《流浪地球》上映月余，票房超过45.6亿，中国影史票房第二名。虽然密钥延期两个月，想要冲击《战狼2》56.8亿的冠军宝座，还是有点难度，不过即便以眼下这个成绩，最终结果无论无何，都已可称辉煌。
毕竟，这是一部中国科幻片。
《流浪地球》是刘慈欣最重要的作品之一，虽然比不上《三体》在中国乃至世界科幻文学界的赫赫威名，但想要将其搬上大荧幕不知是多少导演的野望。郭帆是个幸运儿，他不但有机会做，而且还做的很好。
优秀的作品都是毁誉参半的，放在一个月后讨论这部热度已过的电影，虽然晚了点，但因为各方该发的声音都发过了，反而能让人更稍显清晰地去看这部作品的优点、问题和意义，就如同刘慈欣在小说里写到的：
“他们发射了上万个探测器穿过太阳，最终才建立了这颗恒星完整精确的数学模型。”
底色不再冰冷的《流浪地球》
《流浪地球》是今年目前为止受关注度最高的电影，豆瓣上超过百万人评分，评论有几十万条，这些评论呈现很明显的两极分化，爱的爱死，讨厌的讨厌死。剔除掉那些因为电影中某个特殊元素（比如吴京）就无厘头DISS的杂音，嘲讽影片工业水准、特效水平的有，不过不多。毕竟大家也不瞎，投资额摆在那里，就科幻题材这样一个吸金黑洞，能用3个多亿人民币的成本就把小说里那些恢弘想象几乎完美呈现，再鸡蛋里硬挑骨头，也只能用影片里李一一怼老何的那句话回敬了：
“你行你上啊。”
剩下的对影片的质疑，无论是剧情生硬、人物行为动机和变化不合逻辑，还是硬要加入亲情和家国概念，其实都可以归纳为一点：电影构建出的人类在灾难中的社会学表现，或者说人性在生存压力下的极端演变，与原著中相去甚远，有些地方甚至截然相反，还有一些小说中特别令人感叹的点，在影片中被选择性忽略。
熟悉刘慈欣作品的人都知道，他在小说里惯于表现两种博弈关系，一是人类文明在时空上的渺小与宇宙尺度的对撞，二是人类科技短时间内的快速突破与几千年沉积下来的伦理道德的冲突。而无论是哪种，都表现出一种无法和解的悲怆，所以刘的粉丝都说他的底色是冰冷的。
拿《流浪地球》小说来说，背景和电影描述的一样，天体物理学家发现了太阳的演化开始向主星序外偏移，在经历一次“氦闪”之后，太阳将变为红巨星，到那时地球将被吞没，而这一切将在四个世纪内发生。
在灭顶危机面前，人类选择带着地球一起逃亡，目标是4.3光年外的人马座比邻星，这个突破了想象极限的逃亡计划就是“流浪地球”。整个计划分为五步：停止地球自转，逃离太阳系，加速飞向比邻星，减速，泊入比邻星轨道。
小说的主人公生于刹车时代的末尾，经历了整个逃逸时代，卒于流浪加速时代，刘慈欣用第一人称自述的方式，描述了主人公所经历的人类社会的剧变。比如感情的消亡，爱情变成了多余的东西，主人公的父亲可以坦然地向妻子提出要和别的女人在一起，但是过两个月他就会厌倦所以会再回来，妻子无所谓地接受，轻松地就像是丈夫只是出门抽根烟而已。比如学校的教育集中在理工科上，人类没有闲心再去关注艺术和哲学。连宗教都消失了——“人们现在终于明白，就算真有上帝，他也是个王八蛋。”
在随时可能到来的死亡威胁面前，只有生存才是高于一切的，甚至变成了唯一值得关注的东西。
小说以一场叛乱结尾，经过四个世纪的漫长苦难，一种说法在人类中开始流传扩散，即太阳并不会氦闪，整个计划是一个阴谋，为的是让少数人建立一个独裁帝国。于是叛乱开始了，叛军打败了联合政府，将坚守在地球发动机总控室的最后五千人集体处决在了冰海之上。而也就在这时，氦闪爆发。联合政府是正确的，只是没能活着等到被证明的时刻。
可能很多没看过小说的观众，会以为电影中的那些元素都脱胎于小说，其实地下城的生态、地表工作环境、运载卡车、冰封城市、领航员空间站，甚至所有人物角色，都是在小说中几乎没有的内容（小说主人公连名字都没有），这一切都建立在导演和编剧，以及其他创作人员的再创作工作上，最终才在荧幕上呈现出了一个完整的，视觉可见的世界，而这个工作在某种意义上的难度可能都不下于刘慈欣对于小说本身的创作。拿刘慈欣自己的话来说，他都觉得这一切太难了，他也不知道该如何去表现他在书中想象的世界。
导演想要填补的是中国科幻电影的空白，但在这之前，他首先要填补的是一个极高的科幻立意和一个完整的荧幕剧情故事之间的空白。由此，《流浪地球》导演和八位编剧的任务实际上都非常艰巨，因为小说原著气势磅礴，但却几乎没有什么完整的情节，少量的人物互动穿插在宇宙尺度的描写之中，只是作为刘慈欣的科幻设定和社会学表达的工具。
所以，电影中看到的故事是一个和小说情节几乎脱离的存在，为了制造高潮还设定了木地交汇时的危机，这也是让诸多原著党一直诟病的地方——强行制造冲突，为的是给个人英雄主义和中国式亲情登场表演的机会，却似乎牺牲掉了小说中最重要的哲思部分。这也成为了原著粉丝最为不满的点之一，他们的普遍意见是：科幻设定没问题，差的是精神层面的高度。
但如果真的如此，刘慈欣又怎么会对此次的电影创作如此肯定，我想在他看来，任何事物都不可能完美，他的小说如此，受限于两个小时时长的电影更是如此。
《流浪地球》的破与立
事实上，电影只要能在有限的时间内，表达出小说想要传递的三观即是一部优秀的作品。而这些，电影都做到了。
首先，是充满东方色彩的基础设定。据说美国人看到流浪地球的剧本时，第一反应是非常惊讶，他们不太明白为什么当设定了这样一种灾难时，故事主题选择的是带着地球一起跑，尽管这种拯救方式非常的酷炫，但如果是美国人的话，可能更倾向于选择“诺亚方舟”。
答案很明显，这是东西方两种截然不同文明在科幻作品中的隐喻，中国起源于农业文明，而西方起源于海洋文明；中国人故土难离，而西方人四海为家。带着地球，也就是自己的家园一起逃跑，这是中国几千年文明沉淀下的一种独特思维。而电影又通过另外一个情节设置加深了这种理念传递，领航员空间站纯粹是脱离小说的全新创造，我一直没太明白这个设定的意义，直到看第三遍小说时，才顿悟到这其实是对小说里面“飞船派”的变化表述，人类在最后关头，放弃的“火种计划”就是诺亚方舟。
所以，在科幻电影工业的背景上，渲染的却是东方文明的底色，相比于影片触碰国际水准的的视觉效果，这才是更值得让人开心的地方，因为只有如此，才使《流浪地球》真正意义上成为了一部“中国”科幻片。
其次，是对“群体混乱”的解构。影片中一句台词给很多人留下了深刻印象：“让人类永远保持理智，是一种奢望。”
这句话出于小说，背景是联合政府坚守计划的最后5000人殉道前的悲愤之辞，而电影里，则设定为空间站上的人工智能MOSS面对刘培强的一意孤行时的遗言。两个场景不同，结局也不同。小说中是一个悲剧，坚守计划者被证明是正确的，他们死的非常无辜。而电影中则是相反的，刘培强的坚定信念让他最终用自己的牺牲拯救了地球。但是仔细品味，这两者本质上又是相同的，即作为大多数的群体，在选择上表现为愚蠢的那一方——无论是小说里代表几十亿人类的叛军，还是电影里代表人类选择放弃的联合政府。
“群体混乱”这种观念，百年来社会心理学对其有无数表述。表达观念相同，电影却用了一种更加易被人接受的方式传递——在电影院看到一群人打着正义自由的旗帜犯蠢，大部分人应该会感到非常窝火，因为不在群体之中，是很难接受个体随时会变成“乌合之众”的一员这个事实。
从这个意义上来讲，电影并非是用另一种形式来对文字的简单转化，而更应该是在理解了原作核心立意的基础上，用更合适的方式对其在荧幕上进行重新表述，即电影要完成的是对小说的互补而不是替代，电影加小说才是一个完整的作品。
最后，是关于“希望”的表述。这在刘慈欣的作品中，是我特别喜欢，觉得特别温暖的地方。人们都说刘慈欣的小说底色悲凉，他也特别不善于描写人类之间的温柔情感，但是我一直觉得每当刘慈欣试图描述一些美好事物的时候，笔触就会非常质朴，因而特别真诚，就如同他在郝景芳处于创作低谷时发给她的那封让她重燃斗志的邮件一样：“你的小说有一种别的科幻作家没有的色彩，就像消失很久的金色夕阳回来了。”
如果能对这点有共鸣，可能就不太会介意韩多多最后那段所谓“很尬的演讲”，这段关于希望的描述，在原作的基础上进行了修改，变得更加动人。人类文明的发展必然不会一帆风顺，今天科幻作品中想象的各种灾难和困境，在未来不知何时可能就会成真，如何抵御这些未知风险，只能靠科技发展的信念和决心。因为“希望是回家的路”，而人类的家只在前方，不在脑后，只要相信这点，即便面对太阳毁灭这种宇宙惊天伟力，人类也能够找到生存下去的方法，这是《流浪地球》无论是小说还是电影，最鼓舞人心之处。
电影是新时代的语言表述体系，在未来甚至可能会比文字更为重要，文以载道，科幻片传递的是人类科技发展的想象前沿，是科学与哲学相冲相容的深刻思考，它要承担的社会责任是唤起人们的科学精神，一方面使人警醒，另一方面又能振奋人心，赋予人类坚信科技发展可以让我们从容面对一切未知挑战的信念。
从这个意义上来讲，《流浪地球》是一部里程碑作品，从技术层面它可能的确较世界最高水平还有一定的差距，但是我们相信中国科幻电影的“家”同样在前方，《流浪地球》就是那一抹希望之光，指引着中国科幻电影的前进方向。
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