李煜一首封神之作，共4句无一不是千古名句，起句漂亮，落笔惊艳

千年文坛，在“不务正业”这件事上，李煜当真是做到了极致。提起他，很多人首先想到的不是他做君王时做过哪些正事，而是他那30多首词作。

笔者说只有30多首，不知道会不会有小伙伴觉得有些惊讶：才这么点数量吗？是的！能确定出自他手的，只有这30多首，他在文坛留下的作品加起来仅有这几千字，字数和一篇散文差不多。就是这几千字，将李煜捧上了词中之帝的宝座。

有人说，从这个角度来看，他比苏轼、辛弃疾牛。不管这个说法对不对，笔者始终认为有些词，苏轼、辛弃疾、柳永都是写不出来的，因为他们体会不到李煜内心这别样的愁苦。不信？看看李煜这首《相见欢》：

《相见欢·无言独上西楼》

作者.李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

一首诗词作品，能有一个千古名句，就已经是了不得的事了，多少文人仅凭一个名句就名垂文史。但大家看看李煜这首词，共4句无一句不是千古名句，岂是一般文人能做到的？

全词起得很漂亮，“无言独上西楼”中“无言”暗写词人的愁情，“独上”暗写的是孤独，这4个字既是叙事又每个字都寄情，无一字可改。接下来写景，从天上的月亮写到人间的深院，很有层次。月亮是不圆满的如钩月，深院是清秋下萧条的院子，梧桐是寂寞的树儿，这满眼秋景没写一个“愁”字，个中愁苦却浓得化不开。

词的下片，由景再及情，这两句对“愁”的诠释，是教科书式的描写，它完美了证明了李煜在词作上是能做到收放自如的。先是放，“剪不断，理还乱，是离愁”一句，直接点明了这愁苦之甚，用丝来喻愁，千丝万缕不断还乱，形象生动地写出了词人如麻的内心。这个比喻不生硬，读上去浅显易懂，美得如此自然。

最后的落笔，是收愁到极致了，却偏偏不再点破，只用“别是一般滋味在心头”来形容，这样的落笔够惊艳。我们平日里常说的“看破不说破”才是人生的大智慧，在写词时，欲说还休也是一种佳境。就这9个字，一般的词人是写不出来的，也就是他能写得出来。为何这么说？

所谓“别是一般”是因为李煜的愁苦本就与其他文人不一样。千年文坛，有因相思而愁的李清照，她的愁是“这次第，怎一个愁字了得”，很直接；有因不得志而愁的李白，“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，诗仙的愁可借酒消。除此之外，还有为朝事发愁的陆游、辛弃疾，因家国而发愁的杜甫。但这些愁与李煜的“别是一般滋味在心头”都不一样。因为李煜的这般愁苦，有思念爱人的相思，有失了江山的遗憾，有对未来的担忧，它不是单一的愁，而是一般文人体会不到的苦。

这首词是李煜的一首封神之作，宋、元、明、清等多位名家都对它推崇备至。读多了李煜的词，会发现一个很大的特点：他能用最简单的字，写出一字不可改的作品。这首《相见欢》通篇没用任何典故，甚至一个难理解的字都没用，读一次就能明白是什么意思，但却照样能成为后世模仿不了的经典，这就是词中之帝的笔力。

很多人说，李煜是被帝位耽误的词人，对此笔者无法赞同。若是没有从帝王到阶下囚的人生经历，李煜或许会一直写早期花间词，那对文坛显然是一个巨大的损失。一代帝王的“不务正业”，成就了30多首名作，文坛之幸！