前言： 李清照，号易安居士。北宋公元1084年出生于山东章丘。公元1155年逝世，终年72岁。她是一代词宗，千古第一才女，荣登世界文化名人录，是中国历史上唯一一位女性的名字，被用作外太空环形山的名字。她的诗词倾倒无数读者，也吸引着我。今天借用网络平台谈谈自己肤浅的体会。自知理解偏而浅，错误甚多，因是学习不怕现丑。故此，诚恳欢迎朋友批评斧正，不胜感激！
《小重山》
春到长门春草青，红梅些子破，未开匀。
碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。
花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。
二年三度负东君，归来也，著意过今春。
写作背景：
这是一首当春怀人、盼望远人归来之作，是李清照前期的作品。关于这首词的具体创作背景，有不同的说法。一说此词是词人李清照得知丈夫将要回家时所作。李清照十八岁时嫁赵明诚，二十岁时赵出外任官，二十二岁时赵明诚授鸿胪少卿，回京师。此词或作于这两年间。一说崇宁二年（1103）朝廷下诏禁止元祐党人子弟居京，李清照因此别夫回原籍。此词作于李清照回原籍后的崇宁三年（1104）春。
解读：
“春到长门春草青”一句，
是写作者晨起所见。“长门”，汉代长安离宫名，汉武帝陈皇后失宠，曾居
此处。
易安将自己的居处比作长门，意在表明丈夫离家后的孤独。较之陈皇后，她此时虽然不是被弃，却同是幽居。“春草青”，字面的意思是说春天已经到来，阶前砌下的小草开始返青，隐含的意思则是春草已青而良人未
归。
“江梅些子破，未开匀。”言野梅只有少许嫩蕊初放，尚未遍开，而此时也正是赏梅的好时节。以上三句突出写春色尚早，目的是要引出歇拍呼唤远人归
“著意过今春”之意。
“
碧云笼碾玉成尘， 留晓梦，惊破一瓯春
”。
瓯
，容器；
一瓯
春
，
意即一瓯春茶。
宋人习惯将茶制成茶饼，有月团、凤团等数种，饮用时皆须先碾后煮。“碧云笼碾玉成尘”，写饮茶前的准备。“碧云”，以茶叶之颜色指代茶饼；亦可理解为茶笼上雕饰的花纹。“笼”，贮茶之具。留晓梦，惊破一瓯春。”写晓梦初醒，所梦之事犹残留在心，而香茗一杯，顿使人神志清爽，梦意尽消。“
春草江梅，是可喜之景，小瓯品茗，是可乐之事，春天给作者带来无
欢乐。
下片一下到
了黄昏，重点写月。“花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏”。“重门”即多层之门。天刚黄昏，月儿即来与人作伴，淡淡的月光，照稀疏的门帘上，花影掩映，飘散出缕缕幽香，春日的黄昏，是这样恬静，这样香甜，难怪作者止不转热烈赞叹：“好黄昏！”。这是“有我之境”，这个“我”就是词人。正是她，此刻正花前月下徘徊留连，沐浴着月之清辉，呼吸着花之清香。末尾三句点题。
“二年三度负东君。归来也，著意过今春”。“东君”原为日神，后来演变为春神。农历遇闰年，一年中首尾常有两个立春日的情况。“二年三度”加重表现痛惜之情。“负东君”，这里特就汴京之春而言。京师的春光是这样迷人，即使一年一度辜负了它，也非常可惜，何况两年中竟有三度把它辜负，这该令人何等痛惜呢！正因为如此，所以此次归来，一定要用心地好好度过汴京这一年这个无比美好的春天。下片着重写作者叹春又惜春的心情。
《念奴娇·春情》
萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。
宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。
险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。
征鸿过尽，万千心事难寄。
楼上几日春寒，帘垂四面，玉阑干慵倚。
被冷香消新梦觉，不许愁人不起。
清露晨流，新桐初引，多少游春意。
日高烟敛，更看今日晴未。
创作背景
七赵挺之已平反一年多，后辈人陆续恢复工作。的李同丈夫闺怨
解读：
这是一首怀人之作。它叙写了寒食节时对丈夫的怀念。开头三句写环境气候，景色萧条。
“萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。”句写词人所处的环境，给人以寂寞幽深之感。庭院深深，寂寥无人，令人伤感；兼以细雨斜风，则景象之萧条，心境之凄苦，更觉怆然。一句“重门须闭”，写词人要把门儿关上，实际上她是想关闭心灵的窗户。
“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”，这两句由斜风细雨，而想到宠柳娇花，既倾注了对美好事物的关心，也透露出惆怅自怜的感慨。“宠柳娇花”是以和易安名句“绿肥红瘦”相比美，以其字少而意深，事熟而句生，足见锤炼功夫。其中可以引申出这么一些意思：春近寒食时节，垂柳繁花，犹得天宠，人来柳阴花下留连玩赏，花与柳便也如宠儿娇女，成为备受人们爱怜的角色。其中又以人之宠爱为主体奈何临近寒食清明这种多雨季节，游赏不成，只好深闭重门，而花受风雨摧残，怎不令人恼火这天气呢。
“险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味”，由天气、花柳，渐次写到人物。“险韵诗”，指用冷僻难押的字押韵做诗。“扶头酒”是饮后易醉的一种酒。风雨之夕，词人饮酒赋诗，借以排遣愁绪，然而诗成酒醒之后，无端愁绪重又袭上心头，“别是闲滋味”。一“闲”字，将伤春念远情怀，暗暗逗出，耐人寻味。“征鸿过尽”句点上片主旨，是虚写，实际上是用鸿雁传书的典故，暗寓赵明诚走后，词人欲寄相思，而信使难逢。“万千心事难寄。关它不住，遣它不成，寄也无方，最后还是把它深深地埋藏心底。
“楼上几日春寒”句拓开一层，然仍承“万千心事”意脉。连日阴霾，春寒料峭，词人楼头深坐，帘垂四面。“帘垂四面”，是上阕“重门须闭”的进一步描述，既关上重门，又垂下帘幕，则小楼之幽暗可知；楼中人情怀之索寞，亦不言而喻了。“玉阑干慵倚”。刻画词人无聊意绪，而隐隐离情亦其中。征鸿过尽，音信无凭，纵使阑干倚遍，亦复何用！阑干慵倚，楼内寒深，枯坐更加愁闷，于是词人唯有恹恹入睡了。
被冷香消新梦觉，不许愁人不起。被子越睡越冷，罗衾不耐春寒，人渐渐从梦中惊醒。心事无人可告，唯有托诸梦境；而梦乡新到，又被寒冷唤回。其辗转难眠之意，凄然溢于言表。“不许愁人不起”，多少无可奈何的情绪，都包含这六字之中，词人为离情所折磨而痛苦不堪，又因明诚外出而实有此情，并非虚构。虚虚实实，感人至深。
从“清露晨流”到篇终，词境为之一变。此前，词清调苦，婉曲深挚；此后，清空疏朗，低徊蕴藉。
“清露晨流，新桐初引”写晨起时庭院中景色。从“重门须闭”，“帘垂四面”，至此帘卷门开，顿然令人感到一股盎然生意。多少游春意！日高烟敛，更看今日晴未。日既高，烟既收，本是大好晴天，但词人还要“更看今日晴未”，说明春寒日久，阴晴不定，即便天已放晴，她还放心不下；暗中与前面所写的风雨春寒相呼应，脉络清晰。以问句作结，更有余味不尽的意味。
这首词选本题作“春情”或“春日闺情”。全词从上片的天阴写到下片的天晴，从前的愁绪萦回到后面的轩朗，条理清晰，层次井然。词中感情的起伏和天气的变化相谐而生，全篇融情入景，浑然天成，是一首别具一格的闺怨词。
《满庭芳·残梅》
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。
篆香烧尽，日影下帘钩。
手种江梅更好，又何必、临水登楼。
无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。 从来知韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。
更谁家横笛，吹动浓愁？
莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。
难言处，良宵淡月，疏影尚风流。
白话译文：
在阁楼中好似春天一般，平常不用的窗子将白昼都隔在外面，走在画廊里，发现这里非常深幽。 篆香烧尽了，日影移上帘箔了，才发现黄昏将近。 我喜爱梅花，自己种的江梅渐已长好，为什么一定要再临水登楼赏玩风月而荒废了时光呢。 没有人来找我谈话聊天，如今在这样的寂寥环境里独自面对梅花，就好像当年何逊在扬州对花彷徨。
梅花色泽美艳，它虽不像别的花那么畏惧霜雪，但毕竟娇弱，难以禁受寒风冷雨的摧残。又是谁吹起横笛曲《梅花落》，吹动了我的愁绪。不要怨恨暗香消失，落花似雪，要相信，虽然梅花踪迹难寻而它情意长留。我很难说出我的家世，多想有一个美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝横斜优美的姿影，从这姿影里还能显示出梅花的俊俏风流
写作背景：
这首词何年所写彼有争议，多数学者认为是；刘瑜《李清照全词》认为此词当为清照南渡前的词作。陈祖美《李清照简明年表》认为这首《满庭芳》为宋徽宗崇宁三年（1104年）的作品。但也有学者认为此词是李清照后期的作品，谢桃坊则认为它应是作者遭到家庭变故后所作。
解读：“小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。”“小阁”即小小的闺阁，这是妇女的内寝：“闲窗”即表示内外都是闲静的。“藏”与“锁”互文见义。这句描绘了一个特殊的抒情环境。作者首先写出了她住处的寂寞无聊。美好的春光和充满生气的白昼，恰恰被藏锁这狭小而闲静的圈子里。古代富贵之家的内寝往往有厅堂相连结。小阁设画堂里侧。春光和白昼俱藏锁住了，暗示这里并未感到它们的存，因而画堂显得特别深幽。“深幽”极言其堂之狭长、暗淡、静阒。作者已习惯这种环境，似乎还满意于它的深幽。
“篆香烧尽，日影下帘钩”。古人爱尚雅洁者都喜焚香。篆香是一种中古时期的高级盘香。它的烧尽，表示整日的时光已经流逝，而日影移上帘箔即说明黄昏将近。“小阁”、“闲窗”、“画堂”、“篆香”、“帘箔”等一系列的物质景致说明，抒情女主人生活上层社会，富贵安闲，但环境中也透出一股异样的冷清寂静。
“手种江梅更好，又何必、临水登楼”。“手种江梅渐好”是词意的转折，开始进入咏物。黄昏临近之时，女主人公于室外见到亲手种植的江梅，忽然产生一种欣慰。它的“更好”能给种树人以安慰；欣赏“手种江梅”又有许多往事的联想，因而没有必要再临水登楼赏玩风月了。除了对梅花的特殊情感之外，似乎心情慵倦，于应赏玩的景物都失去了兴致
“无人到，寂寥浑似，何逊在扬州”。没有人来找我谈话聊天，如今在这样的寂寥环境里独自面对梅花，就好像当年何逊在扬州对花彷徨一样。
从来知韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。词人联系个人身世之感抒发对残梅命运的深深同情。“从来知韵胜”，是她给予梅花整体的赞语。“韵”是风韵、神韵，是形态与品格美的结合。梅花是当得起“韵胜”的，词人肯定了这一点不再多说，转笔来写它的不幸。“藉”与“揉”也是互文见义，有践踏摧损之意。梅虽不畏寒冷霜雪，但它毕竟是花，仍具花之娇弱特性，因而也难以禁受风雨的践踏摧损。这是花的命运。由落梅的命运，作者产生各种联想词意呈现很曲折的状态。
更谁家横笛，吹动浓愁？由落梅联想到古曲《梅花落》，是虚写，以此表现落梅引起作者个人的感伤情绪，造成一团“浓愁”而难以排解。但作者又试图进行自我排解，词情为之一变。梅花的暗香消失、落花似雪，说明其飘谢凋零，丰韵不存。这本应使人产生春恨，迁恨于春日风雨的无情。
莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。但词人以为最好还是“莫恨”，“须信道、扫迹情留。”“扫迹”即踪迹扫尽，难以寻觅。
“难言处，良宵淡月，疏影尚风流。”是补足“情留”之意。“难言处”是对下阕所表达的复杂情感的概括，似乎还有与作者身世的双关的含意。想象一个美好的夜晚，淡淡的月光，投下梅枝横斜优美的姿影。从这姿影里还显示出梅的俊俏风流，应是它扫迹后留下的一点情意。也许明年它又会重开，并带来春的信息。“良宵淡月，疏影尚风流”突出了梅花格调意趣的高雅，使全词的思想达到了一个新的高度，它赞美了一种饱经苦难折磨之后，仍孤高自傲，对人生存信心的高尚的精神品格。
具有特别凄凉悲咽的情调。即使这样的咏物词中，也寄寓着作者不幸的身世之感。全词意境相谐，词调低沉，语言轻巧，写尽了词人冷清寂寞的环境中所产生的深切感伤。这首词原来只有词牌满庭芳，后人曾补题为“残梅”，借梅花清瘦高雅之趣，写个人情思；堪称咏物词中的佳作。
小楼寒，夜长帘幕低垂。
恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。
也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。
韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。
细看取、屈平陶令，风韵正相宜。
微风起，清芬酝藉，不减酴醿。
渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。
似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。
朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。
纵爱惜、不知从此，留得几多时。
人情好，何须更忆，泽畔东篱。
写作背景：
此词当为李清照前期的作品。陈祖美《李清照简明年表》证实：宋徽宗崇宁三年（1104年），李清照为党祸之争，时居东京汴，返回济南原籍。期间作《小重山》《多丽》等。但也有人说，此词作于大观元年（1107年）。
解读：
小楼寒，夜长帘幕低垂。长夜里，虽然放下了帘幕，小楼上依旧寒气逼人。 恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。可恨那萧萧飒飒的无情风雨，在夜里摧残着如玉的白菊。也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。 看那白菊，不似杨贵妃的微红醉脸，也不似孙寿(人妻孙寿)的娇柔愁眉。 韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。词人这里用了韩令(指韩寿)偷香，徐娘(指梁元帝的妃子徐昭佩)傅粉两个典故，韩令偷香是指东晋韩寿貌美体轻，贾充的女儿贾午看中他，韩寿也逾墙与贾午暗通，贾午将皇帝给他的西域奇香偷给了韩寿，后被贾父发现顾全名誉没有张扬，最后贾午嫁给了韩寿。徐娘傅粉是指梁武帝第七个儿子肖绎，十岁时取了信武将军徐绲的女儿徐昭佩，并册封为湘东王妃。一天肖绎来到徐的房内，看到徐半面浓妆，不解其意，便问道：“你为何只化半面妆”？徐答道：“殿下向来只用一只眼看人(肖是个“独眼龙”)，而且根本不把我放在眼里，所以我只要化半面妆就可以了”。为此，肖气得脸色发白，便悻悻离去再也不见徐。词人写道他们的行径都不能拿来与白菊相比。细看取、屈平陶令，风韵正相宜。 细细看来，屈平(指屈原)和陶令(指陶渊明)，孤傲高洁的品性正与白菊相宜。 微风起，清芬酝藉，不减酴醿。 微风吹起，白菊的清香蕴藉，丝毫不亚於淡雅的荼蘼。
渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。秋阑：指秋深 。秋天将尽，白菊愈发显得雪清玉瘦，似向人流露出它无限依恋的惜别情怀。 似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。你看它似忧愁凝聚，在汉皋解佩;似泪洒，於纨扇题诗。朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。有时是明月清风，有时是浓雾秋雨，老天让白菊在日益憔悴中度尽芳姿。纵爱惜、不知从此，留得几多时。 我纵然爱惜，但不知从此还能将它留下多少时候。人情好，何须更忆，泽畔东篱。唉!世人如果都晓得爱护、欣赏，又何须再去追忆、强调屈原和陶渊明的爱菊呢?
《行香子·七夕》
草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓。
云阶月地，关锁千重。
纵浮槎来，浮槎去，不相逢。
星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。
牵牛织女，莫是离中。
甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。
写作背景：
按当时朝廷规定要向皇上呈送谢表，向高宗面谢
解读：
这首双调小令，以托事言情的手法，通过对牛郎织女悲剧故事的描述，她表达了对牛郎织女的同情，并通过写牛郎织女的会少离多，抒发了对自已丈夫赵明诚的思念之情，形象地表达了词人郁积于内的离愁别恨。
“草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓”。词人抓住秋天自然现象的两个突出特征落笔。草间蟋蟀轻轻地鸣叫着，鸣声虽弱却惊得梧桐树的叶子飘然而下。“作者不直接说出这时已经是秋天，而是利用草间蟋蟀的鸣叫和梧桐树叶的凋落，来显示秋天的来临。本来在自然界中代表着初秋节令特征的景物是很多的，而作者只选择了蛰鸣和叶落这两种现象。蛰鸣有声响，叶落是动态，寥寥数字，却有声有色地展现了一派生动的初秋景象。此时此际，此情此景，在词人看来，正是人间天上离愁别怨最浓最重的时候。此外，着一“惊”字，表明词人自身也为离愁所“惊”。词作题为“七夕”，由此可知“人间”的“愁浓”之中也包含了自己，从而含蓄地点出自己也为离情别愁所煎熬。
“云阶月地，关锁千重”，“云阶月地，关锁千重”，是说牛郎织女所住的天宫里门禁森严，那层层的关卡，他们是无法逾越的，无由相会。“云阶月地”，以云为阶，以月为地，谓天上。“纵浮槎来，浮槎去，不相逢”。词人在此继续展开其想象之笔，描述牛郎、织女一年只有一度的短暂相会之期，其余时光则有如浩渺星河中的浮槎，游来荡去，终不得相会聚首。上片从人间写到天上，写自身体验的离愁，和对离愁中牛郎、织女的深切同情。
“星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷”。词作下片首三句紧承上片词脉，词人继续展开想象。上片是感叹牛郎、织女离愁之浓重，这里则是忧虑牛郎、织女别恨的难以穷尽。一个“想”字，道出了词人对牛郎、织女遭遇的同情，也表露了一种同病相怜的情怀。“牵牛织女，莫是离中”。这两句由想象回到现实。词人仰望星空，猜想此时乌鹊已将星桥搭起，可牛郎、织女莫不是仍未相聚，关注之情溢于言表。结句“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”。使人感到词人在凄清的环境里很是想了一会，她想的很远、很深。“七夕”，是牛郎织女相会的日子。但此时大概他们正在分离中吧？不然的话，为什么一会儿晴朗，一会儿下雨，一会儿刮风呢？“莫是离中”，推测之辞，但含有对牛郎织女的关注，有“生怕离怀别苦”之意。这种担心不是没有道理的，天上不是一会儿晴朗，一会儿又下起雨、刮起风来了吗？这里作者以大自然的阴晴变换象征牛郎织女悲欢离合的复杂感情。“甚”字加以强调，突出了词人的耽心与关切。
作者巧妙地把人间和天上沟通起来了，用牛郎织女隐喻自己和丈夫。是意在强调人间夫妻也和天上的牛女一样重逢非常不易。
