当它转动起来，风就有了形状。
这些迎风而动的“小怪兽”，是风赋予了它们生命。
两个调皮的花瓶很有节奏的起舞。
看到这里可能会有人会问：为什么这些艺术家脑洞这么大？
看似不合理却又恰到好处，这些就是国内外最热门的「装置艺术」。
和传统的艺术形式略有不同，这种艺术下的作品似乎更有“情感”，更加“天马行空”，正是这种不被拘束的想象力，我们才一定让孩子也参与进来。
这一次，就让孩子像艺术家一样发散思维，从个人的灵感大爆发到团队相互配合分工，来创作出一件“独一无二”的大型户外艺术装置。
———装置艺术创作营———
「做自然的艺术家」
看了开头那些艺术家的作品，想必对“装置艺术”有了一点感觉，它们都有一个共同点，就是“被赋予了情感”。和所有其他艺术形态一样，是一种情感与思想的表达。
荷兰艺术家霍夫曼安置在鹿特丹十字路口的16米长的红狐狸，让人们感受到一种自然与城市的奇妙联系。
宫崎骏展览中的装置艺术
当“丁达尔效应”出现的时候，光便有了形状；当海面开始起浪，水便有了形状；当麦浪开始舞动，风便有了形状；当雨落在地上弹起，落在窗上流动，雨便有了形状......
那些天马行空的想象离不开观察，对于孩子们而言拥有了敏锐的观察力，她的想象力就会得到释放。
用彩线展现“丁达尔效应”
雨屋
为什么接触“装置艺术”？其实就是它的属性特别适合孩子，装置艺术是一种最打破传统艺术类型，最适应儿童玩乐天性的艺术形式。
从知识层面来说。“装置艺术”作为一种开放的艺术手段，其创作可以让孩子直观地认知艺术领域的知识，并且在设计和操作中综合利用相关的工学原理，例如空气动力学、材料力学、仿生学等。
从技能层面来说。创作的过程中，除了学习使用各种工具对材料进行改造，锻炼动手能力，也有助于培养思维表达能力与独立思考的能力。
从情感层面来说。在倾入情感的艺术创作之旅中，孩子们的表达能力也变得更加从容，在团队中找到自己的价值，在作品完成中，收获成就感与自信心。
事实上对于艺术家们来说，所有的灵感都和自然、生活密不可分，而我们也将在最熟悉的营地里，在专业的装置艺术老师带领下，去将灵感转变为手中的作品，不断尝试。
在我们的营地里，有许多可供创作的材料，有些是自然物，有些就是日常生活中常见的东西，“装置艺术”中一切皆可成为材料，期待看到大家共同完成的作品！
为什么岩石可以在水中奔跑？仔细一看，原来它是船！这个以假乱真的岩石船靠岸时，完全会融进环境。
森林里竟然掀起了巨浪，这个架势好像还一浪更比一浪强。大量枯树枝制作成的高达4米的树浪，彷佛从森林地面生长出来的，艺术家借由这个装置，传达来自自然的巨大威力，反映当时第二波新冠疫情。
集声光电磁风为一体的装置，纸片如夜蜂般漫天飞舞，又会被迅速吸附在灯光表面，循环往复，喻示个体与集体的一种对立统一的关系。
在老师的带领下，我们会先熟悉和感受眼前的材料，等你懂得了如何将材料与环境相链接，就不怕没有灵感了~
我们的营地
Part2：大胆尝试，创作个人小作品
在创作的过程中，我们鼓励孩子“勇于试错”，就像艺术家一样，在满地的草稿中总能诞生一个满意的答案。
一个合格的作品要有主题，需要孩子不断地思考和尝试，把脑袋里的想法，动手去实现。如何用线条呈现空间感？如何用塑料材质展现动感？如何运用绳索连接组合整体……..那些大师级别的作品往往都因一个小小的细节而诞生。
对大多数艺术家而言，最好的艺术启蒙和灵感源泉，都来自于大自然和生活。
在接下来的集体创作主题「生命的痕迹」，在这样一个被自然环抱的营地中，孩子们会用哪些来自自然的材料，从自然中找到哪些“生命”的元素，又会激发出怎样的与自然互动的创作灵感呢？
营地网红装置艺术——鸟巢
如何融合大家天马行空的想法与设计，从形态、颜色、空间去考量效果，确定材料、形式与尺寸的方案，如何分工制作，组装搭建，这可就不太容易。
既保证完成度高，又极富想象力，又能让所有人的想法参与其中？在孩子们的激烈讨论中，一定能有最好的idea出现！
草拟方案、尺寸大小、材料取舍、艺术审美……这些都是孩子们需要去考虑的。
正在进行的装置艺术
营地现有装置艺术
课程导师
薛老师
毕业于中央美术学院雕塑系硕士研究生，个人雕塑与装置艺术作品曾参展北京青年美术双年展、第二届当代青年艺术嘉年华、西岸艺术设计博览会等，创作思维活跃，动手能力强，善于引导和激发儿童的兴趣和创造力。
我们的营地
我们的营地位于北京温榆河公园东区，地处北京市中心城区东北部，朝阳、顺义、昌平三区交界，温榆河、清河的交汇之处，是北京城最大的“绿肺”。
你可能还会关心的问题
Q：活动安全吗？
A：日间营就在温榆河公园进行，由经验丰富的专业儿童户外老师带领，安全可控，寓教于乐，不同年龄的儿童在这里都会有收获。
联系客服
