约翰·柯林《Jaunty and Mame》，121.9×91.5cm，1997年
当传统的现实主义无法满足人们表达的欲望时，荒诞与夸张的表现手法受到了越来越多艺术家的青睐，而美国艺术家约翰·柯林（John Currin）无疑成为了其中最有名，也是最富争议的一员。
美国著名的好莱坞女星朱丽安·摩尔曾经拍摄过这样一张照片：身着抹胸超短裙的她置身于纯色背景布前，红色的秀发随风飘扬，扭动的身体完美地展现了女性的迷人曲线。而这张照片，正是向艺术家约翰·柯林的作品《Cripple》致敬。
美国好莱坞女星朱丽安·摩尔
约翰·柯林《Cripple》
过去十年间，对于这位美国艺术家的争议从未停止过。但毫无疑问的是，约翰·柯林用古典主义的绘画技巧表现现代社会意识形态的独特风格，使他成为了当今艺术界最独特、也是最成功的艺术家之一。在他那些看似色情、荒诞甚至扭曲的作品中，他究竟想说些什么？
艺术家约翰·柯林
“非传统”的古典主义
在柯林的作品中，处处充斥着女性雪白的肌肤和丰腴的躯体——这不免让人联想到文艺复兴时期画作中的那些女性形象。实际上，柯林的创作正是深深受到了欧洲文艺复兴时期到古典主义时期的影响。
约翰·柯林《Maenads》，2015年
抛开作品内容，从构图、布景，再到每一次的笔触，我们都能在其中感受到古典主义绘画技巧的存在。而对柯林而言，“古典”对他的影响远不止这些肉眼可见的元素，“真实”才是他从中汲取到的最重要的内容。
法国现实主义艺术家库尔贝（Gustave Courbet）对柯林来说意义重大。也正是受到库尔贝及其流派的影响，柯林对艺术创作中的真实有了更加深入的感悟。在他的作品中，“真实”胜过了人们表面所看到的古典的“美”与“理想”，成为了其创作的重要支点。
约翰·柯林《感恩节》
他的真实不再是古典主义盛行时的真实，而是我们身处的当今社会的真实形态，但他的真实又不是直接取材于生活。柯林曾说：“我画的人是不存在的，唯一真实的只有绘画。它不像一张照片，它的形象只发生在现在，这是它的唯一版本。”
这些社会生活的现实赋予其强烈的个人意愿与色彩，再经过艺术的精心修饰与处理后，便以荒谬的姿态成为了约翰·柯林独有的真实感。
约翰·柯林《Entertaining Mr. Acker Bilk》，1995年
美国丽人
1962年，约翰·柯林出生于美国科罗拉多的博尔德。这一年，艺术家罗伊·利希滕斯坦举办了自己的第一次个人展览。那时，包括利希滕斯坦在内的艺术家都偏爱以女性形象来呈现快速膨胀的美国文化，而柯林的创作也将目光投向了美国女性。
约翰·柯林《The Magnificent Bosom》，1997年
约翰·柯林《Birthday》，1999年
约翰·柯林《Constance Towers》，2009年
柯林笔下的美国女人，被评论家们称为“艳俗新古典主义”作品。这些姿态香艳、神情夸张的女人们，虽衣着华丽，但空虚与无聊的情绪还是能从他们的笑容中流露出来。
约翰·柯林《Patch and Pearl》，2006年
越是华丽夸张，就越是空洞无物。当这样的普世情绪以戏谑讽刺的方式被真实地展现在我们眼前时，这些美丽的女性便不单单只是女性，更是成为了美国文化，乃至当今社会文化中另一面的生动展示。
约翰·柯林《Daughter and Mother》，1997年
如果你看到的只是低俗与色情，那你便是没有看懂柯林的作品。当露骨、女性、古典美三者融为一体时，柯林的个人意识与思考在其中被无限放大。画中人物的欲望成为了每一个人的欲望，画中人物的经历成为了每一个人的经历——第一眼看到的被扭曲夸张的女性身体，实则是被放大、被讽刺的当今社会。
约翰·柯林作品
有趣的是，柯林的所有人物形象都不是来自于真实的女性模特。他从杂志、色情图片中搜寻灵感，经过艺术化的处理后再呈现给众人。而这何尝又不是一种独特的讽刺呢？
天才还是怪物
很多人在看过柯林的作品后，称他是“美国的艺术怪物”，“色情”、“低俗”、“荒唐”，这些形容词总会出现在他的作品左右；但从另一方面来讲，柯林作品昂贵的价格又证明了他在艺术市场中的受欢迎程度与商业价值。
约翰·柯林《The Dream of the Doctor》，1997年
让人“又爱又恨”的柯林似乎对这一切的纷纷扰扰并不在意。他大胆直接地承认性的冲动与欲望是他创作的动力之一；但他对现世的关注、对艺术家主观意识的深入探讨，又让他的作品极具社会价值。他的“博人眼球”不是最终目的，而是在表达自我、思考社会时必需的产物。
在柯林之前，几乎没有人将现代视角置于古典主义之中进行阐释，从古典主义肖像绘画，到现代社会的杂志、图片、影像，柯林打破了艺术形式的束缚，将个人的情感置于最顶层。这样的勇气，正如作品表现的那样，不论画面高贵或者所谓的粗俗，都只为表达最真实的想法。
美国当代艺术史学家罗伯特·罗森布拉姆曾在《怪异的美国人》中评价道：“约翰·柯林已成为新生代画家中最具影响力的人物之一。”而他的影响力，不应该只被简单地认为是来自于博人眼球的作品表面，而更应该是柯林在背后所做的尝试与努力。
艺术家约翰·柯林
柯林笔下的美国，是荒诞、扭曲、夸张的美国，但也是他自己眼中最真实的美国。在如今物质日益膨胀的时代，空虚、寂寞、无聊的情绪成为了很多人还未自知的常态。简单传统的现实主义无力揭开真实的面目，而用柯林画中的“媚俗”去敲醒世人，则再合适不过。
约翰·柯林《Hot Pants》，2010年
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[编辑、文/景雨萌]
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