读书笔记

《绘画构图基础教程》
（日）视觉设计研究所 编
李晗鸣 译  陶宇 审订
中国青年出版社

 

主要内容：
一、构图的必要性和方法
二、构图的基本形式
三、构图的原则

读后感想：
1、以技术的方式来研究艺术，显得机械和死板，对于在大师的作品中找规律有一颗过于执着的心。
2、侧重于形式，对不同内容的不同构图规律涉及不多
3、莫要装，莫要简单事情复杂化，故弄玄虚。
4、尊敬大师，学习大师。

读书笔记：

一、构图的必要性和方法
1、必要性
构图是视觉表现的语法。
通过自己的体会对景物进行解释并表现出自己所感觉到的世界，就成为绘画的构图。
2、方法
（1）以实景为基础：选择主题画面，对实景进行变形。变形就是强调、省略和移动。
（2）以形象为基础：主观构思，重视形象的表现，自由地展开想象的世界。

二、构图的基本形式
1、水平线：
水平线代表广阔和平静，使变化很大的画面由不安定归于平静。
随便使用，会使画面缺乏紧张感。
其冷静的特征，可以表现静止的时间、空间。
2、垂直线：
紧张感很强，与大地相对，可产生节奏感。
理性的、人工的力度感。
有孤立感，稍稍倾斜，有助于和其它要素整体化。
在背景中使用可烘托前面的人物。
3、水平与垂直的组合：
构图的基本形式，用于表现自然本身。
很容易表现理性的静态世界，表现寂寞和时间的静止，无感情色彩。
注意平衡与节奏。
4、斜线：
强烈的动感，欢快华丽的动态效果。
轻微的倾斜表示不安。
控制好斜线，保持整个画面的平衡。
5、曲线：
直线：刚直、理性、固执。
曲线：感性、柔和、圆滑、亲切、温暖，宜描绘宁静的风景和女性肖像。
被强调的激烈的曲线可表现激情的世界。如凡高《星月夜》
6、三角形：
稳定但易失去动感。
7、中空的三角形：
中空带来轻快感，三角形具有稳定感。
8、倒三角形：
易平衡，能产生轻松的动感，稳定感较好。
9、复合三角形：
大小不一的众多三角形组合在一起，就会产生厚重而强有力的动感。
10、菱形：
三角形的变形，性质与倒三角形相似，稳定感良好且动感轻快，底部越细越具的动感。
11、三角形的变形：
与V字型组合，产生不可思意的稳定感。
12、对角线：
隐藏的基准线，斜线中最稳重的角度。
背景中使用对角线要清晰，主题中使用对角线要有所变化。
13、放射线：
从某一点呈放射状排列的物体，具有统一感，向心力。力度集中在中心。
扩散型难以收敛，协调平衡，则易形成活泼、气势强大、有趣的形式。
14、X型远近透视法：
由近及远，变为一点。
在焦点上配置有魅力的形状。
15、∑型远近透视法：
斜线诱导视线从近景移向远景，表现出远近感，但必须注意整体平衡性。
观者视线流动，远近感紧凑不散漫。
16、C曲线远近透视法：
相比锯齿形，有柔和、悠闲、沉稳、流畅的感觉，能展现无限延伸的空间。
与直线形成对比，形式紧凑。
17、全景图：
高度故事性的构图，也适合用于强调表现理性的说明性图画。
18、窥视：
窥视到的对面景色被戏剧性的加以强调。
19、镶边：
沉稳，有装饰性。
画框样式和自然物体的镶边。
20、封闭的空间：
被墙壁或大树包围的封闭场所，让人觉得有安全感。
街道的广场和阴影也能造成一种封闭效果。
也会变成令人窒息的场所，开条后路很重要。
21、以光为中心：
光使人感到安逸，集中了人们精神世界的感受，产生了整体性。
光线可以创造出新的世界，与日常不同的，全新的戏剧性效果。
22、未变形的均一分布：
烟雾笼罩的朦胧世界，与清楚鲜明的描绘物象相对，重点放在自由表现绘画的颜色和笔触的美丽上，并非放在说明性地描绘物体的质感和量感上。

三、构图的原则
23、主角与配角：
围绕主体进行构图，主体不突出将使画面紊乱。
24、近景、中景、远景、点景：
远近感对风景画很重要，把近景、中景、远景分开把握，比较便于构图。
现代绘画中，应着力刻画主角。
点景创造动感、节奏、增添了故事性，是体现主题的重要因素。
25、引导线：
引导视线向一个统一的世界，不向画面外面分散。
增添动感的景物，各物体相互作用，创造出动感。
两个焦点的构图使画面富有动感。
26、比例——2等分线与4等分线
比例是构图的幕后支柱，基准线并非绝对的标准。
1/2与1/4的特征是平稳安静。
27、比例——黄金分割率与 ：
在画面的中心点摆放主题，被视为构图的大忌。
黄金分割率是最佳的比例。
28、平衡：
让人看起来舒服的画，都有很好的平衡关系。
有生动动感的画面里，则蕴涵着一种富有紧张感的平衡。
掌握平衡的要素有面的大小、强弱、位置等。
倾斜，主角、配角相互关系，
29、明暗的对比：
颜色、形状一旦产生对比，就会产生趣味。
30、曲线直线的对比：
彼此性质更加突出。
二者混合构成自然的表现。
31、质感的对比：
质感，笔触疏密。
32、对立的形态：
伸向荒海的岩石，耸入空中的建筑，狭窄的空间和广阔的空间，画面上形成对立的构图，能够产生紧张感。
对立的两者置于画面的两极。
33、节奏：
重复相同印象的形状，就会产生节奏感。
具有节奏感的构成，不仅轻松愉快，而且可以使画面柔和。
34、镜面效果：
产生节奏，加强整体感。
35、群组化：
画面中的各个物体如果形状相近，就会成为一个群体。
通过互相之间的距离以及重合的程度，强调出画面的连续性。
36、连接：
用流水、绳子、树枝等将两物相连。
通过相似形状的互相作用使画面具有整体感。
37、视线与余白：
视线方向的空间宽广时，形成的画面自然而朴实。
鸟和物体也有视线。
38、后面的空间代表过去：
代表逝去的时间，带有抵触感。
背后的大片余白，引出幻想般的故事性。
39、回眸的美人：
身体与视线方向不一致时，可以形成复杂而微妙的动感。
方向一致时，简单纯朴却单调。
40、复合视线：
相对于询问、寻求共鸣的视线，还有表现真诚的回答、反驳以及忽视的视线。
此种构图的画面，如同一幕短剧。
41、视线的高度：
视线向下：老实、含蓄、绝望。
视线水平：理性、缺乏表情、暧昧。
视线向上：希望、憧憬、尊敬。
42、观察物体的角度：
仰视：威风凛凛，气宇轩昂。
微俯：亲切。
43、空白的多少：
空白的大小支配画的性格
大片的空白显得高雅而沉稳，反之，显得热闹而有生气。
44、物体的数量：
数量多，显得富有活力。数量少，显得静谧。
过多易混乱，可通过群组化规整。
45、大小的变化率：
越大越能产生动感，越小画面越安详，理性而冷静。
46、图地关系：
颠倒图地，创造新的形式。
47、修整的原则：
强调重要的地方，创造栩栩如生的动态。
48、基准线和基准点：
分割面积，决定重要物体的位置，遵循某种基准，稳定感才会较好。
49、重心的高低：
高重心产生动态，低重心产生静态。
中心点是潜在的稳定点，避开中心点放置物体。
50、用透视法表现的远近感：
焦点的长度表现规模，近处的线条弯曲效果更加自然。

附寻：
画家感言

1、 横长的画面适合描绘自然。
2、 在描绘群像的时候，计算是很重要的。
3、 注意平衡的同时进行构成。
4、 感到美的心很重要。
5、 确定好主角的配置后再放配角。
6、 想强调的东西要用最有力的线条画出来。
7、 自由的凭感觉构图。
8、 空间创造绘画。
9、 我不想模仿自己。
10、 把观者视线流动放在第一位考虑。
11、 用变形表现运动感，伸展感。
12、 画远方寂寞的地平线。
13、 使视线迂回的投向中心。
14、 将感受到的东西，按照在心里浮现出的样子构图。
15、 重视人物的视线和手势。
16、 主角与配角的平衡很重要。
17、 曲线是向外飞的自由运动。
18、 将水平线略微倾斜，展现广阔的空间。
19、 按照自己的感觉，自然构图。
20、 喜欢垂直线，斜线有失身价。
21、 宽广的空间增强幻想性。