谷爱凌,又夺一枚银牌!
一波接一波,这个18岁姑娘,简直是小说都不敢写的,强心脏开挂女主。
「奥运冠军」、「斯坦福学霸」这些标签实在太魔幻......没忍住,点开了一部关于她的纪录片《我的时代和我》。
你以为又是夸夸夸?不。
与大部分猛吹名人光鲜表象的纪录片不同,这部片子把名人拉下神坛,记录他们在工作、生活中,焦头烂额的模样。
告诉你:名人只是他们人生的一面。
《我的时代和我》,中国首部以华人名人为支撑的,现象级纪录片。
第一季豆瓣8.8分强势突围,时隔两年,第二季回归!
邀请9位中国领军人物,从世界级艺术家,到顶流明星......
最最最重要的,集结多位设计圈大佬,小米副总裁,火影中国第一人等。
年龄横跨50后到00后,来自设计、动漫、计算机、音乐等九个不同领域。
更震撼,更真实。
01开挂人生:谷爱凌
2月8日,谷爱凌惊世一跃夺下金牌!
这是中国运动员在该项目中的历史性突破,全国都沸腾了。
随之而来的,是对「谷爱凌」这个名字背后的好奇。
2020年疫情爆发,在她抵达训练地后,才接到妈妈电话说教练不来了。
17岁一个人在异地训练,眼里闪着不确定,却咬咬牙和妈妈说:没事,我有办法。
觉得摄影组大老远跑来很辛苦,一定要展示难度动作。
可因为很久没训练,一遍遍摔在雪地里,又一遍遍尝试,直到成功。
在室内训练时磕到硬边缘,疼得抽气,动弹不得,摆摆手表示没事。
一边敷着冰袋,一边说不能耽误下午的三个拍摄:我可是一个大忙人。
连教练都对她感到不可思议:
“她通常睡12个小时,剩下的12个小时里完成的事情,比大多数人16到18个小时都要多,简直疯狂。”
一回到家,还是那个未满18的小姑娘。
和朋友们过生日,把自己打扮得漂漂亮亮。“我只是一个普通孩子,有时我会丢了孩子的一面。但也想让人们记得,这一面的我确实存在。 ”
在谷爱凌身上,折射出的,是中西教育文化碰撞下的五彩锋芒。
自律、自信、自由。
许多人问上帝给它关上了哪扇窗?其实,是她主动推开了一扇扇窗。
大学考试当天,下雨还打不到车,她跑了1公里,去参加考试。
照样考取了1580分(满分1600)的成绩,超过全世界99.8%的考试者。
冬奥会结束后,不出意外的话,谷爱凌将回到校园,去斯坦福读书。
她始终记得妈妈告诉她的一句话:
“要让别人尊敬你,就不能做一个只会滑雪,没有独立思考能力,没有学识的运动员。”
02火影中国第一人 《火影》,无需介绍了,经典,爆火,燃。
2015年,在火影续作的第65集中,一段利落、强节奏的打斗戏格外瞩目。
成功唤起粉丝的回忆,在低迷的剧情中掀起波澜。
片段制作人黄成希,凭此一鸣惊人,进入大众视线。
5岁开始学画画,在漫画的包围中长大。
高考结束时许下“十年内,在几十万漫画家中名列第一”的轻狂梦想。
29岁时,成为火影开播16年来,第一个参与制作的中国人。
黄成希30年的人生经历,怎么看都像是一个热血动漫的好脚本。
但,大神也有被催稿,顶不住压力的时候。
初到日本,菜鸟一枚,住2平房的样板房,吃100日元(人民币约5元)的饭团。
遇到难题,就笑眯眯地往前辈那塞个橘子,然后开始请教。
毕竟,靠一个人闷头苦钻,是成不了漫画家的。
▲黄成希初到日本住的房间
▲和《火影》原画主力-山下宏幸的日常记录 / 黄成希 作
一个5秒的镜头,复杂的话可以耗上一个星期;
为了在零碎的打戏中,加入中国人“让”的情义,就花上几个月反复琢磨。
大多数时间,漫画人过的是一种疲劳且沉闷的生活。
而剧情的高潮,只会在某几个瞬间短暂发生。
支撑他走下去的,岂是一句轻飘飘的“为了梦想”能概括。
▲《火影》打斗片段原画
回国合作的第一部动画中,因为密集的行程,透支的身体,他只能求助前辈协作完成工作。
最后,黄成希主动提出将署名从“副导演”换成“武术指导”。
所以,把他的成功单纯归结为天资高,那可太委屈。
在这个大时代下,没有人可以原地踏步等到成功。
03被员工喊“叔”的副总裁
纯色衬衫,牛仔裤,双肩包,几十年没换过发型。
这就是小米副总裁崔宝秋,每天出现在公司里,公众前的样子。
公司的员工,亲切地喊他“宝秋叔”。
相比较大学同学雷军,崔宝秋低调至极。
引用他老同学的话,“一个彻头彻尾的工科技术男”。
作为武汉大学第一个获得“大学生挑战竞赛杯”一等奖的学生。
崔宝秋的人生,自此和计算机技术难解难分。
2000年美国博士毕业,进入全球最大的信息技术公司IBM,一待6年,做数据库。
2012年回国,加入小米,9年热血。
在信息科技领域里,每一位软件工程师都有自己的热爱和坚持。
崔宝秋所信仰的,是开源技术。
什么是开源?简单来说,现在你玩的手机、电脑......其中每个程序的运行,都依赖约150个开源组件。
最早的开源软件兴起于国外,目前,主要的开源平台都根植在美国。
开源可以爆发出惊人的创造力,诞生无限的商业可能。
中国,自然不甘落后。 崔宝秋,就是力图推进中国开源技术发展的先驱者。
时代给了他很好的机会,当下的中国需要顶尖的技术和力量加持。
▲嘉宾现场谈开源有多赚钱
当然,繁忙的行程,艰巨的任务,渐渐吞没了,崔宝秋作为儿子、丈夫、父亲的身份。
9年来,他成了一个“云爸爸”。
错过了儿女最重要的9年成长,又错过了儿子的毕业典礼。
面对镜头谈到家庭、孩子,却数次哽咽,眼泛泪光。
这些,是每一位选择回国效力的海外游子,不得不面对的难题。
“人是时代的一部分,时代造英雄,而不是英雄造时代”。
只是,大多数人都默默无闻罢了。
04避谈家世的顶尖设计师
全球20位顶级室内设计师,由权威设计生活类杂志wallpaper评选出。
来自中国香港的傅厚民,力压群雄夺下第一,也是该榜唯一的华人设计师!
这个名字,也许对大众来说,有些冷门。
但在设计界,傅厚民是中国设计力量的先锋代表人物。
他的代表作品-香港奕居酒店,让老佛爷、村上隆赞不绝口,英国前首相布莱尔,雷神、金刚狼扮演者都曾是这里的常客。
外界给了傅厚民很多标签:赌王之孙、出身名门……
但,他并不喜欢谈论它们。
家世是一个不可选择的先决条件,却框住了人们看他的视线。
▲结束繁忙工作后,亲自到工地扣细节
从小就在酒店里跑来跑去,家里摆满了世界各地的古董,让他饱受艺术熏陶;
长大后游历全球,看遍著名建筑圣地。
这些,都成为他设计路上成功的重要因素。
可这样高的起点,就可以轻易拥有畅通无阻的人生吗?
做空间设计,远不是搜罗些艺术品把房间填满,如此简单。
为香港K11ARTUS做室内设计,他花了8年时间。
“做一个酒店,短的是四个年头,长的都有8到9个年头”。
在为京都三井酒店做设计时,他亲自到工地测量,反复勘察。
大到空间的布局,小到一个指示牌的字体大小,都细细斟酌。
75年生的他,如今已到了一个不那么气盛的年纪。
但他说:
“我不害怕年轻的设计师,只是担心自己到了一个位置,不想再往前推”。
05“我不只是流量明星”
97年生的王一博,过着与同龄人截然不同的人生。
是顶流明星,也是歌手,舞者,摩托车手,青年演员。
大概是“顶流”二字气焰太盛,让人们忽视了他真正的实力。
热爱骑摩托。
于是,在19年珠海ZIC摩托车赛上,拿下新人组冠军。
热爱跳舞。
就在大热的舞蹈竞技节目中,用一场场热血演出,证明实力。
在不被了解真正实力的情况下,
面对质疑、污蔑,再怎么解释,都像在给自己加戏。
他只是无奈地说:
“我不是来玩的,我是真的想做好的。”
正在拍摄一则需要骑车镜头的广告。
因为长时间的等候,害怕车胎变凉发生危险,与导演组反复沟通。
平时话不多,但一到自己爱好的领域,就格外较真。
影片中有一段对话,让人印象深刻。
医生:所以我就想问你,接下来两周要求你制动,你做得到吗?
王一博:做不到。
太过热爱,所以一刻不能放弃。“如果你真的喜欢,就一定要做到最好”
06
执着造《天书》的艺术家
看到这,不知道大家有没有发现一个规律:
这几位人物虽然年龄、身份各不相同,但都有一种对业务较真的劲儿。
导演刘军卫说,拿著名艺术家徐冰举例:
“他都已经是中国艺术领域最受国际关注的大家了,但即便这样他也天天在纠结,纠结自己能不能做出更好的东西。”
这位77岁的中国艺术家,美国最高创造型人才奖项“麦克阿瑟天才奖”和中国艺术届权威奖项“徐悲鸿艺术创作奖”的荣获者,徐冰。
是这个时代少有的,忘乎年纪,对事物时刻充满新鲜劲的人。
▲徐冰大学时期的创作视频
1986年,徐冰在中央美术学院毕业之际。
他把自己封在屋子里头刻这些字,刻着连自己都不认识的字。
用两年时间做了一本四千多字的《天书》。
▲徐冰刻的字
▲成书版
这四千多个字,是取材于《康熙字典》的“伪文字”,用闻所未闻的姿态勾着人们的好奇心。
这部作品,令徐冰声名大噪,成了人们眼中的艺术大家。
▲1999年,《天书》在美国纽约展出 并在2021年,将《天书》画在了火箭表面发射上太空。
这一从未有过的壮举,可惜因技术故障,并没有成功。
作为颇有影响力的艺术家,徐冰情愿待在家里那间小小的工作室。
一回到大学,他仍是那个丝毫没有架子的大学教授,和学生们谈天说地,聊艺术聊创作。
从他身上,你能看到一种内敛,又向上生长的力量。
因为他的根扎实到足以支撑他生长成参天大树。
影片共9位人物,来不及细细描述,但值得一看!
正如总监制张伟描述:
“这个片子里没有任何的说教,都是通过个人故事引发观众讨论和共鸣。”
《我的时代和我2》,第一次让我看到,在当下这个多样化的时代,每个人都在纠结着、前进着。
也不禁自我追问:面对相同的难题,我会如何解决?
“这是一个好的时代,如果你决定了就一定要尽全力地去实现它。”-武磊。
图源:《我的时代和我2》
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