过去一周的国内古典乐坛很热闹，田艺苗的收费音频节目《古典音乐很难吗》启动（与《雪枫音乐会》双雄会），乐视连续播出韦尔比耶音乐节实况，彩虹合唱团神曲《感觉身体被淘空》达到千万级播放量。这当然说明古典音乐从业者的努力有了新的成果，市场更加蓬勃，消费更加旺盛，可喜可贺。同时，也形成了很有意思的现象：乐迷依然小众，大众势不可挡。
乐迷依然小众，从他们对两款古典音乐普及节目的态度，昭然若揭。无论刘雪枫还是田艺苗，都在延续以往的工作内容，只不过阵地从图书、文章、讲座延伸到了网络电台，而且概不免费，都是一年199元。乐迷的好恶亦重复历史，或批评或支持，大部分是冷眼旁观、关系不大的样子。当然，这不妨碍《雪枫音乐会》宣布4万订户的不俗战绩。
从部分披露的订户反馈看，两档节目的消费者与节目主角的粉丝高度重合，慕名而来者众。关于节目质量，非订户无从评说，只是试听感觉，讲课意味浓烈，满足了很多听众的学习需求。播放量距离名牌节目比如《罗辑思维》（单期100万左右）差得还很远。
大众势不可挡，毫无疑问是僧多粥少的结果。在乐视连续播出的韦尔比耶音乐节实况弹幕里，经常见到菜鸟级的感叹与疑问，其中特里福诺夫的独奏会和《卡门》分别有3.8万次、4.5万次播放量，这是任何音乐厅都无法容纳的观众人数，也说明古典音乐会作为消费娱乐明星的一部分，潜力是有的、可持续的。
彩虹合唱团神曲《感觉身体被掏空》达到千万级播放量，还登上了英国《每日电讯报》。报道说，这首歌诞生于白领单日工作时间最长、每年只有2周长假的中国大陆，劳动强度是英国的4倍。
《感觉身体被掏空》真的是《小苹果》那样的神曲吗？它遵循了复调合唱的一切规则，只是转调通俗有趣，歌词引发共鸣而已，不但乐迷认可，平常不怎么听合唱的上班族也十分热衷转发。
相比20多年前风靡大陆的音乐音响发烧热，也是高消费热，互联网工具使得古典音乐热潮更加理性与稳健，消费方向也面朝更大空间的脱口秀或可能的真人秀。同时也继续拉开乐迷群体与大众的距离，互不干扰。
作为舶来品的古典音乐在中国平民化指日可待，亦印证了古典音乐自身的一个规律，其兴也开放，其衰也封闭。古典音乐活下来靠的是那些大俗曲，演出频率高，打动人心久，例如肖邦、柴科夫斯基的作品。中世纪、文艺复兴时期的欧洲音乐要么太不成熟，要么指向单调，尽管在音乐地位上占有一席之地，但没有多少生活气息；直到歌剧诞生，人类的音乐生活发生了重大改变，加上巴洛克、古典、浪漫时期一系列与社会生活密切相关的著名器乐作品诞生，彻底打下了古典音乐的江山。但是近现代作品又频频回到单调的个人世界里，与大众绝缘，说得好听点是“走在了时代的前边”。
大提琴改编的肖邦夜曲
但愿人类还能再次拥有属于未来的音乐家们，像瓦格纳、马勒。伟大钢琴家波利尼说：“我们现在看，20世纪上半叶的（斯特拉文斯基、德彪西、拉威尔、巴托克）音乐已变成常规曲目，我还愿意在这个名单里努力加上他们（贝尔格、勋伯格和韦伯恩）。只是20世纪下半叶的大师，如施托克豪森、布列兹、贝里奥、诺诺、利盖蒂，距离日常音乐会还有一点远。”
他还说：“从严格的实用角度来说，它（艺术）没什么用处。某种程度上，艺术就像一个社会做的各种梦。睡眠和做梦是人生不可或缺的，社会因此离不开艺术。”
祝音乐给更多人做梦的机会。
