《红楼梦》一书里，处处莺莺燕燕，仅贾府上下，便有女孩儿数百，可谓：红香绿玉、环肥燕瘦、争芳斗艳、各有千秋。尤其是金陵十二钗，虽不逃不过三春过后诸芳尽，一杯净土掩风流的消灭归土的生命轮回，但个个美貌如花，才华横溢，有过各自意气华发的人生精彩，散发着恒久的魅力。
有人说红楼梦就是中华传统文化的集大成者，几乎将中华文明都缩进书里包括了诗词、建筑、古典音乐、茶道、酒令文化、节庆文化、楹联艺术......不胜枚举。在这包罗万象的文化中，《红楼梦》中所涉及的乐器也是中国器乐文化长期积淀的体现，是表现大观园繁盛与阑珊的一个重要元素，同时也和书中不同的人物息息相关。
金陵十二钗是小说在错综复杂的矛盾中成功塑造出的一批典型人物，个性鲜明，有着不同的才华和气质。自古乐器总是和女子联系在一起，我们不妨用十二种中国古典乐器来说一说《红楼梦》中这十二个奇女子。
林黛玉 洞箫
林黛玉孤傲高雅，才思敏捷，可以比作洞箫。黛玉多愁伤感的性格和凄惨悲凉的结局正如洞箫婉转、哀伤的声音。《前赤壁赋》中写到：“‘桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮余怀，望美人兮天一方’客有吹洞箫者倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”这段文字，无论是形容黛玉其人还是其诗，都贴切无比。
薛宝钗 中阮
薛宝钗容貌丰美，举止娴雅，恪守妇德，是代表封建女性典范的大家闺秀。贾母夸她“稳重和平”，连从不称赞别人的赵姨娘也说她“展洋大方”。 中阮为中音乐器，音色恬静、柔和，这正能表现宝钗的安分守己，与年龄不符的成熟老练。
史湘云 笛子
史湘云心直口快，开朗豪爽，爱淘气，是书中少有的不拘小节之刃。笛子的表现力十分丰富，可演奏出连音断音、颤音和滑音等色彩性音符，无论演奏舒缓、平和的旋律，还是演奏急促、跳跃的旋律,其独到之处都可从中领略。“短笛无腔信口吹”，湘云就是这样不施心计，快口直心之人，像是欢快的竹笛，给大观园添一抹亮色。
妙玉 埙
埙是古老的吹奏乐器，擅长抒发哀怨之情和制造肃穆、旷古、凄厉的特殊效果，一直以来被视为一种特色乐器，接于高隐人士。好比妙玉的“身洁知音鲜”。埙音杳渺而又幽怨，这正是妙玉的孤傲，冷漠。但妙玉毕竟是“才华馥比仙”的女子，所以清音一发，便令人倾倒。
贾元春 箜篌
元春是这个封建家族的政治靠山。虽然在书中着笔甚少，但是确实是“头等要紧的人物”她就好比是箜篌，虽然很少在乐队中亮相，但一经出现，就一定是乐队的主乐器。在《李凭箜篌引》中说“江娥啼竹”。江娥即舜的妻子娥皇。元春贵为皇妃，想来这个称呼应是不差。
贾迎春 二胡
贾迎春天性懦弱，更乏才情，受了气，不敢出声，嫁了“中山狼”，只有她回娘家时的哭诉，才让人知道她藏有多大的哀怨，一生可悲可叹。二胡的音色优美、柔和、圆润、厚实，具有温婉细腻缠绵的抒情的效果。尤其是低音区浑厚扎实、沉着有力，适宜于演奏低回的旋律。正好形容迎春这样一片柔情无所依的女子。
贾探春 扬琴
探春堪比扬琴。多思（丝）而善谋。扬琴是民乐队中摆放在首席的乐器，她的机敏，远略以及改革气魄，都是众姐妹所望尘莫及的。扬琴音色甜脆，正如探春的“文采飞扬”，扬琴音域很广，正像探春深谋远虑。扬琴是东方传来的乐器，象征着她今后“日边红杏倚云栽”的命运。
贾惜春 古筝
惜春是最小的妹妹，却有着出尘离世的冷静与无情。她素来景慕的妙玉，也是个“世外之人”。筝在现代汉语里只有两解，一是古筝，一是风筝。前者清灵，后者轻盈。但在这涓柔之中，又都有铮铮铁骨，竹的骨做支撑。惜春似乎生来就不是享用欢乐的，她的孤介，她的不凡，注定是古佛青灯的女子，如古筝一曲，曲罢，韵悠悠。
李纨 古琴
李纨青春守寡，是标准的封建淑女，是妇德妇功的化身。但她进入大观园后，恢复了青春朝气，不但带领诗社兴旺发达，而且把大观园治理成青春女儿的净土和乐园，可见其平而不凡的魅力。古琴，琴音袅袅，平和之中赋与人天地灵气，与万物相融，与自然相生，不急燥功利。用古琴来形容李纨这种含而不露的女子再好不过了，需要细细品，慢慢嚼，才可领略。含而不露是一种处世原则，入世智慧。
巧姐 琵琶
书中巧姐经历抄家、丧母两大磨难，在家中饱受欺负，更险遭狠舅奸兄毒手，毕竟有过逢凶遇难的波折，自身又多灾多病。“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是她一生的写照。
王熙凤 柳琴
排场，嘹亮，轻快。她第一次出场便是大笑“我来迟了，不曾迎接远客。”柳琴发音响亮宏大，音色高亢刚劲，富有浓郁的乡土气息，常用于民族乐队中的高音乐器。凤姐是大观园中文化水平最低的女子，她的“一夜北风紧”的民歌风格正如来自民间的柳琴。
秦可卿 尺八
秦可卿长得袅娜纤巧，性格风流，行事温温柔和平，被贾母赞为重孙媳中第一个得意之人。可惜年轻早夭，是十二钗中最早仙逝的一个。尺八以管长一尺八寸而得名，其音色苍凉辽阔，擅于表现空灵、恬静的意境，形容秦可卿的性格，命运再合适不过。
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