今天要介绍的这位艺术家，馆长觉得可以用“独特”来形容
杨福东
杨福东，当代影像艺术家中的佼佼者，作品优美而伤感，以古典文人气质与现代场景对接，模糊了历史感与现实性。他的作品离时代很近，又好似很远。
《国际饭店NO.1》
《国际饭店NO.1》
杨福东是第三位入围古根海姆Hugo Boss当代艺术奖的华人艺术家，而在此之前，蔡国强、黄永砯两位分别于1996年、1998年得此殊荣。
《国际饭店NO.4》
《国际饭店NO.8》
1971年杨福东出生在北京通县的一个随军家庭，从小在军区大院长大，对艺术感兴趣的，他是家里的第一人。因十几岁时的意外导致右眼视网膜受重创，他由最初的足球梦想转向画画。
《第五夜》
中央美院附中毕业后，杨福东考取了杭州中国美术学院油画系，开始试着摄影，他认为摄影较之于画画，“只不过是会动的图片而已”。
毕业两三年里回到北京，身边的艺术家大都毕业于中央美院，他像是“特立独行”的一个。他没有想到在自己的故乡，成了一名“北漂”，从1995年到1997年，杨福东在待业中漂了三年。之后又转战上海，一边工作一边画画，渐渐投向摄影、拍电影，邂逅了一堆“靠谱的债主”。
他的早期成名作《第一个知识分子》，一位身着西装的白领年轻男子流着血手拿砖头，不知所措。
《第一个知识分子》2000年 193X127cm 杨福东
《第一个知识分子》2000年 193X127cm 杨福东
影像的力量就在于此，此系列作品搅动了中国当代知识分子那颗痛苦不堪的心，他们打算要怒吼，拍砖，只是21世纪的初期，他们依然茫然。
探讨中国知识分子的精神状态，境遇以及思考成为了杨福东等一批更年轻的艺术家的重要题材。
《天色 新女性》
《天色 新女性》
杨福东在接受汉斯·尤利斯·奥布里斯特采访时称：“（当年）每个人都想做大事，但最后总是一事无成。每个受过教育的人都雄心勃勃，即便他们明知存在各种障碍——那些障碍或者来自当时的社会，或者来自他们自己。
《天色 新女性》
《天色 新女性》
杨福东从最开始，就探索于年轻人面对现实困惑无力与拥有坚定改变世界理念之间的巨大落差。这间接导致了人们常将“知识分子”，“小文人情怀”这样的字眼与杨福东联系在一起。
新女性
新女性
真正让杨福东在国际上声名鹊起的是2002年参加卡塞尔文献展那部《陌生天堂》。事实上，早在1997年春天起，在没有专业培训的情况下，杨福东就着手拍摄《陌生天堂》，中间因为资金问题搁浅了，后来有位资助诗人的老太太，杨福东人生中的第一个贵人——杨丽安女士给予了援助。
电影《陌生天堂》中的一个场景 杨福东
《陌生天堂》剧照
再后来，成为当地影像艺术史的经典之作的《竹林七贤》，关于年轻人对理想生活的探索，又让人们将杨福东与“乌托邦”联系在一起。
《竹林七贤》
《竹林七贤》
在杨福东的35mm黑白长片《竹林七贤》中，“一群知识分子远离为政府服务而开始一种受道教启发的生活方式，在竹林中把酒吟诗。”
《竹林七贤》
《竹林七贤》
这部作品被分成5个部分，没有明确的故事情节，人物之间有对白，配有特别音乐。"7个人，他们穿着职业装在梦境般的森林里游荡。"
除了传统的竹林七贤主题，人物的行为还发生在喧闹的上海，乡村，孤立的小岛。
《竹林七贤》杨福东
很多描写杨福东的人都觉得理解他的作品并非易事，他自己也知道这一点——“因为他通常会模糊自己的创作动机和理念，包括他的叙事作品所透露的信息也往往暧昧不清。”
《竹林七贤》
《竹林七贤》
杨福东说过喜欢那种“平静美丽同时又带着怪异和烦忧的意境”，他将所有对生活的理解揉放到他的摄影、电影中，将内心活动，包括自己的独白以及所塑造人物的独白置于镜头意象里，让观众自己去体会。
《离信之雾》
关注年轻知识分子的状态，自己也快成为“知识分子”的代名词，但杨福东却“反常识”地对在校时读过的哲学书表示“我真看烦了”。他认为自己不是一个严肃的知识分子，杨福东理解的“知识分子”，要么是受过教育的，更多是指有自己思想的人。
《黄小姐昨夜在M餐厅》
《黄小姐昨夜在M餐厅》
也许真实远比作品更为荒诞，“艺术家”对于个人的眼和手脚未企及的地方或许有所察觉，于是给它“留白”成为自己和人物“心里的声音”，引读者自己解读。
《路客再遇》
《路客再遇》
梵高说：“没有什么是不朽的，包括艺术本身，不朽的是艺术所传递出的对人和世界的理解。”馆长看杨福东的作品总是有一种新奇感，有些东西不明白反而变得更美丽。
《我感受到的光》
《我感受到的光》
这本《中国摄影书经典系列:杨福东》收录了包括“天色新女性”、“国际饭店”、“第一个知识分子”、“竹林七贤”等优秀作品，让我们一次走入杨福东的内心世界。
联系客服
