美国《LIFE》50张经典摄影

这个世界不缺拍照片的人，缺的是欣赏照片的人

徐淳刚 | 文

美国《LIFE》是怎样的一本杂志呢？可以去查资料。说明性的东西遍地都是，重要的是你能通过照片掌握摄影的技巧和内涵。

看照片甚至比拍照片更为重要，就如阅读即是写作，写作必须阅读。一开始，重要的不是展示，而是懂得如何欣赏。

每一位好作家首先都是好读者。每一位好的摄影师首先都是好的欣赏者。唯有真正懂得欣赏照片，才能真正拍出好照片。

今天，图像早已泛滥，哪怕是很好的照片，也会被淹没在朋友圈、交流群甚至展览馆。

你应该想想摄影是什么：为什么不去欣赏眼前的风景，非得拍下一张照片？为什么拍下一张照片，就非得让人看见？

这个世界不缺拍照片的人，缺的是欣赏照片的人。

唯有欣赏照片，你才会看到你没有看到过的事物，真正走进去，才会有对事物本身的认识。

所有的事物始终新鲜如诗，这是生命的魅力，所以更长久，相反则是死亡、僵硬与腐朽。

为什么你的照片刚拍下时新鲜，到了第二天就感觉没意思，有些讨厌？为什么有的照片能流传10年，而有的照片能流传100年？

时间历练经典。所有作品的美都在时间中完成，同时也在历史、摄影技术以及摄影师的涵养、美学观念中完成，不只是一张照片。

如何让一张照片更耐看？这如同问如何让一首诗更耐读。它需要你用整个身心去感受，同时拍下最为珍贵的一瞬间。

然而，技术的普及早已让人的欲望变得强烈：表达的欲望，展示的欲望，交流的欲望。

朋友圈、交流群、展览馆，这些都是欲望的场所。沉默者太少，聒噪者太多。

如何拍出一张好照片？这不是你该想的。重要的是你对照片的理解，对事物本身的认识。

摄影最终是一种气味和思想，它的价值在于发现。

你所要做的不是按照生理去完成一个图像的再现。这很简单。连猪都会。

美国《LIFE》经典

殿堂级名家大师摄影：妮娜·莉恩，琼恩·米利，尤金·史密斯，菲利普·哈尔斯曼，玛格丽特·伯克-怀特，阿尔弗雷德·艾森斯塔特……

艺术首先是欣赏、领悟，然后才是创作。在这个意义上，欣赏永远大于所谓的创作。所有展示的照片并非只是给摄影师看的。摄影早已是生活的存在、领悟和欣赏。