美术技法起步临摹范本  色彩起步

【作　者】钱慧溟编著

公众号：少儿美术资源库整理

内容提要:
新概念美术起点学习教程:本书介绍了色彩的基本知识、基本技法、静物写生、常用工具与材料，并通过具体的实例详细介绍了色彩基本技法。      

水粉作为一个独立的画种拥有自己的使用工具、材料和表现技法。水粉画即借鉴了水.彩画的湿润、流畅，又借鉴了油画的干枯、厚实。水和白粉是水粉画中不可缺少的，水是用来稀释和调和颜料的,白粉主要用来提高色彩明度和减弱色彩纯度。(水与白粉的运用得:当直接影响着画面的效果。水份过多，色彩的纯度相应减弱，明度也随之改变，待干以后感觉更加明显。白粉也不可多用，龙其是画物体的暗部和深颜色的物体，使用不当会造成画面色彩灰浊和粉气。水粉虽有易涂易改的特点，但也不要过多的涂来改去，就水粉的特性来说，涂改次数过多，画面色彩很容易变脏、变灰甚至腻掉)。注意!我们学习色彩一般先从静物画开始，因为静物的空间范围小，物体相对集中，可视性比较强，通过静物写生来研究光色关系便于整体观察，分析和研究。由于人的性格，知识结构与艺术修养有所不同，对色彩的感知也有差异，所以表现出来的画面效果也肯定有所不同，色彩表现是--种能力的体现，只有认识色彩、理解色彩并感受到色彩，才有可能充分地去表现色彩。

一，水粉画的工具和材料

颜料
      水粉颜料又叫宣传色，日常用的水粉颜料分锡管装和瓶装两种，锡管装颜料质地细腻，干湿变化小，色彩鲜艳，易于携带和保存，是常用的理想颜料，锡管装除12色、18色、24色盒装外，还可以零配常用的颜料有:白、柠檬黄、淡黄、中黄、土黄、桔黄、朱红、大红、深红、玫瑰红、赭石、熟褐、青莲、群青、紫罗蓝、普蓝、钴蓝、湖蓝、翠绿、深绿、中绿、淡绿、粉绿、黑等二十四种。瓶装容量大，画大面积的宣传画比较合适。
画笔
      水粉画适用的笔有油画笔、化妆笔、毛笔、底纹笔和水粉笔。水粉笔吸水量大，笔毛软硬适中，水粉笔易画大面积湿画，色彩之间易过渡，覆盖时不会把画面的底色拖带出来，油画笔较硬,宜于干画及塑造形体,初学者一般准备1寸及0.5寸底纹笔各1支，1号、2号、4号、8号，油画笔1支，中国画衣纹笔--支，有条件的再准备两支规格相当的狼毫油画笔来取代一般油画笔， 则效果更佳。

画纸
      水粉画纸一般选择4 开大小，质地较厚实，吸水性能适中的画纸，常用的纸有水粉纸、铅画纸、白卡纸和水彩纸。水粉纸适用于干画、湿画，是画水粉画的理想用纸，水彩纸画水粉画的效果当不错，白卡纸因纸面太光，不太常用，铅画纸吸水多色彩干湿变化较大。其他工具
      初学者必须准备的其他工具有:吸水布、海绵、洗笔罐、调色刀、画夹、画板、画架、画凳、美工刀、铅笔、橡皮、图钉、胶带纸等。

二色彩的基本常识
      要想画好水粉画，学习色彩知识非常重要，水粉画写生属于西洋画体，强调色彩的立体空间。为使客观景物能真实地表现出来，首先要认识光源和物体之间的色彩关系,这样就有必要先学学有关色彩的基本知识。色彩的原色、间色、复色
      水粉画学习是从最基本的三原色开始的，所谓三原色是指在颜色中不能再分解的三个基本颜色，即:红、黄、蓝三色，三原色之间的混合可以产生万紫千红的色彩，其中两种相近的原色相调而分别产生橙、绿、紫三种色彩就叫间色，再通过这两种颜色的调和就产生了复色,复色是最，丰富，最复杂、最深沉的颜色。

色彩的三要素
色彩的三要素就是指:色相、明度、纯度。色相是人们通过光谱上红、橙、黄、绿、蓝、紫六种标准基础色彩，可以调合成无数的色彩。
明度是指色彩本来的明暗深浅程度。
纯度是指色彩鲜明饱和度,一般原色的纯度最高。
色彩调和的次数越多，纯度和明度越低。

明度对比一也叫黑白对比。
纯度对比一用-.种高纯度的颜色和-.种低纯度的颜色进行的色彩对比。
冷暖对比一是 指受光部带冷色，背光部一定 偏暖，如果受光部偏暖，则背光部偏冷。
补色对比一是指三原色中的-一种原色与另外两种原色的间色为补色关系。

三色彩的基本常识
      每个物体，只有在有光的情况下，才会产生色彩变化，在光的作用下，一.般物体就会呈现出固有色、光源色、环境色。什么是固有色

      物体在柔和的月光下所呈现出来的色彩叫固有色，物体固有色的色彩亮暗不同，在受光后表现出来的明暗也不相同。什么是光源色

      光源色是指由于光的照射而使物体的受光部分的色相发生的变化。什么是环境色

      环境色是指物体因周围环境的色彩而引起变化，对物体产生影响的周围色叫环境色。

四调色
每位初学者画色彩时感觉无从下手，其中最大的障碍是调色，调色是--一个长期的、反复训练的过程。初学者不用着急，每个颜色要自己亲手调和，从生疏到熟悉，从不认识到了解，有一个实践过程。

五基本技法笔触

      画画首先接触到的是用笔，笔的运动，笔的走向、轻重、缓急都会表达绘画者的情绪，初学者应首先从最基本的技法入手，下面介绍几种常用的笔触。摆

      摆笔是看准色彩的基本要点后迅速调出这块颜色，用扁平的宽面，将颜色摆上去，它具有运笔慢，颜色厚的特点。点:用笔夹上色，每个小点之内保持一-定的空隙， 多用于表现高光、反光、环境及一些局部细致的部位。扫

      与摆笔不同，扫的笔触非常有力，笔中水分较少，笔头轻按画面，运笔速度快，有时下面的颜色也会显出来。常用在高.光反光等一些表现质感的地方。揉

      先将颜色摆上几笔，再用笔把先后的颜色揉合在- -起，这样颜色过渡比较真实，不会太死板。
擦
擦的力度比较大，有时候来回擦，颜色在擦动中干湿变化丰富，宜于过渡刷:

用大号笔在画面上刷动，运笔快，适合大背景的色块，颜色相对薄一些上， 主要用于背景、衬布等。

本文素材《美术技法起步临摹范本  色彩起步》【作　者】钱慧溟编著