靳东又翻车了，甚至干脆演起了神剧。
随着《无间》播至第 8 集，豆瓣短评区已经被 2-3 星占据。
演惯了精英的靳东在这部剧里，就像是个穿越者。
即便是被打晕绑在椅子上注射会令人精神失常的药剂，他都能始终保持着精致，甚至还能挣断扶手，抡起椅子暴砸审讯室……看完这一幕，就连观众的明楼滤镜都快撑不住了。
你有发现吗——
国产影视剧，正在走向两个极端。
就像是同一家肉联厂的两条生产线，一条线加工高档和牛，一条线生产注水牛肉。
毋庸置疑，这些年优质作品层出不穷。
就比如刚从热搜上功成身退的《狂飙》，豆瓣 8.5 分，五星率超过 40% ，流量和口碑双收。
爱奇艺的迷雾剧场，产出依然稳定。
豆瓣 7.7 分的《平原上的摩西》虽流量不比前者，却顺利入围柏林国际电影节剧集单元，成为首部入围此单元的华语剧集，这张成绩单是足份足量的。
张译总是让人放心的演员。
离开《狂飙》后，新剧《他是谁》如期上线在豆瓣斩获 7.9 的高分。
上美出品的《中国奇谭》，同样用中国动画讲好了中国故事。
诸如此类的优质影视剧作品，不甚枚举。
所以你看，事实上我们从不缺少好作品。但即便如此，却仍能听到身边人说：我从来不看国产剧。
问题就出在注水牛肉上，相比之下，我们粗制滥造、千篇一律、毫无营养的国产剧显然更多。
久而久之，观众难免会产生国产影视剧 PTSD ，自然也就不再抱有期许，在屎里找巧克力劳心伤神。
注水牛肉那条生产线上的产量实在惊人，硬是拉低了国产影视剧的整体口碑。
靳东，就是这条生产线上的优秀员工。
靳东堕落前
注水牛肉什么样，靳东心里最清楚。
拍完《伪装者》后，他基本就一直在替国产剧注水，八年如一日，日日不停歇。
前些天我在网上看到一组图，这组图别名——靳东版大家来找茬。
这四张剧照，是靳东四部剧里饰演的四个角色。
他们无一例外，都梳着锃亮的油头，穿着笔挺的西装，紧锁沉思的眉头，端着一副好为人师的姿态……这套装扮模样，堪称靳东荧幕半永久。
2015年底，靳东几乎是观众最爱的演员。
乘着《伪装者》的东风，他被捧上了演技的神坛，被称为演艺界遗珠。
当时观众几乎笃定，他会是将来影视剧品质的保证，一如今天的张颂文。
但是八年之后，他却彻底失去了观众的信任。
那个被捧上神坛的明楼，好像不见了。
靳东主演的电视剧口碑一路下滑，豆瓣评分也始终徘徊在及格线之外。
这样一份成绩单，无关诺贝尔数学奖，无关梵高名言，无关繁体字，无关纯爷们……
仅有关于靳东作为演员，所交付的作品和角色。
舆论开始对其塑造角色的能力产生了质疑：靳东到底算不算是一个好演员？
这样的质疑，总是很难给出准确的答案。因为靳东确实是好演员，他 2012 年就捧起了中国话剧金狮奖。
但既然是好演员，又何至于此呢？
靳东是个好演员，佐证不止金狮奖。
2003 年，27 岁的靳东从中戏毕业顺利考入煤矿文工团。他的表演功底，多半是在话剧舞台上磨出来的。
话剧舞台上的靳东，饰演过《日出》中的方达生，《惊天雷》中的毛泽东……彼时每个角色，他都能处理得恰到好处。
在影视剧里，他塑造的角色也是多面的。
比如《少年大钦差》中的徐安，《东方朔》中的汉武帝，《闯关东》里的龟田一郎……《秋雨》中的何鸣更是一鸣惊人，让靳东如愿收获华表奖优秀新人奖的提名。
那时靳东，远不如今天出名。
戏路却很宽，演技也从没被人诟病过。
细看靳东过去的演技，是带有灵性的。
他在《温州一家人》中将因战争患上PTSD，控制不住自己情绪的黄志雄，诠释得淋漓尽致。
所以明楼的爆红，并非靳东侥幸。
反倒是他多年磨出来的演技，早已替他打好稳固的地基。
2015 年底，没有任何一部剧能抢走《伪装者》的流量，这部剧几乎捧红了半个剧组的演员。
最红的一位，便是大哥明楼。
观众们起初大都是冲着胡歌去的，后来靳东的风头却一度盖过主演胡歌。
要在稳固的地基上垒起高楼，只需机会而已。
按理来说，好演员赶上好机会一夜爆红，于观众而言这本应是件好事。因为演员获得流量，等同于获得更多资源和话语权。
如此一来，观众也就能看到更多优质的作品。
谁曾想，靳东却是出人意料的。
明楼之后，靳东基本就彻底摆烂了。
他开始不断复制明楼，在影视剧行业的流水线上生产注水牛肉。
靳东摆烂中
刚拍完《伪装者》时，靳东曾接受采访说：
我每拍一部戏都会问自己一个问题，就是我拍这部戏到底要表达什么？
我敢打赌，靳东这两年肯定没问过自己。
否则，也不至于拍出这么多烂剧。
获得话语权和资源后的靳东，开辟了一条精英流水线。
他后来所有作品，都是明楼的变装游戏。
有医生版明楼、律师版明楼、公关版明楼……总而言之，就是以明楼为模板，批量复制明楼。
这种高度同质化的角色，并非只停留在服化道上，而是整个角色的直接套用，也就是说这些角色的背景、底色跟内核都是完全一致的。
比如他们都是事业有成，稳重沉稳，喜欢分享心灵鸡汤……被前呼后拥着的精英。
靳东剧里，甚至连其他角色都大多相似——
有对他倾心已久的白富美，有被抽空脑干的同事，有信赖他的客户，有崇拜他的下属……千篇一律。
故事模版也是照猫画虎，如法炮制的，看一集便知全貌。
无非都是主角开局就身处高位，转而遇挫，接着又凭借自己的聪明才智和出众能力，挽狂澜于既倒，扶大厦之将倾。
这就是靳东牌的注水牛肉——
工业味十足，却看不见半点用心。
微博曾有人反驳说，同样是精英人设，表现出来自然都大同小异。
正好最近就有一个反例——张译。
张译近期有两部剧接棒上线，《狂飙》才撤下热搜没几天，《他是谁》又顶了上去。
这两部剧里，张译饰演的都是警察。前者因为没能查清贪腐案郁郁不得志，后者因为没能抓住连环案凶手而愤愤不平。
两个角色不仅职业一致，甚至连境况都几乎相同。但这两个角色身上，却看不见半点相似，甚至有人评论说：感觉卫国平能打十个安欣。
树叶尚且没有两片完全相同的，更何况是人？
任何一个角色都该有他的处事逻辑、喜怒哀乐，并非所有精英都是明楼。
塑造好每一个有血有肉的角色，才理应是演员的本职工作。
还有人觉得，演员没什么选择权，无非是跟着资方的要求来。
换言之，这样的烂片不该怪靳东。
但如果你经常看靳东的电视剧，就不难发现，他的身份其实不只是演员。
绝大多数时候，靳东还是出品人。
也就是说，他实际掌握这些作品的主要话语权。
这样的演员，不止靳东一个。
还有演什么都是黄磊的黄磊，这些年他的绝大多数作品，几乎都是他一手炮制的。
西八区的张瀚也是同理，在掌握话语权和资源后开始生产垃圾。
观众餐桌上的注水牛肉，不光是他们端上餐桌的。
甚至就连水，都是这些演员们亲手注入的。
怪这些流水线上的工业垃圾太多，才让观众误会了国产影视剧。
演员话语权
靳东们为何乐于生产注水牛肉？
原因很简单，注水牛肉捞钱快。
生产一部好作品，其消耗的时间和精力远比一部注水剧要多得多。
剧本要精修，细节要打磨，甚至还要较真到每个场景，每个镜头，每个表情……比如《狂飙》中安欣拉警戒线挡着高启强的那个镜头，就是拍摄中不断磨出来的。
但注水剧无需如此，他们只要根据定好的模板出剧本进片场。
几乎每个场景、镜头、表情，都是流水线产品。
比如靳东版精英，总会在电视剧刚开始时有一套穿衣流程，然后坐车出现，慢镜头给到他下车帅气出场，镜头要仰视、旋转，观众要 360 度观摩他的油头和西装……一贯如此。
工业化地沟油，成本更低且利润更大。
投放到同一市场的同类产品，如果反馈相差无几，资本永远会倾向于成本更低的一方。
这才是劣币之所以能驱逐良币的原因。
靳东式注水剧的危害并不在于它难看，而是它会挤压优质影视剧的生存空间。
身为中国视协理事、中国视协演员工作委员会副会长，靳东对此心知肚明。
作为一个掌握更多话语劝和资源的演员、导演，抑或是其他从影视从业者应该怎么做？
内娱并不是没有答案。
当刘德华掌握更多资源时，他推出「亚洲超星导」计划，一口气投入2500万，资助了七位新锐导演。
怀才不遇的宁浩的户头上因此多出了300万，这300万砸出了个《疯狂的石头》，四处奔波的黄渤一夜爆红。
宁浩掌握更多资源时，没有忘记刘德华的帮助。
他同样推出「坏猴子72变电影计划」扶植新人导演，文牧野靠此帮助才拍出《我不是药神》。
看过《隐入尘烟》的剧本后，海清决定零片酬出演，在甘肃高台县花墙子村待了整整一年。
精明如徐峥，也始终在打捞小片，扶持新人导演和编剧。
这才是一个影视行业者，对行业的反哺。
显而易见的是，国产影视剧远没有观众想的那么糟糕，我们并不是拍不出好的作品，我们也有很多好演员、好导演和好编剧。
只是太多粗制滥造的作品，拉低了整体口碑。
大家都在同一口锅里吃饭，砸了这口锅于谁都而言都绝非好事。
总而言之，观众抵制的从来不是靳东。
观众向来公允，也愿意承认靳东是一个好演员。
但也烦请靳东，端走观众餐桌上的注水牛肉。
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