什么样的电影最难拍？
有人认为是科幻电影。
因为科幻电影，不仅要有瑰丽奇特的想象力，还要有强大的电影工业支撑。
国产电影这么多年来，也就一部《流浪地球》称得上是真正的硬核科幻片。
有人认为是名著改编。
因为名著往往具有深厚的文学底蕴，庞大的粉丝群体和难以撼动的内核。
电影的改编稍有不慎，就容易在书粉和影迷两头都落不下好，从《白鹿原》到《鬼吹灯》，无不如此。
以上这些观点都有一定道理。
不过皮哥认为，要说真正最难拍的，还得是“真实事件改编”的电影。
因为事件还原，节奏把控，亲历者视角，新闻报道等诸多因素的存在，让电影面临着与现实对比的局面。
如果拍得一板一眼就成了“纪录片”，失去电影的美感优势；
如果进行艺术化创作，那种与原型间的平衡度又很难把控。
这个国庆档就有这么一部电影，可以说是今年最难拍的电影之一。
单看热度，它在整个国庆档未遇对手。
上映15小时，票房破亿，4天票房又迅速冲破6亿，总票房预计将超17亿。
豆瓣7.6分，猫眼9.6，淘票票9.6，也都在同档期中排名第一。
——《万里归途》。
说实话，上映前，皮哥对这部影片有些“犹豫不决”。
不仅仅因为三番几次，被用到的“撤侨”背景，更因为对这类题材，很多观众会容易先入为主不够讨喜。
但是看完全片，皮哥承认，自己肤浅了。
这部影片拍得不但好，而且还“后劲”十足。
《万里归途》用三大“意想不到”方式，让我看到了国产电影在主旋律题材上的“胆识”。
到底是哪三个“意想不到”？
别急，我们今天就把这部电影拆开了揉碎了，一个一个慢慢说。
01、剧情之下，对主旋律的一些颠覆设计
开始细扒前，为了助于理解，皮哥先给大家快速讲讲这部电影的剧情。
这部电影里，张译是第一男主，影片的剧情也是围绕他饰演的外交官展开的。
常年漂泊在外的外交官宗大伟（张译 饰），总算要当爸爸了。
但妻子临盆的前两天，他却接到了一茬“硬活”：撤侨。
目的地很危险，是内战爆发的中东小国努米亚。但比起枪炮和战争，宗大伟更怕临盆的妻子出现什么意外。
宗大伟外交经验丰富，这样的撤侨对他来说是小菜一碟。
如果不出意外，他只需要乘坐专机飞到努米亚机场，以外交官的身份帮助同胞登上飞机，然后回国。
顺利的话，估计连机场都不用出去。
可意外，还是来了。
同胞太多，飞机太少，高风亮节的宗大伟，将座位让给了台湾同胞，自己却被挤了下来。
他只能滞留努米亚，等待再次回国的机会。
可此时的努米亚，已经乱成了一锅粥。
叛军和暴民开始攻城略地，烧杀抢掠，无恶不作。
政府人员又步步紧逼，贪污受贿，尸位素餐。
一颗落在身边的炸弹，让宗大伟一行人，真正见识到了什么叫“人间炼狱”。
四处是叫喊的人群，遍地是炸毁的尸体，断臂残肢随处可见……
好在宗大伟不过是受了点小伤。
为了让妻子安心，他回到大使馆先是自己处理了伤口，擦干了血迹。
宗大伟原本觉得，经历这一劫，可以安心回家陪老婆孩子了。
可大使馆有消息称，一队中国同胞被困在努米亚边境的交战区，生死未卜，需要派两位外交官前去接应。
宗大伟，又成了唯一人选。
摆在他面前的，有两个天大的困难。
没有通讯，进了战区怎么找到同胞所在地。
即便找到了，在叛军占领的战区，怎么把他们带出来。
容不得多想，在使命的催促下，宗大伟忙不迭地开始了这次亡命撤侨的旅程。
说完了主要剧情，我们再细看下剧情之下，有哪些不一样。
首先，这部电影是国内第一次将镜头以及故事的主要人物，对准了那些在幕后默默奉献的外交官们。
其次，在我们的潜意识中，“撤侨”其实是和“战争”联系在一起的。
而撤侨背景的商业电影，一般也都是以军人为主要角色的动作战争片。
道理也是如此：不带枪炮，没有武器，怎么从战区撤侨？
《万里归途》恰恰从观众的这个认知惯性出发，用一个别出心裁的故事，打破了观众对“撤侨”的认知。
另外，《万里归途》在影片风格的呈现上，也别具一格，挺有一套。
最大的特点，就是“逼真”。
这种“逼真”，首先体现在人物的“跑”上。
因为主角不是军人，所以观众也跟着角色们，成了一场战争的旁观者和亲历者。
因为没有武器，所以只能选择“跑”。
因为是受害者，所以对战争中的创伤，更感同身受，对生命的脆弱，更了然于胸。
这从侧面，加强了观众对视听语言的感知度和沉浸度。
这种“逼真”，还体现在战争画面的残酷。
情绪底子有了，导演又用娴熟的视听语言，带来最为震撼的感官刺激。
广告牌上绞死的人，是恐惧和惊悚。
上下联动，天地配合，枪林弹雨的战争戏码，从调度到CG特效都是超级高水准。
外加战争过后满目疮痍的城市，一片废墟的努米亚人家园。
观众的心，这不就被攥住了？
看电影的大家，一定以为这是在真实国外的取景，其实不是。
猜一猜这是哪儿？
答案是，宁夏。
除了沙漠特征地貌外，剧组还在青岛东方影都园区1:1造出一座非洲小镇。
大到建筑风格，小到糖纸上的阿拉伯文，一切都与现实一模一样，这需要强大的工业水准支撑。
不夸张地说，这种“活儿”，以前也只有好莱坞敢这么玩。
放在一部国产电影上，皮哥还真有点难以置信。
逃生过程中的沙尘暴，都是在真实沙漠里的实拍。
沙子是用大功率电扇吹起来的，演员不敢说话，一念台词就是一嘴沙子。
正是这种诚意，让《万里归途》有了震撼人心的力量，观众对“外交官”和“撤侨”的认知，也更深了一层。
02、张译的两场细节表演，可以写进教科书，但如果只看张译，那亏大了，两位外籍演员表演，这次太惊艳
许多观众看《万里归途》，是冲一个名字：张译。
为人低调，演技封神，从不上综艺，却在银幕上大杀四方。
这部影片中，张译的演绎再次让皮哥眼前一亮，影帝不愧是影帝。
片中有两个场景和两个细节，让人不得不感叹，张译对“表演”这件事，入木三分的理解和出神入化的能力。
第一个场景，是张译饰演的宗大伟和叛军头目，进行俄罗斯轮盘赌的两场戏。
“俄罗斯轮盘赌”是一种赌命游戏。
左轮手枪的载弹量是6发，而这个游戏，是只将一发子弹放入弹巢中，随后旋转左轮上膛，并对着自己或别人开枪。
结果也很简单，枪响就死亡，不响就存活。
被抓的宗大伟，被逼以这种方式，跟叛军赌自己司机，也是团队中唯一一个当地人的生命。
看张译的眼神，满眼都是忧虑，恐惧和不受控的害怕。
越走近那支左轮手枪，这种情感就越为浓烈。
走到手枪旁边的时候，宗大伟还是没有勇气伸手。
死亡的恐惧让他紧紧闭住双眼，仿佛这是一场梦，醒了就没事了。
对普通人来说面对死亡的时候，这种“鸵鸟心态”，真实且卑微。
随后，微微颤抖的眼皮、眉毛甚至抬头纹，往后扭头的动作，预示着宗大伟的放弃。
这游戏，他不敢玩。
从头到尾，几个表情便演出了宗大伟此刻的心境的变化，15秒的片段，让人的心提到了嗓子眼。
第二个场景，是张译和万茜饰演的妻子悦儿，通电话的段落。
宗大伟原本是没有准备接这个撤侨任务的。
但意外的发生，让他不得不去。
打电话的时候，他既有点自责，又有点难过，感情中，却又流露着对妻子女儿的关心，以及老来得女的兴奋。
这种复杂的情感，被张译一段灰头土脸，抓耳挠腮的动作演得惟妙惟肖。
这个动作看似有点“反差”，其实有充足的人设支持。
在同胞眼里，他是无所不能的外交官，但在妻子眼前，他不过是个事事错过的丈夫，不负责任的父亲。
对自己一次次的食言和犯错，张译只能通过这样的方式，让妻子放下心来，也是给自己一个慰藉。
因为只有在亲人面前，他才能彻底袒露心声，做一回稚嫩的自己。
这两个场景，皮哥可太喜欢了。
一般像张译这样的演员，演戏都很注重细节，除了这两段精彩的表演，片中还有两个明显的细节，令人动容。
第一个细节，是在沙漠上，物资奇缺，张译与成朗发生了口角，随后他将矿泉水瓶里的水一饮而尽。
但喝水的时候，有几滴从嘴角流了出来。
张译马上伸出另一只手，抿嘴把流出来的几滴水，也贪婪地抹到了嘴里。
这种行为，完全就是身体在缺水条件下的“应激反应”，一个小小细节，让在沙漠中撤侨的难度，有了具象化的呈现。
第二个细节，是宗大伟安然回到家，已经是大年夜。
走在北京街头，他身后突然放起了烟花。
烟花在空中炸响的那一刻，张译不自觉身子一颤，并下意识弯腰弓背想躲。
这又是经历过战区枪林弹雨后的真实反应，一声声巨响，仿佛又将他拉回了战乱的努米亚，拉回到那个到处子弹纷飞枪炮声响的战场。
这一瞬间，让人心疼，心疼到有点卑微。
但张译的这一颤，已经瞬间将我们，带到了他的故事里。
毫不夸张地说，这两场戏，完全可以作为细节表演的案例，写进表演教科书。
除了张译外，殷桃、成泰燊、张子贤的演技都可圈可点，皮哥就不一一赘述了。
不过，有两位外国友人，他们表现出来的成熟演技，却也值得一说。
一位是饰演司机瓦迪尔的奥梅尔·乌扎克。
观众应该都忘不了，他被叛军抓住并将要处决时的眼神。
作为中国企业的员工，宗大伟是为了救他，才第一次和叛军头领穆夫塔玩儿轮盘游戏的。
但瓦迪尔最终没能获救，这也是宗大伟第二次奉陪到底的原因。
另一位，是饰演边境官哈桑的尤金·芬克尔。
片中，哈桑演技成熟，融入自然，尤其对宗大伟态度的转变，从最开始的讨厌和不屑，到最后二人成为朋友的过程，有着完整的人物弧光。
只不过，因为手下卡马尔的叛变，哈桑的结局并不好。
这也让最后《万里归途》主题的升华，有了坚实且残酷的现实依据。
《万里归途》的优秀，是全体演员的优秀，连外国的配角都经历过了这样的打磨，可见在表演上，剧组下了十足的功夫，演员也做出了200%的努力。
03、片中这位“叙利亚籍演员”一哭，打破了“第四面墙”，真实事件原型有4个，来自4个国家。
《万里归途》根据真实事件改编，所以在片中，我们能看到诸多真实事件的影子。
2011年的利比亚撤侨，有约5000个中国公民（当然也包括台湾同胞），辗转9500公里，飞越5个国家，从战乱的塞卜哈回到了国内。
2015年的也门撤侨，是我国唯一的一次武装撤侨。
外交官们每天只睡三个小时，就是为了将同胞们全部安全撤出，那张著名的照片，也出自也门撤侨事件。
片中，宗大伟被叛军用枪指着脑袋，这其实是2022年乌克兰撤侨中的真实事件。
而王迅饰演的刘明辉一行人被叛军抓走，宗大伟只身拯救的事，是发生在伊拉克的真事。
一直以来，外交官这个形象，在我们的心中，一直是西装革履，风度翩翩，舌战群儒的存在。
可《万里归途》中，却褪去了外交官“神”的外衣，给他披上了最普通的铠甲。
导演饶晓志说，外交官也是普通人。
所以在他的镜头下，才有这样的宗大伟。
宗大伟，何许人也？外交部领事保护中心，一等功勋秘书，曾救过人命。
但宗大伟的出场，却与一般的外交官大不相同。
他易怒，性子急，不按套路出牌，嘴碎。
听到成朗毛遂自荐去撤侨，他二话不说就是一顿吐槽。跟同事吃一顿火锅，他都能吵起来。
但转念一想，不正是因为他经历了太多战争、死亡、瘟疫、地震、洪水……他才对这份职业有了更深刻的认知，对这些行动有了更深入的了解吗？
这种急性子，反而是只属于外交人员的厚重。
片中的宗大伟，不仅没有外交官的那种伟光正，反而懂得如何市侩，怂得真实。
被抓到努米亚派出所，他二话不说就拿钱贿赂。
见了政府军，第一件事儿就是上去发烟。
为了打通边境通道，他灵活应变，一会冒充身份，一会又是撒谎，事情不成就死缠烂打，像个无赖。
跟叛军玩儿死亡游戏，他吓得腿都软了。
被叛军抓住，第一时间就跟人家说，我要回家。
可即便如此，在原则问题和家国大义上，他却从不出岔子。
叛军打开录像机，用枪指着他的脑袋，让他代表中国承认叛军在努米亚的合法性，却被他严词拒绝。
那一刻，人物一下就出来了。
哪有那么多英雄壮举，就算是外交官，更多也不过是普通人能设身处地想到的困境和忧虑。
在原则范围内，他可以不惜一切代价，只为带同胞离开。
但涉及到底线，他又可以寸步不让，向死而生。
这就是外交官的手腕艺术，也让我们对这个听起来“高大上”的职业，有了更多更清晰的认知。
正因为平凡如普通人，他在经历那些生死时刻的时候，才更容易牵动我们的内心。
当他们全身瑟瑟发抖，但还挺身而出的时候，我们也才能真正懂得，什么是中国的底气。
拍戏中有个小插曲，一个外籍演员，在拍摄的时候情难自制，哭出了声。
他来自叙利亚，这里拍摄的一切，正是他们国家所经历的。
就像影片末尾，照亮北京上空的是春节的烟花，而照亮努米亚上空的，则是子弹和炮弹。
《万里归途》将国家层面的行动，落到了具体的人，具体的家上。
这时候，我们就更能理解，那句“感谢祖国”的意义。
没有大国富强，就没有小民幸福。
哪有什么万里归途，不过都是回家的路。
©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）
未经授权请勿进行任何形式的转载
联系客服
