西北山水画坛的高峰——崔振宽

在中国山水绘画艺术不断发展革新的今天，基本上确立了一个以齐白石为代表的北京画派、以黄宾虹、潘天寿、傅抱石为代表的江浙画派以及以赵望云、石鲁为代表的长安画派的时代格局。正是由于这些艺术流派各具特色，才使得中国的山水画坛百花齐放，丰富多彩。

长安画派作为其中一个重要的分支，代表了我国西北山水画坛比较高的水平，而崔振宽作为长安画派第二代的领军人物，在学习了赵望云、石鲁、方济众等画坛前辈的基础上不断摸索研究，终于脱颖而出，并创作了一大批雄壮厚重、浑朴深沉，具有浓烈地域性特点和强烈时代精神的绘画艺术作品，得到了众多美术界大师、理论家和观者的肯定和高度赞扬。

崔振宽先生的作品是心性或性灵最好的抒情表现，也是日常生活的随意性书写，是随心书写，最为自由与洒脱，最为体现笔墨本身的趣味。他的写象延续了中国文化的命脉，那是书写意志的自然化，是生命意志的自由化书写。他给中国山水画这素来的老庄逍遥游世的道场，带进了一缕苍凉沉郁的悲剧意识，一种从未有过的精神气质。这气质，不仅仅是古典的，而且是现代的；不仅仅是中国的，而且是国际的；不仅仅是文人的，而且是知识分子的。

崔振宽的山水作品，不仅丰富了中国画坛的艺术风格，给后辈的探索与发展提供了指向性作用，也积极地带动了中国画由传统笔墨语言向现代风格的转变。最值得一提的是他具有代表性的崔式焦墨山水，这种独创的艺术手法，既弥补了中国传统文人画家脱离生活的弱点，又很好地传承和发扬了传统文化与中国画笔墨。

崔振宽是中国山水画坛焦墨山水画的集大成者，也是创新者与传承者。这一切都奠定了他在中国山水画坛的地位，同时为中国山水画不断前进发展作出了巨大贡献。四川美术学院教授、美术理论家王林：曾说：崔振宽化黄宾虹“沿皴作点”为“以点为皴”的成功探索，实现了从传统笔墨集体系统到现代艺术个人性的转换，而且从写生、写意到写形，将中国绘画的书写性推进到一个新的高度……树立起一块属于自己也属于中国美术的历史丰碑。