他们就是西方画坛的“伯牙和钟子期”。
德加画于1875年的这幅《拿着扑克牌的卡萨特》让我们认识了印象派时期的女艺术家。Mary Cassatt身穿黑色的长裙，头戴缀着蝴蝶结的帽子，躬身坐在一把靠椅上，双手拿着几张扑克牌。这幅画很有德加作品的特色，背景虚化以突出人物的存在感。整幅画就像随意“抓怕”下来的场景。
《Portrait of Miss Cassatt, Holding the Cards》
《拿着扑克牌的卡萨特肖像》
德加，约1875年
布面油画，74 x 60 cm
俩人的画室只有五分钟不到的步行距离，他们常常在对方的画室一起工作。俩人也有许多共同点：都是富二代、有过良好的教育、个性独立、艺术品味相似、都有丰富的游历经验，都曾经在意大利学习绘画……换到我们今天，艺术迷一定会大声呼喊：在一起，在一起，在一起……
然而两个人都是终生独身，为什么会没有在一起呢？也许这就是歌词里唱得：我们要天天相见，但不要天天相恋(原谅我改了下字的顺序)。其实，人们看到了俩人之间太多的共同点，却忘了俩人之间的差异。
Mary Cassatt是一位女权主义者，而德加可能是个“性冷淡”的怪咖，他厌恶女性，觉得“女人总是粗俗”。所以说，成为志同道合的朋友而不是心心相印的恋人可能是两者之间最好的相处之道了。
爱情无法海枯石烂，友情却可以天长地久。于是，艺术史上多了一对完美的“CP”佳话，少了一段可能“因爱生恨”，老死不相往来的烂情故事。
直到Mary Cassatt去世，她都保持对德加的欣赏。她回忆道：“现在，我可以不介意任何评审委员会的意见，完全独立地进行工作。我现在已经清楚我真正地老师是谁。我敬爱马奈、库尔贝、德加。告别了墨守成规地艺术，我开始了新的生命。”
《Little Girl in a Blue Armchair(蓝沙发上的小女孩)》
1878年，布面油画，89 x 129.5 cm
04 艺术家作品欣赏
《The Fitting》，1890年
芝加哥艺术博物馆藏
《Spring: Margot Standing in a Garden》
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