自画像
Titian提香
（约1488-1567），意大利画家
《天上的爱和人间的爱》
此画是提香的成名作之一，内容取材于希腊神话中人间美女美狄亚和爱神维纳斯会见时的场景。画面左端，面目清秀、衣着白蓝色衣裙的少女就是美狄亚。她坐在一个大理石水池边，表情略显得有些忧虑和顾忌，好像有什么心事。她的一只手抱扶着水池沿上的黑色磁罐，磁罐里放着光彩夺目的珍珠。画面右侧，裸露着丰润身材的爱神，大胆、随意地坐在水池沿上，与矜持的美狄亚形成了鲜明的对比。在她们的中间，虎头虎脑的小爱神丘比特，正在嬉戏水池里的玫瑰花，一副心不在焉、悠然忘我的神态。
《天上的爱和人间的爱》局部
《天上的爱和人间的爱》局部
《天上的爱和人间的爱》局部
《天上的爱和人间的爱》局部
对于这幅图画的寓意，人们众说纷纭。有人认为画中的美狄亚代表的是世俗的爱情，这种爱如同她手中把玩的珍珠一样，华贵无比却最终会化作虚无。而维纳斯代表神圣的上帝之爱，这份爱热烈而永恒，就如同她手中小瓶里源源不断冒出的青烟一样。也有人认为，画面表达的是裸体的维纳斯在劝说美狄亚和那个希腊英雄伊阿宋私奔。表达了画家对人间自由爱情的向往和歌颂，也是对中世纪禁欲主义的反抗。
《乌尔比诺的维纳斯》
《人生三阶段》
近景中一对青年牧人男欢女爱；略远处两个酣睡的可爱孩子无忧无虑，一个小天使守护着他们；再远处则是一个耄耋老人，即将面临死亡。画面所要表达的意思很直接，画名更是把这事说得清清楚楚，稚童，青年，迟暮，这就是人必经的三个阶段。提香把青年放在最前方凸显的位置，是让人们在年轻的时候及时行乐，不要浪费青春。
《查理五世骑马肖像》
30年代后，提香的工作主要就是为贵族们绘制肖像画，他的主顾包括匈牙利王妃玛丽、神圣罗马帝国皇帝查理五世等。在这个时期的一系列肖像作品中，他为查理五世创作的《查理五世骑马肖像》就是一件代表作。
《圣母怜子》
1576年时威尼斯瘟疫肆虐，这位艺术大师也在这场灾难中结束了生命。而他生涯的最后一幅画，正是他为自己将来的墓地所创作的《圣母怜子》，这幅画也展现了提香晚年的独特风格。不过目前主流观点认为，这幅画提香在去世之前尚未完成，而只画完了主题，剩余部分由他工作室的学徒，后来威尼斯画派的著名画家帕尔马·乔瓦尼完成。
《不要碰我》
《戴安娜和阿克泰翁》
《查尔斯皇帝》
《菲利普二世把唐·费尔南多给胜利女神》
《酒神巴库斯与阿里阿德涅》
《酒神祭》
《基督》
《基督受难》
《阿克泰翁的死》
《被剥皮的玛息阿》
《忏悔的抹大拉玛丽亚》
《出海的维纳斯》
《穿军装的男子》
《弗朗切斯科·玛丽亚·德拉罗维尔肖像》
《贡萨加德里克二世肖像》
《谨慎支配的时间寓言》
《执政官安东尼奥·格里马尼跪在信仰面前》
《诸神之宴》
《伊玛努斯的晚餐》
《以撒的献祭》
《维纳斯的崇拜》
《新生儿的奇迹》
《田园合奏》
《维纳斯和阿多尼斯》
《施洗者圣约翰》
《提图斯的惩罚》
《威尼斯贵族的肖像》
《总督弗朗西斯科·维尼尔肖像》
《大卫和歌利亚》
《法布里奇奥·萨尔瓦雷西奥肖像》
《菲利普二世肖像》
《复活》
《该隐和亚伯》
《莱奥诺拉·贡扎加肖像》
《愤怒的儿子的治疗》
《马尔凯塞德尔瓦斯托向他的军队讲话》
《马坎托尼奥·特雷维萨尼肖像》
《佩萨罗圣母》
《荣耀的三位一体》
《荣耀圣母和圣子与圣弗朗西斯和阿尔维斯与捐赠者》
《圣母子与圣凯瑟琳和多米尼克和捐助者》
《维奥拉》
《雅格布·斯特拉达肖像》
《圣劳伦斯的殉难》
《圣母和圣子基督》
《圣母升天》
《圣家族和牧羊人》
《圣杰罗姆》
《圣克里斯托弗》
《布拉沃》
《女子肖像》
《善妒丈夫的奇迹》
《悲伤的母亲》
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