比王家卫要拍网剧更令人万万没想到，赖声川也要拍网剧了。网剧大势，真如滚滚洪流，现在就算张艺谋、冯小刚宣布要来拍网剧，硬糖君都不会奇怪了。
12月5日，阿里大文娱宣布将与赖声川团队合作推出首部剧场互动网络情景喜剧《王子富愁记》。该剧由赖声川担纲总导演、总编剧，黄磊担任监制，丁乃竺出任制作人，艾美奖得主华裔导演陈发中（Henry Chan）加盟制作，与赖声川合作过话剧《暗恋桃花源》和《十三角关系》的谢娜也主动请缨。该剧有望于2017年初在优酷上线。
从《暗恋桃花源》到《如梦之梦》，赖声川一直是商业话剧的高品质代表，讲好故事的同时，又有文艺实验和哲学思辨。但赖声川执导的网络剧，还是情景喜剧，这得长成啥样？
其实，情景喜剧还真是赖声川的老本行。20年前，赖声川在台湾就以“当天编、当天拍、当天播”的高强度节奏，制作了600集电视情景喜剧《我们一家都是人》。“它的成功让我非常劳累，每天都要做很多事情，累垮了，最后就说这辈子电视我做够了。”赖声川说。
但在赖声川专属剧场上剧场迎来1周岁生日之时，赖导却宣布回归20年没有碰过的情景喜剧。
赖声川此次携手阿里大文娱打造《王子富愁记》，虽说是拍网剧，却一样不走寻常路。就像赖声川在《如梦之梦》中所做的戏剧实验，《王子富愁记》则是现场戏剧和新媒体平台互动的网剧实验。
“大家都知道我很严肃，但是我喜欢喜剧。我喜欢写喜剧，也喜欢导喜剧。”对于新作，赖声川表示，希望观众就算看不懂也很开心，看懂了能有一些人生启发。
“看不懂也很开心”，这恐怕并不容易做到。由于舞台剧本身的相对小众性，尽管在该领域赖声川已经是非常主流的翘楚人物，但来到更为大众娱乐的网剧领域，却难免给观众“文艺小众”的印象。
赖声川和阿里大文娱的实验能否成功，《王子富愁记》的故事本身是否足够接地气、足够有戏剧张力，并在舞台剧和网剧两种形式之间进行充分调试，就显得至关重要。
一场网剧实验
长达100集的情景喜剧《王子富愁记》，顾名思义，讲述的是一个苦逼富二代的故事。
姓“王”外号“王子”的富二代主角，因家族企业被吞并决心复仇。在这过程中，以“上公馆”这座上海老洋房为舞台，发生了一系列爆笑且充满悬疑的喜剧故事。
《王子富愁记》采用相对独立却又有主线串联的剧情形式，由81个老物件串联成一个完整的故事。
拍摄场景全部采用实景搭建。比如台上放着马桶和浴缸，是因为王子决心在复兴父亲的事业之前，住在厕所里，睡在浴缸里。呈现的效果会是歌德式的气氛，王子会在里面点上蜡烛，思考复仇。硬糖君听着赖导眉飞色舞的讲解剧情和舞台布置，画面感呼之欲出。
赖导热爱戏剧创作，但促成整件事的却是被阿里巴巴文化娱乐集团大优酷事业群总裁兼阿里音乐CEO杨伟东。用赖声川的话来说，自己是被伟东“拱出来的”。
《王子富愁记》是全球首部剧场互动网络情景喜剧——即在剧场里实时上演，台下观众和互联网观众能同步观看。
演员在台上一气呵成地表演，四机同步录制，同日剪辑登录优酷平台，以求达到用包袱抖出人生百态、时事热点的效果。
为了弥补棚内录制和剧场录制技术上的差异，在总导演总编剧赖声川、制作人丁乃竺、监制黄磊之外，还请来在好莱坞做了30年情景喜剧的华裔导演陈发中（Henry Chan），他曾凭借《天才老爹》获得艾美奖。
创作团队还是赖声川熟悉的剧场工作模式，边拍边播、同步编剧，将现场观众的互动以及征集到的线上观众意见迅速地融入到剧本创作中。与国外季播剧拍摄手法类似，更接地气更灵活。
但比起如今流行的二十集左右的网剧体量，100集的《王子富愁记》还真是画了个大饼。不过赖导对此很有信心：“我做过600集！”
《王子富愁记》区别于传统网剧，致力于打破舞台剧和网剧边界。观众反馈更为直接，剧中笑声不是“罐头”而都是新鲜的共鸣，在营销模式上也有更多新的可能和玩法。
“我一直希望能让更多观众感受到舞台剧的魅力。阿里大文娱在内容制作、宣发和电子商务等各个环节的优势，都有可能为传统的舞台艺术注入更强生命力。”赖声川说。
不可忽视，舞台剧的崛起
近两年随着消费升级，演出行业、尤其是舞台剧加速增长。其衍生产品如喜剧综艺、舞台剧改编电影，都收获了不错成绩。阿里大文娱忙着绑定赖声川，显然也是看准了这一产业大势。
国内舞台剧的代表品牌开心麻花，去年推出电影《夏洛特烦恼》狂揽14亿票房，今年新作电影《驴得水》截至11月30日票房1.72亿。开心麻花公司2015年底登陆新三板，今年2月估值超过50亿。
演出市场素有“北麻花，南锦辉”之称，上海的锦辉传播是以《盗墓笔记》舞台剧打响名号。《盗墓笔记》在全国巡演票房达1.5亿，锦辉同时还是周立波和《金星脱口秀》走红的幕后推手。该公司也于今年5月正式挂牌新三板。
日本发祥的2.5次元舞台剧如今也火到中国。《网球王子》、《美少女战士》、《黑执事》、《妖精的尾巴》等日本动漫IP剧都开始在国内上演，上座率能达到8、9成。
虽然国内舞台剧市场有百花齐放之势，但全国大剧场（1000人以上）TOP5基本上被开心麻花、田沁鑫、赖声川、孟京辉、锦辉瓜分，这也基本反映了现在话剧的市场格局。
作为五强之一，在上剧场1周年活动中，赖声川宣布了2017年的话剧计划。包括上剧场专属版本的《暗恋桃花源》，还有将在6月份上演的经典作品《宝岛一村》，7、8月将推出儿童剧《点心侠》。重头戏则是明年年底推出的、酝酿10年的作品《曾经如是》，据称规模直逼长达八小时的巨作《如梦之梦》。
大师对各类题材的涉及与挑战，更是证明了戏剧界对中国戏剧市场的信心，中国舞台剧内容将会越来越丰富。阿里大文娱此时押宝，显然也是看准时机。
而在各种舞台剧类型中，最受欢迎的还是喜剧。
看现在喜剧综艺的热火朝天就知道了。仅周六晚间就有三档喜剧综艺节目同时播出，分别是北京卫视的《跨界喜剧王》、东方卫视的《今夜百乐门》和浙江卫视的《喜剧总动员》。《喜剧总动员》的收视率还一度超过了《快乐大本营》。
娱乐越来越成为一种“刚需”，各方都想撬动这块大饼。电视、互联网平台的流量优势，给剧场输送了新血。而剧场内容也让看腻了传统电视、视频模式的观众大感耳目一新。
阿里大文娱想整合舞台剧？
互联网先是改造了电影、电视，现在轮到了舞台剧。互联网公司做事从不单一，总要有产业链、做生态，但更为小众、作坊模式的舞台剧，究竟要如何整合？
“互联网用户最喜欢是今天或本周看到的事情能马上在他们看的剧里得到反馈，哪怕是调侃、恶搞、吐槽、评论、反对或赞成，都能让他们感受到内容是和他的生活息息相关的，这就是戏剧+互联网产生的化学反应。”杨伟东说。
而戏剧是现场的艺术，观众在剧场里对剧情做出即时的反应。杨伟东认为，这也是阿里大文娱此次选择赖声川的戏剧团队作为合作伙伴的主要原因。
优酷刚刚宣布了明年的三大内容策略：布局类型化、内容品牌化、排播自主化。如今宣布开始涉及舞台剧，寻求互联网＋戏剧的新思路，表现了对内容的重视。
并入阿里大文娱后，大文娱内部成员间的资源整合显然给优酷带来极大助力。优酷平台播出的《微微一笑很倾城》，通过优酷重点资源宣传、手机淘宝开机图设置、闲鱼视频信息流推荐、微博热门话题推送以及虾米音乐原声专辑推荐等，创下网剧点击新高。而明年优酷拿到了《神探夏洛克4》的独播权，又将与赖声川合作打造新形式的剧场互动网络情景喜剧。
对于试水舞台剧，并且选择情景喜剧，杨伟东表示：“情景剧是一个重要方向。因为它会对目前网络剧的商业变现方式，包括IP的生长模式、用户的观看模式、甚至是演员的成长模式，都会造成改变。而这种改变是以往任何网剧都不曾有过的。”
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