亚州雅乐，骨子里都是中国古典乐？

‍‍

‍‍

当我们提到古典音乐，会想到西方的古典乐。

而中国古代的音乐不仅传承已久，更融合了各族特色，并广泛传播于东亚与东南亚，深刻影响了其他国家的音乐。

就让小印带大家一起来看看中国音乐是怎样影响世界，并融合发展的吧！

日本雅乐骨子里是中国古典乐？

日本雅乐虽然有学习中国的明显痕迹，但极简也少不了。

日本雅乐最早的来源，就是派遣唐使学会中国唐代燕乐，再坐船回日本。

挑挑选选，改造一番，便成了清奇的日本雅乐。

日本雅乐在结构上学习了中国，但又保持了日式的极简风。

日本雅乐的大曲，完整结构一般只是游声、序、飒踏、入破、鸟声、急声。

曲通常仅有序、破、急三个部分，游生和飒踏、鸟声几个部分，也根据需要来定。

比如《皇帝破阵乐》：游声、序一帖（拍子三十）、破六帖（拍子各二十）游声无拍。

和原版繁复的唐燕乐相比，这只能算作中曲。

到仁明天皇改革，还嫌雅乐太复杂。

他不仅去除了大量乐器配置，而且把里面不合日式审美的全删了。

到现在，日本雅乐已经几乎不能精简了。

比如有舞蹈伴奏，就不使用弦乐器，管乐器与打击乐器也只要三种左右。

并且舞蹈中动作不超过十个，再进行节奏转换、重复，组成舞蹈段落。

但就算缩水成这样，我们仍然可以发现其中的燕乐痕迹。

中国雅乐在朝鲜是什么地位？

作为中国邻居，朝鲜对中国雅乐基本完整传承，并且至今仍被演奏。

但是，为什么明明中国正统的却听起来很民族风？

这是因为朝鲜虽然完全接纳中国雅乐，但在流传过程中，雅乐是经过不断本土修改的。

朝鲜在汉武帝时候，就成了中国的册封国。后来宋徽宗赠送大晟雅乐，被当时的高丽封为了圣典。

因此中国雅乐在朝鲜有很高的地位。

朝鲜音乐家参考中国古书编制了朝鲜雅乐，帝王甚至亲自下场。

李氏朝鲜的世宗王就十分精通音乐，不但亲自创作乡乐曲，而且主动开始整理宫廷音乐，行动力极强！

这里不得不提到音乐家朴埂，他把中国的陈肠《乐书》作为标准，制造了编钟、特钟、编磐、特磐和琴、瑟、笙、竿等乐器，改制了建鼓、祝、雷鼓、盆鼓和路鼓等乐器，一鼓作气恢复了雅乐。

这还没完，他又采用中国的方法，用朝鲜的本地材料，制定十二律管、确立黄钟音高标准，还参照古籍，对传来的雅乐谱进行了校正。

并且朴埂更创造出一种只属于朝鲜的乐谱：“井间谱”，朝鲜乐曲节奏从此规范起来。

到世祖时期，随着朝鲜民族意识和文化增强，雅乐与乡乐不断融合。

中国+印度，塑造独特的越南风？

周边国家音乐或多或少都受到中国的影响，越南雅乐倒是显得十分奇怪。

原本的越南雅乐，还是中国音乐和旋律，填越南语歌词，到后面却渐渐充满了印度味儿的“乡土气息”。

这和越南雅乐由军乐队掌管有关。

越南的后黎朝，由郑氏和阮氏两个贵族共同建立，后来郑氏篡了权，和阮氏一北一南形成对峙。

大家都在准备打仗，这时宫廷音乐就由军队的把令队兼职。

把令队本来主要就是管理军乐，还顺带掌管官府、民间丧葬的音乐，和雅乐实际关系并不大。

并且因为乐器要方便行军，不仅比一般乐器更小，还大多使用本地乡土乐器：蜂腰鼓、吹管、小吹管和虫卷吹管……

再就是由于越南的扩张。

阮氏吞并了印度化的占婆国，音乐不可避免受到影响。

一直深受中国影响的越南雅乐，随着朝代更迭逐渐消失在了越南，取而代之的是印度化的占婆文化和俗乐曲。

这时，宫内宫外乐人们演奏的多半都是民间音乐，雅乐只在举行仪式活动时用得上。

久而久之，越南雅乐和俗乐几乎一样了。

中国雅乐何以融合胡乐？

中国音乐对周边其他国家影响深远，但实际上，中国也吸收了很多西域和少数民族音乐。

Jackie morris

中国雅乐的发展堪称波折。

在我国春秋战国时期，雅乐就已经有了成型体系。

由于战乱，乐师往往是四处奔走，互相交流后，雅乐也变得丰富动听起来。

周代有了六大乐、六小乐和诗乐（《诗经》），构成了完整的乐舞体系，

六大乐主要是祭祀的音乐，用钟、磐、鼓、瑟最……这些乐器，塑造神秘感和威严。

而六小乐呢，是拿着鸟羽、牛尾、盾牌等舞具的道具舞。

但好景不长，焚书坑儒把先秦的音乐文化几乎全毁了，《诗经》也成了纯粹的诗歌。

一直到汉代，雅乐才又开始艰难重生。

这时的雅乐强调节奏、旋律等方面中正和穆，后代雅乐也因此受了很大的影响。

汉代还同时吸收了民间采集的诗歌，并引入西域音乐。

丝绸之路打通后，西域乐器开始向东发展，传入了腰鼓等乐器，后来和中亚音乐融合，成为了宫廷固定舞蹈。

隋唐则更进一步：少数民族和外来音乐占绝大比例，雅乐胡乐逐渐融为了一体。

印度乐器像凤首箜篌、五弦琵琶在中国九、十部乐中的应用就占了一半以上。

开放的环境，让唐朝有了最为繁荣的雅乐。

但到了宋朝又开始作妖……宋朝一心坚持汉族的才是正统的，却让雅乐再次受到冲击。

宋代宫廷乐律学家们，只想强调汉族音乐的正统和唯一，便开始荒谬的复古——

比如用累黍之法（远古人们没有计量单位用黍粒计算尺寸）、古尺制律法、人声定律法……想要得到古代音高来制定尺度和乐律，根本就是玄学……

而最让人没想到的是，拍皇帝马屁的“以身为度法”，居然取得了最后胜利？

让我们来看看有多么离谱:

皇帝左手的三指三寸叫君指，定为宫音；四指四指三节三寸叫臣指，商；五指三节三寸叫物指，羽；二指为民、角，大指为事、徵。

更扯的是，本来就已经发现了七声音阶才更合理，居然因为名字不好听，或是不想丢面子给否定了。

从此，雅乐再也和音乐没了关系……

东亚与东南亚音乐的发展，伴随着历史不断融合变化前进。

或许，当我们提到古典乐时，可以想到已经传承千年之久的东方雅乐。

参考文献：

[1]李明明.中国古代雅乐文化分期研究[C].河南大学,2008.

[2]迟凤芝.朝鲜半岛对中国雅乐的接受、传承与变衍[C].上海音乐学院,2004.

[3]冯敏.越南历史上的宫廷音乐机构及其变迁[C].上海音乐学院,2016.

[4]周怡雯.日本雅乐审美特征研究[C].西安音乐学院,2020.

 作者：花花