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2019年，那个每年能给湖南卫视带来数亿元广告收入的《歌手》，迎来了自己的“七年之痒”。
酷云实时数据显示，《歌手2019》首播收视率1.136%，同比2018年的2.038%首播收视率下降了近一半的百分点。猫眼专业版数据显示，《歌手2019》在12日、13日的网络播放量分别排在第26名和第15名。
其实在2018年，《歌手》就已经开始“痒”了。总导演洪涛首期在录制现场落泪，称自己对阵容尽力，最后一期录制时又哭的不能自已。整季节目结束后甚至有传言称洪涛要从湖南卫视离职。
如果说《歌手2018》的问题在于阵容不强，那么《歌手2019》应该已经补全了这个短板。本季首发阵容有刘欢、齐豫两大殿堂级歌手坐镇，杨坤、逃跑乐队、张芯、苏打绿吴青峰加盟，另外还有一个有颜有实力的保加利亚男歌手Kristian Kostov。历届以来少有的豪华配置曾让不少人觉得这季终于稳了。然而首播却创下历年新低，《歌手》究竟出了什么问题？
新一季《歌手》并不缺乏创新
综艺节目遭遇“综N代魔咒”，往往是由于节目本身不能自我迭代创新，导致观众审美疲劳。但《歌手2019》并非没有创新。
在赛制方面，《歌手2019》新增了一个听审团在每位歌手竞演完毕后即时投票的环节。目的是尽量避免竞演顺序对歌手成绩的影响。之前的歌手全部竞演完成后投票的环节依然保留，两种投票方式相结合共同决定选手名次。
在踢馆歌手方面，《歌手2019》从原来的节目组直接挑选歌手，变成了在网上公开招募。踢馆赛变为由踢馆歌手与某位现场歌手一对一PK。目的是尽量创造和观众互动的方式，提升粉丝的参与感。
在选手歌单方面，此前《歌手》规定只允许第一场唱自己的歌，其他场次必须翻唱。一般情况下歌手们都会在第一场拿出自己比较擅长的成名曲。而在《歌手2019》中，洪涛介绍说将会创作歌手和原创歌曲。歌手的创作能力将会占到一个比较大的比重，而不再是往期的单纯拼唱功。
在公布名次环节，《歌手2019》终于不用在等洪涛“恶意”吊观众和选手胃口。这期节目中选手将自行查看排名情况。
然而在大量的创新之后，至少首期《歌手2019》仍然让观众觉得有些疲劳。首先从比赛名次上来说，在公布首发选手名单的一刻几乎大多数观众都认定了刘欢会拿首期第一，逃跑计划可能最先被淘汰出局。节目播出后“剧情”发展基本也是如此。精彩的比赛一定要有悬念，如果没了悬念又怎么能怪观众审美疲劳。
在【话娱】看来，《歌手2019》做出的创新都没有问题。但这些创新还没有触及节目一些本质上的缺陷。一些问题制作方不是没有发现。比如《我是歌手3》中洪涛好不容请到的新加坡国宝级歌手陈洁仪，却成了当季节目第一个被淘汰了歌手。洪涛在录制现场第一次落泪，很多有自己特色的歌手不能适应这个充满竞技性的舞台。
比赛竞技需要有一个比较统一的标准，而《歌手》却要尽量吸纳各种特色的歌手和音乐，这本身就有一些矛盾。让刘欢和逃跑计划在同一个舞台上比出个名次，这样真的合理吗？
“拼盘思维”的至暗时刻
《歌手》从第一期到现在，嘉宾阵容方面逐渐形成了比较固定的组合。比如阵容中一定要有能挑大梁的殿堂级歌手，一定要有一位香港或台湾地区的流行歌手，一定要有不太知名但很有特色的新人，一定要有至少一位非话语歌手。
这样的“拼盘”模式在初期确实给观众带来耳目一新的感觉。《歌手》让不同风格、不同类型的音乐出现在这个舞台上。考虑的主要是吸引更多不同类型的受众。用现在的话来说就是打破受众圈层，当时的《歌手》也确实做到了。而不同类型的音乐放在同一标准下竞技的矛盾暂时还没有暴露出来。直到音乐综艺领域出现了新的“敌人”。
从黄绮珊、邓紫棋，到迪玛希。《歌手》“带人”的能力曾经毋庸置疑。在网络、收视各种数据造假的当下，节目的“带人”能力很大程度上反映了节目的真实热度。然而近两年《歌手》力捧新人的人气是呈下降趋势的。
反而是《中国有嘻哈》、《声入人心》这些更加垂直的音乐类综艺，各自非常意外的捧红几位新人。特别是同在湖南卫视播出的《声入人心》，聚焦到了美声唱法这个对于中国人来说非常小众的领域。反倒一举拿下了收视冠军，让全国观众认识了郑云龙，还一连多次霸榜热搜。
这些更加细分的音乐类综艺并不追求大而全，但这些小众领域却常常“藏龙卧虎”。储备着一些观众没有见过的，却在自己的领域中很厉害的人才。另外，这些比较细分的综艺通常比“拼盘”式的《歌手》更加适合竞赛。比赛起来有悬念，也不会让观众觉得因为不是同一个类型的音乐中竞赛而觉得违和。
在如今的综艺市场，不用过分担心细分领域观众受众太窄。质量足够好的节目，受众圈层的界限可以很快被打破。
文 / K线战车
责编 / 金宇
副主编 / 金宇
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